lunes, 31 de marzo de 2014
TERTULIA DEL CLUB DE LECTURA
Mañana, a las 17,30h se reunirán los componentes del Club de Lectura de La Décima para analizar las últimas lecturas conjuntas: El Juego de Ripper y Una hermosa doncella.
Si algún compañero que no pertenezca al Club desea asistir como invitado y oyente, deberá ponerse en contacto con alguno de sus miembros para que le indique lugar y hora.
TALLER DE MÚSICA
Hoy, comenzando a su horario habitual de las 12h tendremos nuestra habitual clase del Taller de Música que con tanto acierto dirige nuestro profesor José Luis López, quien nos informa que tras dos clases dedicadas a Johan Sebastian Bach y antes de entrar de pleno en la Semana Santa, va a aligerar en intensidad pero no en belleza el contenido del programa de hoy, dedicándolo de Giusseppe Verdi, con un repaso a su vida y obra que por fuerza tiene que ser muy resumido, pues habría que dedicarle muchas clases para aproximarnos mínimamente a su producción, especialmente operística.
Como suponemos que no profundizaremos su creación sinfónica, aunque para muchos también es una ópera, ofrecemos un impresionante fragmento (Liberame) interpretado por Anja Harteros, de su Requiem, del que hablaremos alguna curiosidad en otra ocasión.
Como suponemos que no profundizaremos su creación sinfónica, aunque para muchos también es una ópera, ofrecemos un impresionante fragmento (Liberame) interpretado por Anja Harteros, de su Requiem, del que hablaremos alguna curiosidad en otra ocasión.
JOSEPH HAYDN
El 31 de Marzo de 1732 nace en Rohrau (Viena) Franz Joseph Haydn uno de los máximos representantes del periodo clasicista, además de ser conocido como el «padre de la sinfonía» y el «Padre del cuarteto de cuerda» gracias a sus importantes contribuciones a ambos géneros. También contribuyó en el desarrollo instrumental del trío con piano y en la evolución de la forma sonata.
Al mismo tiempo que le homenajeamos, ofrecemos un video donde se explica el segundo movimiento de su Sinfonía 94 "Sorpresa".
Al mismo tiempo que le homenajeamos, ofrecemos un video donde se explica el segundo movimiento de su Sinfonía 94 "Sorpresa".
domingo, 30 de marzo de 2014
CARL ORFF
Ayer, 29 de Marzo fue un día de varias efemérides en el mundo de la música y dejamos de reseñar, dejándolo para hoy, que el 29 de Marzo de 1982 falleció Carl Orff, "compositor alemán que puede ser enmarcado dentro de la corriente del neoclasicismo musical. Sobre todo es conocido por su obra Carmina Burana, y también por desarrollar un sistema de enseñanza musical para niños, que ha tenido notables resultados (Schulwerk o método Orff).".
Muchas veces surgen dudas sobre si la palabra Carmina, lleva tilde o no en la primera letra "a" y vamos a intentar aclararlo.
Carmina procede de la palabra latina: cármên, carminis. (cántico). Generalmente se encuentra escrito sin tilde (Carmina), pero se pronuncia: Kármina.
Para evitar que un hispano hablante lo pronuncie incorrectamente, como continuamente observamos incluso en locutores de radio, la Real Academia Española sugiere que a las palabras latinas se le agregue el tilde en casos como éste, en que la pronunciación latina no coincide con la española. ¿Queda aclarado?.
Por otra parte, es curioso observar que composiciones que nos parece que han estado siempre en la historia de la música sean realmente contemporáneas. Concrétamente, Carmina Burana se estrenó en el año 1937, lo que nos viene a confirmar una vez más que la calidad rápidamente se abre paso.
Muchas veces surgen dudas sobre si la palabra Carmina, lleva tilde o no en la primera letra "a" y vamos a intentar aclararlo.
Carmina procede de la palabra latina: cármên, carminis. (cántico). Generalmente se encuentra escrito sin tilde (Carmina), pero se pronuncia: Kármina.
Para evitar que un hispano hablante lo pronuncie incorrectamente, como continuamente observamos incluso en locutores de radio, la Real Academia Española sugiere que a las palabras latinas se le agregue el tilde en casos como éste, en que la pronunciación latina no coincide con la española. ¿Queda aclarado?.
Por otra parte, es curioso observar que composiciones que nos parece que han estado siempre en la historia de la música sean realmente contemporáneas. Concrétamente, Carmina Burana se estrenó en el año 1937, lo que nos viene a confirmar una vez más que la calidad rápidamente se abre paso.
sábado, 29 de marzo de 2014
NUESTROS AMIGOS REPORTÁNDOSE
Concha Colado nos remite esta foto en la que se puede observar al grupo totalmente dentro de las estrellas, y en la que se puede disculpar la falta de calidad ante el impacto de la imagen de ese cielo, que está pidiendo: Fly me to the moon.
Confiamos en que no se hayan dejado llevar por las emociones y que permanezcan en la tierra junto a sus amigos.
Confiamos en que no se hayan dejado llevar por las emociones y que permanezcan en la tierra junto a sus amigos.
MAURICE JARRE
El 29 de Marzo de 2009 fallece Maurice Jarre, compositor francés y creador de inolvidables bandas sonoras para el cine. Fue padre del tambien músico y compositor Jean Michel Jarre.
Con motivo de su fallecimiento, TVE emitió un documental a modo de resumen de su obra, que ofrecemos.
Con motivo de su fallecimiento, TVE emitió un documental a modo de resumen de su obra, que ofrecemos.
viernes, 28 de marzo de 2014
¿Y TÚ, QUE SABES DE SAN ISIDORO?
No cabe duda que iniciativas como ésta son las que engrandecen el Aula de la Experiencia, tal como reseñó en la clausura de la Jornada nuestra Vicerrectora de Relaciones Institucionales, Dª. Teresa García.
Antes de todo ello, el profesor D.José Herrero había comenzado la Jornada haciendo un repaso a la vida y diversas muestras del olvido y desconocimiento que tenemos en nuestra ciudad de nuestro Sevillano mas importante de todos los tiempos, si bien la mayoría de los historiadores coinciden que nació realmente en Cartagena, donde por cierto también se elevan voces que reclaman una mayor atención hacia ese personaje. En cualquier caso, y dando por bueno su sevillanismo, el profesor no quiso mostrar culpables de dicho olvido sino de mirar al futuro con esperanza e ilusión.
El alumno, y miembro del Grupo, Joaquín Herrera nos expuso un extraordinario y concienzudo trabajo de investigación de todas las presencias de San Isidoro en los muy diversos rincones de Sevilla, adornando su trabajo con una gran profusión de magnificas fotos, tomadas en circunstancias muy complicadas de iluminación.
El broche final de las intervenciones, lo puso la Dra, Adeline Rucquoi, directora del Centro Nacional de Investigación de Francia, especialista en historia medieval de la península ibérica, miembros correspondiente de la Academia Mexicana de la Historia, de la Real Academia de Historia de España, de la Academia Portuguesa de Historia y otros muchos títulos y galardones que harían interminable su relación.
La Dra. Rucquoi se centró en la obra de San Isidoro dando datos de su gran importancia en toda Europa por la cantidad de copias que se realizaron de sus escritos a través de los siglos, hasta la aparición de la imprenta. Su intervención estuvo plagada de cantidad de datos para atesorar citando solamente a modo de ejemplo el que en Francia se estudia en los colegios los 14 reyes que construyeron Francia, mientras que España existió desde siempre. Un verdadero lujo para todos los asistentes y un gran merito para los organizadores el poder contar con una conferenciante de tan extraordinario nivel y curriculum.
Nuestra felicitación a Dª Rosa María Ávila y compañeros del Grupo de Trabajo.
Por cierto ¿Tú que sabes de San Isidoro?.
REQUIEM DE JOHN RUTTER
No cabe duda que José Carlos Carmona presta una atención exquisita a la vez que comprometida en todos sus conciertos al frente de la Orquesta Sinfónica Hispalense y el que ayer tuvimos la ocasión de escuchar en el incomparable marco de la Iglesia del Sagrario no fue una excepción.
Siempre nos preguntamos quién le debe mas en relación con el popular del Adagietto de la 5ª . Si Visconti a Mahler, o vicerversa pero en cualquier caso, al escucharla y pensar en las imágenes con las que lo asociamos nos llegan los sentimientos de belleza en estado puro y ayer no fue una excepción.
Es muy gratificante que al pensar en Rachmaninov no lo hagamos de forma obligada a través de su obra pianística cuando tiene otras composiciones de gran belleza como quedó demostrado en el Adagio de su Sinfonía nº 2 que se interpretó. Por cierto, Rachmainov tuvo ocasión de interpretar uno de sus conciertos para piano bajo la dirección del propio Mahler.
Finalmente, desembocamos en el impresionante Requiem del norteamericano John Rutter, obra de una grandiosidad coral que a muchos nos hizo descubrir que existen otras grandes composiciones de Requiem mas allá de las conocidas por todos y programadas una y otra vez, y donde la bella voz de la soprano brilló de forma sobresaliente.
No se puede pedir más en la programación de un concierto que produjo una extraordinaria sensación de paz y felicidad a través de la música, a todos los que allí nos encontrábamos.
MODEST MUSORGSKI
El 28 de Marzo de 1839 fallece en San Petersburgo, Modest Mussorgski compositor ruso, integrante del grupo de Los Cinco. Entre sus obras destacan la ópera Borís Godunov y los poemas sinfónicos Una noche en el Monte Pelado y Cuadros de una exposición.
jueves, 27 de marzo de 2014
SAN ISIDORO
Recordamos que mañana, a las 9,30h tendrá lugar la Jornada de presentación del grupo de compañeros que están llevando un exhaustivo trabajo de investigación sobre la figura de San Isidoro.
Todos aquellos que nos sea posible, deberíamos apoyar con nuestra presencia a estos compañeros que se han comprometido en este trabajo que tiene como objetivo el de crear en la sociedad sevillana un mayor conocimiento, aprecio, estudio e investigación de la figura y de los escritos de San Isidoro de Sevilla (560-636) el sevillano mas importante de todos los tiempos.
Asimismo recordamos que nuestro compañero Miguel Simón forma parte del citado equipo, aunque él no podrá asistir por encontrarse de viaje.
Para consultar el programa PULSAR AQUÍ
Todos aquellos que nos sea posible, deberíamos apoyar con nuestra presencia a estos compañeros que se han comprometido en este trabajo que tiene como objetivo el de crear en la sociedad sevillana un mayor conocimiento, aprecio, estudio e investigación de la figura y de los escritos de San Isidoro de Sevilla (560-636) el sevillano mas importante de todos los tiempos.
Asimismo recordamos que nuestro compañero Miguel Simón forma parte del citado equipo, aunque él no podrá asistir por encontrarse de viaje.
Para consultar el programa PULSAR AQUÍ
CONCIERTO DE LA OSC
La segunda parte nos sumergió inmediatamente en la intriga de la película Vértigo con sus solos de trompa, violín y arpa, para terminar con una de las grandes composiciones de Gershwin, su Americano en París que tan brillantemente fue llevada al cine y cuyo eje central fue precisamente esa composición más otras del propio Gershwin, girando sobre una especie de biografía del compositor en su paso por París. Inolvidables las escenas de Gene Kelly y la dulce Leslie Caron.
ORQUESTA SINFÓNICA HISPALENSE
Hoy, jueves 27 de Marzo en el marco de la Iglesia del Sagrario a las 21h con entrada libre, la Orquesta Sinfónica Hispalense bajo la dirección de su titular, nuestro conocido y polifacético José Carlos Carmona, ofrecerá un interesante Concierto de Cuaresma, con el siguiente e interesante programa.
Adagietto de la 5ª Sinfonía de Mahler
Adagio de la 2ª Sinfonía de Rachmaninov
Requiem de John Rutter (versión gran orquesta)
Estamos seguros que seremos muchos de nosotros los que nos demos cita en este Concierto de Cuaresma.
Adagietto de la 5ª Sinfonía de Mahler
Adagio de la 2ª Sinfonía de Rachmaninov
Requiem de John Rutter (versión gran orquesta)
Estamos seguros que seremos muchos de nosotros los que nos demos cita en este Concierto de Cuaresma.
RUPERTO CHAPÍ
El 27 de Marzo de 1851 nace en Villena Ruperto Chapí, autor de algunos de los mas brillantes títulos de zarzuela, tales como El Rey que Rabió, La tempestad, El tambor de Granaderos y La Revoltosa.
miércoles, 26 de marzo de 2014
LUDWIG VAN BEETHOVEN
El 26 de Marzo de 1827 fallece en Viena, Ludwig van Beethoven. compositor, director de orquesta y pianista alemán. "Su legado musical abarca, cronológicamente, desde el período clásico hasta inicios del romanticismo musical. Es uno de los compositores más importantes de la historia de la música y su legado ha influido de forma decisiva en la música posterior.
Considerado el último gran representante del clasicismo vienés (después de Christoph Willibald Gluck, Joseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart), Beethoven consiguió hacer trascender la música del romanticismo, influyendo en diversidad de obras musicales del siglo XIX. Su arte se expresó en numerosos géneros y aunque las sinfonías fueron la fuente principal de su popularidad internacional, su impacto resultó ser principalmente significativo en sus obras para piano y música de cámara.".
martes, 25 de marzo de 2014
DESCUENTOS PARA LA DÉCIMA
Nuestros amigos de Sevilla de Ópera nos indican que Figaro les visitará el próximo viernes 28 de Marzo y ofrecen un descuento del 50% sobre el precio de la entrada a todos los miembros de La Décima, según mensaje que recibimos.
Asímismo, para los amantes del Jazz o simplemente tomar una copa en un buen ambiente, el próximo domingo habrá actuación de un Cuarteto de Jazz, con entrada libre.
Asímismo, para los amantes del Jazz o simplemente tomar una copa en un buen ambiente, el próximo domingo habrá actuación de un Cuarteto de Jazz, con entrada libre.
NUESTROS COMPAÑEROS EN LA ISLA DE LA PALMA
Suponemos ya a nuestros compañeros disfrutando de su estancia en la isla de La Palma.
Así de animosos se encontraban minutos antes de subir al avión.
Así de animosos se encontraban minutos antes de subir al avión.
CLAUDE DEBUSSY
El 25 de Marzo de 1918 falle de en París, Claude Debussy. compositor francés y una figura central en la música europea de finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX y, junto a Maurice Ravel, una de las figuras más prominentes de la música impresionista, aunque al propio compositor no le gustaba este término cuando se aplicaba a sus composiciones.1 Fue nombrado Caballero de la Legión de Honor en 1903.
Le recordamos a través de su magnífico Claro de Luna, de la Suite Bergamasque.
Le recordamos a través de su magnífico Claro de Luna, de la Suite Bergamasque.
lunes, 24 de marzo de 2014
SE FUE UN GRAN HOMBRE
También nosotros queremos rendir un homenaje a la memoria de Adolfo Suarez, una de las personas que ya ha pasado en letras de oro a la Historia de España. Si bien ya en vida tuvo un merecido reconocimiento, estamos seguros que el paso de los años agrandará aún más su figura.
domingo, 23 de marzo de 2014
SCRIPTORIUM ISIDORI HISPALENSES
Un grupo de alumnos del Aula se han comprometido en una gran empresa bajo la dirección de nuestro profesor José Sánchez Herrero, como es la investigar y crear en la sociedad sevillana un mayor conocimiento del sevillano mas importante de todos los tiempos, San Isidoro, quien fue capaz de reunir todo el saber de la Antigüedad y transmitirlo a la Edad Media.
La presentación de este Equipo de Trabajo tendrá lugar en próximo 28 de Marzo, viernes, en el Salón de Grados de la Facultad de Ciencias del Trabajo, en el Campus de Ramón y Cajal, según programa que podéis consultar PULSANDO AQUÍ
Hacemos notar que uno de los componentes del Equipo es nuestro compañero Miguel Simón y si bien él no podrá asistir por encontrarse de viaje, se hace preciso el apoyo a esta gran empresa del Aula por parte de todos aquellos de nosotros que les sea posible, acudiendo a este acto de presentación, al menos en la jornada académica de la mañana.
La presentación de este Equipo de Trabajo tendrá lugar en próximo 28 de Marzo, viernes, en el Salón de Grados de la Facultad de Ciencias del Trabajo, en el Campus de Ramón y Cajal, según programa que podéis consultar PULSANDO AQUÍ
Hacemos notar que uno de los componentes del Equipo es nuestro compañero Miguel Simón y si bien él no podrá asistir por encontrarse de viaje, se hace preciso el apoyo a esta gran empresa del Aula por parte de todos aquellos de nosotros que les sea posible, acudiendo a este acto de presentación, al menos en la jornada académica de la mañana.
REFLEXIONES
Ayer sábado, saliendo de la Mesa Redonda del Curso de ópera Oberta, alguna de nuestras compañeras nos comentaba con una sentida emoción lo que para ella había significado el descubrimiento de la música clásica, o de tradición culta. Esto no es la primera vez ni es el único miembro de nuestro Grupo que nos lo dice sino que por contra, son muchas y frecuentes las manifestaciones que en este sentido escuchamos.
Nuestra compañera nos confesaba: "Fíjáos que hasta hace poco ni sabía quien era Verdi y ahora aqui me véis, asistiendo a todas las óperas, Taller de Música, Curso de Ópera Oberta, Conciertos etc. etc. ¡¡Lo que me he perdido en una gran parte de mi vida!!"
Asimismo, en todas estas manifestaciones se suele personalizar en alguno de nosotros como responsables de dicho descubrimiento pero la realidad es que no hay mérito personal y todo es una consecuencia de nuestro paso por el Aula de la Experiencia, a quien realmente hemos de estar agradecidos por esta y otras muchas cosas.
En ningún momento hemos de olvidar que el Aula está en el comienzo de todas las cosas buenas que nos han pasado y siguen sucediendo en nuestro entorno, comenzando por el cariño y amistad entre todos nosotros.
Nuestra compañera nos confesaba: "Fíjáos que hasta hace poco ni sabía quien era Verdi y ahora aqui me véis, asistiendo a todas las óperas, Taller de Música, Curso de Ópera Oberta, Conciertos etc. etc. ¡¡Lo que me he perdido en una gran parte de mi vida!!"
Asimismo, en todas estas manifestaciones se suele personalizar en alguno de nosotros como responsables de dicho descubrimiento pero la realidad es que no hay mérito personal y todo es una consecuencia de nuestro paso por el Aula de la Experiencia, a quien realmente hemos de estar agradecidos por esta y otras muchas cosas.
En ningún momento hemos de olvidar que el Aula está en el comienzo de todas las cosas buenas que nos han pasado y siguen sucediendo en nuestro entorno, comenzando por el cariño y amistad entre todos nosotros.
TALLER DE MÚSICA
Carl Richter |
RECORDAMOS QUE LA CLASE DE MAÑANA COMENZARÁ A LAS 11,30H
Según la información de la que disponemos, mañana será otro gran día en el Taller de Música.Nuestro profesor José Luis López ha ido preparando el camino con una gran habililidad para llegar la pasada semana a la música del Padre de la Música: Johan Sebastian Bach, y se culminará mañana con la mayor obra musical jamás escrita: La Pasión según San Mateo.
Para la ilustración de la clase, contaremos además con la grabación efectuada en su momento bajo la dirección de Carl Richter con la Orquesta y Coros Bach, de Munich y que según los expertos es la mejor de la historia, quizás junto a la de Otto Klemperer y Nicolaus Hanoncourt.
BUEN VIAJE
Mañana, un importante grupo de nuestros compañeros se marchan a la Isla de la Palma donde pasarán unos dias y entre sus actividades tienen previsto visitar el Observatorio del Roque de los Muchachos, donde sin duda se encontrarán Mas Cerca de las Estrellas y en cuyo momento esperamos se acuerden de todos nosotros.
Para todos ellos, nuestros deséos de un feliz viaje y estancia.
Para todos ellos, nuestros deséos de un feliz viaje y estancia.
MICHAEL NYMAN
El 23 de Marzo de 1944 nace en Londres, Michael Nyman pianista, musicólogo, crítico musical y compositor británico, perteneciente al género minimalista.
Si bien ha escrito varias óperas, cuartetos para cuerda y música de cámara, seguro que casi todos nosotros lo vinculamos de forma indefectible a su creación de la banda sonora para la película El Piano.
Si bien ha escrito varias óperas, cuartetos para cuerda y música de cámara, seguro que casi todos nosotros lo vinculamos de forma indefectible a su creación de la banda sonora para la película El Piano.
sábado, 22 de marzo de 2014
MAS CONSIDERACIONES SOBRE LA MESA REDONDA
Hay un detalle que resulta realmente significativo. Desconocemos el número total de asistentes, pero calculamos que nosotros representábamos aproximadamente el 30% del total.
Tanto a Carlos Álvarez como a Jacobo Cortines y Concha Fernandez les hemos explicado nuestra pertenencia al Aula de la Experiencia, sin entrar en otras consideraciones mas detalladas. Pensamos sinceramente que con estas cosas también hacemos Aula.
Tras el Acto de clausura y ante el deséo que siempre mostramos de prolongar al máximo posible nuestras reuniones, nos marchamos a compartir un almuerzo, donde la Ópera y la Alegría fueron los puntos comunes de nuestra Convivencia.
Estamos publicando una Galería de Fotos que intenta resumir la mañana de hoy.
MESA REDONDA CON CARLOS ÁLVAREZ
Vaya por delante nuestra felicitación a los organizadores por la brillante clausura del Curso de Ópera Oberta en el que muchos de nosotros hemos estado matriculados en la presente edición.
Solamente el acto de hoy ya justifica la matrícula del Curso.
La directora del Cicus, Concha Fernandez, se refirió a Carlos Álvarez como "un hombre 10" y en cuanto a su incomparable voz, no solo cantando sino simplemente hablando, en su cercanía, amabilidad y todo lo que expuso en la mesa redonda y la forma de hacerlo, estamos plenamente de acuerdo con ella.
Al tomar la palabra, tras las intervenciones de la citada Concha Fernandez y el profesor Jacobo Cortines, Carlos Álvarez manifestó su intención de no pronunciar una conferencia, que normalmente es en lo que desembocan casi todas las mesas redondas, sino arriesgarse a mantener un coloquio con los asistentes que inició nuestro compañero Pascual preguntando por lo que piensan los cantantes sobre las retransmisiones que actualmente se están efectuado en salas de cine. Detrás vinieron toda una serie de cuestiones que los tres ponentes abordaron con absoluta valentía y transparencia en sus manifestaciones.
No podiamos desear un mejor colofón al Curso.
Solamente el acto de hoy ya justifica la matrícula del Curso.
La directora del Cicus, Concha Fernandez, se refirió a Carlos Álvarez como "un hombre 10" y en cuanto a su incomparable voz, no solo cantando sino simplemente hablando, en su cercanía, amabilidad y todo lo que expuso en la mesa redonda y la forma de hacerlo, estamos plenamente de acuerdo con ella.
Al tomar la palabra, tras las intervenciones de la citada Concha Fernandez y el profesor Jacobo Cortines, Carlos Álvarez manifestó su intención de no pronunciar una conferencia, que normalmente es en lo que desembocan casi todas las mesas redondas, sino arriesgarse a mantener un coloquio con los asistentes que inició nuestro compañero Pascual preguntando por lo que piensan los cantantes sobre las retransmisiones que actualmente se están efectuado en salas de cine. Detrás vinieron toda una serie de cuestiones que los tres ponentes abordaron con absoluta valentía y transparencia en sus manifestaciones.
No podiamos desear un mejor colofón al Curso.
LA CLASE SE TRASLADÓ AL CONVENTO
Bajo las explicaciones de nuestro profesor D. Emilio Gómez Piñol quedamos enterados de la historia del convento en su actual ubicacion, gracias a la cesión efectuada por la Reina Isabel la Católica, así como las posteriores vinculaciones con la familia Hernán Cortés.
Pudimos admirar en detalle todo el templo declarado Bien de Interés Artístico en 1971, su admirable retablo de finales del Siglo XVII, obra de Francisco de Barahona y la imagen de la Virgen del Rosario de Jerónimo Hernandez, su impresionante artesonado, así como valiosas pinturas y esculturas de artistas como Lorenzo Mercadante de Bretaña, Pedro Villegas Marmolejo y otros.
Lamentablemente, nos quedamos sin poder disfrutar de las famosas Magdalenas que elaboran con todo mimo las monjas, al encontrarse en ese momento en actividades espirituales. Otra vez será.
SIR ANDREW LLOYD WEBER
El 22 de Marzo de 1948 nace en Kesington, Londres, Andrew Lloyd Weber, quien quizás sea el compositor teatral mas renombrado del Siglo XX. A él se deben obras como El Fantasma de la Ópera, Evita, Jesucristo Superstar, Cats y otras muchas.
En 1992, Andrew Lloyd Webber fue nombrado caballero del Imperio Británico y en 1997 recibió el título de Barón de Lloyd-Webber de Sydmonton en el condado de Hampshire. Es un reconocido coleccionista de pintura victoriana.
De entre sus muchas composiciones, hemos elegido una de la que a nosotros nos parece mas bella, de su obra Cats. Memory.
En 1992, Andrew Lloyd Webber fue nombrado caballero del Imperio Británico y en 1997 recibió el título de Barón de Lloyd-Webber de Sydmonton en el condado de Hampshire. Es un reconocido coleccionista de pintura victoriana.
De entre sus muchas composiciones, hemos elegido una de la que a nosotros nos parece mas bella, de su obra Cats. Memory.
viernes, 21 de marzo de 2014
FELIZ ANIVERSARIO
Hoy, 21 de Marzo, con el inicio de la primavera y celebración del Día Mundial de la Poesía, cumple años nuestra compañera María Rosa Arcas a quien deseamos un feliz día junto a su familia y amigos y que por tanto compartiremos.
De entre todas sus preferencias musicales, hemos elegido una de ellas.
De entre todas sus preferencias musicales, hemos elegido una de ellas.
DIVULGACIÓN CIENTÍFICA
Opinamos que personas de nuestra generación le debemos mucho a divulgadores que han hecho de su vida un reto para llevar a todos, sean cuales sean nuestros conocimientos, el saber del mundo científico, a través de libros, artículos y programas de televisión.
Hemos de recordar a personas como Isaac Asimov con su gran colección de libros de divulgación, a Carl Sagan con sus inolvidable serie Cosmos y por supuesto al español Luis Miravitlles quien en estas fechas estrenó en TVE su serie que convirtió la ciencia en un programa de entretenimiento y de éxito.
La serie comenzó con el capítulo que os ofrecemos como recuerdo y homenaje.
EL GRECO, PINTOR DE ICONOS
Tenía mucha razón nuestro profesor Emilio Gómez Piñol cuando en su apasionante conferencia impartida en el Circulo de Labradores nos decía que si "Creta le dio la vida, Toledo le dio los pinceles."
Tanto es así que estamos seguros que muchos de los asistentes solo conocíamos de El Greco su obra a partir de su llegada a Toledo.
Pero pudimos comprobar que mas allá de su grandes cuadros de su etapa toledana, existe otro Greco y de esa forma, el conferenciante nos hizo un amplio repaso de toda su obra, comenzando por su etapa en Creta, en Venecia y Roma hasta llegar a Toledo, requerido por el Rey Felipe II, junto a otros muchos artistas para la decoración de El Escorial, lo que supuso su gran eclosión pictórica con sus grandes obras maestras que todos conocemos.
La conferencia se completó además con profusión de proyecciones que la convirtieron en una verdadera lección magistral, como es habitual en nuestro admirado profesor.
Estamos publicando una galería fotográfica con algunos momentos de la conferencia, donde como es costumbre nos dimos cita un importante número de miembros de La Décima, detalle que el profesor aludió en su saludo inicial y refiriéndose a la elevada presencia de alumnos del Aula de la Experiencia.
Tanto es así que estamos seguros que muchos de los asistentes solo conocíamos de El Greco su obra a partir de su llegada a Toledo.
Pero pudimos comprobar que mas allá de su grandes cuadros de su etapa toledana, existe otro Greco y de esa forma, el conferenciante nos hizo un amplio repaso de toda su obra, comenzando por su etapa en Creta, en Venecia y Roma hasta llegar a Toledo, requerido por el Rey Felipe II, junto a otros muchos artistas para la decoración de El Escorial, lo que supuso su gran eclosión pictórica con sus grandes obras maestras que todos conocemos.
La conferencia se completó además con profusión de proyecciones que la convirtieron en una verdadera lección magistral, como es habitual en nuestro admirado profesor.
Estamos publicando una galería fotográfica con algunos momentos de la conferencia, donde como es costumbre nos dimos cita un importante número de miembros de La Décima, detalle que el profesor aludió en su saludo inicial y refiriéndose a la elevada presencia de alumnos del Aula de la Experiencia.
JOHAN SEBASTIAN BACH
El 21 de Marzo de 1685 nace en Turingia, Johan Sebastian Bach, considerado el Padre de la Música. Esta fecha corresponde al calendario juliano, puesto que Alemania no había adoptado todavía el calendario gregoriano.
"Fue un compositor, organista, clavecinista, violinista, violista, maestro de capilla y cantor alemán de música del Barroco, el miembro más importante de una de las familias de músicos más destacadas de la historia, con más de 35 compositores famosos y muchos intérpretes destacados. Su reputación como organista y clavecinista era legendaria, con fama en toda Europa por su gran técnica y capacidad de improvisar música al teclado. Aparte del órgano y del clavecín, también tocaba el violín y la viola de gamba. Su fecunda obra es considerada como la cumbre de la música barroca; destaca en ella su profundidad intelectual, su perfección técnica y su belleza artística, además de la síntesis de los diversos estilos internacionales de su época y del pasado y su incomparable extensión. Bach es considerado el último gran maestro del arte del contrapunto, donde es la fuente de inspiración e influencia para posteriores compositores y músicos desde Wolfgang Amadeus Mozart pasando por Arnold Schönberg, hasta nuestros días"
Es absolutamente imposible seleccionar una sola obra que sirva de homenaje a nuestro personaje de hoy, pero de alguna forma hay que hacerlo. así que recurriremos a una de las mas populares, el segundo movimiento de su Suite para Orquesta nº 3, conocida como "Air".
"Fue un compositor, organista, clavecinista, violinista, violista, maestro de capilla y cantor alemán de música del Barroco, el miembro más importante de una de las familias de músicos más destacadas de la historia, con más de 35 compositores famosos y muchos intérpretes destacados. Su reputación como organista y clavecinista era legendaria, con fama en toda Europa por su gran técnica y capacidad de improvisar música al teclado. Aparte del órgano y del clavecín, también tocaba el violín y la viola de gamba. Su fecunda obra es considerada como la cumbre de la música barroca; destaca en ella su profundidad intelectual, su perfección técnica y su belleza artística, además de la síntesis de los diversos estilos internacionales de su época y del pasado y su incomparable extensión. Bach es considerado el último gran maestro del arte del contrapunto, donde es la fuente de inspiración e influencia para posteriores compositores y músicos desde Wolfgang Amadeus Mozart pasando por Arnold Schönberg, hasta nuestros días"
Es absolutamente imposible seleccionar una sola obra que sirva de homenaje a nuestro personaje de hoy, pero de alguna forma hay que hacerlo. así que recurriremos a una de las mas populares, el segundo movimiento de su Suite para Orquesta nº 3, conocida como "Air".
jueves, 20 de marzo de 2014
LLEGA LA PRIMAVERA
Hoy, a las 17,57h comenzará la primavera astronómica, y ya Sevilla se ha adelantando con su incomparable olor a azahar. No tenemos noticias de que Vivaldi estuviese nunca en Sevilla pero no cabe duda de que alguna especial inspiración recibió para componer su Concierto Primavera, que aquí escuchamos con la genial interpretación de Itzhak Perlman.
SVIATOSLAV RICHTER
El 20 de Marzo de 1915 nace en Ucrania Sviatoslav Richter, pianista soviético, reconocido como uno de los grandes pianistas del siglo XX, célebre por la profundidad de sus interpretaciones, su virtuosa técnica y su amplio repertorio que incluía obras de la mayor parte de los compositores.
Le recordamos a través del concierto que ofreció en Moscú en el año 1976 con música de Beethoven, Schuman, Debussy y Rachmaninov.
Le recordamos a través del concierto que ofreció en Moscú en el año 1976 con música de Beethoven, Schuman, Debussy y Rachmaninov.
miércoles, 19 de marzo de 2014
HOMENAJE A PEPE PEREGIL
Frente a los homenajes en forma de nombres de calles, plazas o monumentos que nuestra ciudad dedica a personas cuyos merecimientos no son compartidos por una gran mayoría y que en muchas ocasiones obedecen a cuestiones de tipo político, en función del partido que en ese momento rige los destinos de Sevilla, no cabe duda de que hay personas que a lo largo de su vida se han sabido granjear la admiración o solamente, siendo muy importante, el cariño de sus paisanos.
Esto sucede con la persona del cantaor flamenco, saetero y hostelero de Pepe Peregil, quien desde su taberna derrochaba simpatía y optimismo a todos los que por allí se acercaban y frente a la cual se levanta desde hace unos minutos un monumento en su memoria.
Se da además la circunstancia de que era vecino de nuestra compañera Mento quien saliendo hoy de su casa ha inmortalizado ese momento con la foto que oportunamente ha captado y nos envía para compartirla con todos.
Esto sucede con la persona del cantaor flamenco, saetero y hostelero de Pepe Peregil, quien desde su taberna derrochaba simpatía y optimismo a todos los que por allí se acercaban y frente a la cual se levanta desde hace unos minutos un monumento en su memoria.
Se da además la circunstancia de que era vecino de nuestra compañera Mento quien saliendo hoy de su casa ha inmortalizado ese momento con la foto que oportunamente ha captado y nos envía para compartirla con todos.
FELICITACION ESPECIAL PARA MARÍA JOSE.
Aunque ya hemos hecho una felicitación a todos nuestros compañeros que celebran hoy su onomástica, el Día del Padre o ambos, pensamos que María José Moral por el hecho de estar convaleciente de su accidente merece mas mimos, con una felicitación especial y personalizada.
Dado su amor por la música, estamos seguros de que acertaremos con este Claro de Luna de Beethoven.
CECILIA BARTOLI Y MARIA MALIBRÁN
Los aficionados a la música lírica tenemos, y creemos que sin excepción, una auténtica admiración por Cecilia Bartoli, tanto por su voz como por su personalidad.
Hace unos años tuvo la gran idea de rescatar del olvido a una hija de Sevilla, aunque circunstancialmente naciera en Paris, hija del sevillano Manuel García, la gran soprano María García, conocida como María Malibrán, y a la que quizas muchos conocimos precisamente por ese homenaje de la Bartoli que se concretó en un magnífico CD y recitales por todo el mundo, incluido nuestro Teatro de la Maestranza en uno de los momentos álgidos de su historia y que recordaremos todos los que tuvimos la suerte de asistir.
De ese recital, aunque en este caso en el Palau de la Música de Barcelona, ofrecemos una muestra.
Como todos sabéis Cecilia Bartoli será la interprete de la ópera que servirá de soporte a nuestro próximo Miercoles Cultural de La Décima, el día 9 de Abril.
Hace unos años tuvo la gran idea de rescatar del olvido a una hija de Sevilla, aunque circunstancialmente naciera en Paris, hija del sevillano Manuel García, la gran soprano María García, conocida como María Malibrán, y a la que quizas muchos conocimos precisamente por ese homenaje de la Bartoli que se concretó en un magnífico CD y recitales por todo el mundo, incluido nuestro Teatro de la Maestranza en uno de los momentos álgidos de su historia y que recordaremos todos los que tuvimos la suerte de asistir.
De ese recital, aunque en este caso en el Palau de la Música de Barcelona, ofrecemos una muestra.
Como todos sabéis Cecilia Bartoli será la interprete de la ópera que servirá de soporte a nuestro próximo Miercoles Cultural de La Décima, el día 9 de Abril.
FELIZ DIA
A pesar de lo que muchos puedan pensar, el Día del Padre no tiene un origen comercial como otras muchas celebraciones. La idea surgió en una granja rural del estado de Washington en EE.UU. cuando una mujer, Sonora Smart Dood quiso homenajear a su padre en el día de su nacimiento, por haber sacado su familia adelante, con seis hijos, tras quedar viudo y pensando que su padre había sido un ejemplo a seguir.
Esta idea tuvo un gran eco en todo el mundo y en 1966, el presidente Lyndon B. Johnson proclamó que el día del padre se celebraría el tercer domingo del més de Junio, y así se hace en la mayor parte de los paises del continente americano.
En países de tradición católica como España se relaciona el día del Padre con la figura de San José, padre de Jesús.
A todos los padres y todos los compañeros que hoy celebran su onomástica, nuestra mas sincera felicitación. Levantemos nuestra copa virtual y brindemos por todos ellos.
Esta idea tuvo un gran eco en todo el mundo y en 1966, el presidente Lyndon B. Johnson proclamó que el día del padre se celebraría el tercer domingo del més de Junio, y así se hace en la mayor parte de los paises del continente americano.
En países de tradición católica como España se relaciona el día del Padre con la figura de San José, padre de Jesús.
A todos los padres y todos los compañeros que hoy celebran su onomástica, nuestra mas sincera felicitación. Levantemos nuestra copa virtual y brindemos por todos ellos.
martes, 18 de marzo de 2014
MARIA JOSE, ACCIDENTADA
El día antes del regreso de sus vacaciones, nuestra compañera María José Moral sufrió un pequeño percance al resbalarse en el hotel.
En la foto que adjuntamos, no es que esté "luciendo pierna" en contraposición al resto de compañeras que las llevan perfectamente enfundadas, sino que le fue aplicada una venda compresiva.
Como consecuencia de ello, el regreso lo hizo en Ave, junto con Carmen Vilchez ya que no se recomendaba la presión del avión.
En cualquier caso, queremos tranquilizar a todos sus amigos ya que es una lesión leve que no le impedirá estar presente en todas la clases y próximas actividades. ¿Que haríamos sin su burbujeante y animosa compañía?
CICLO DE CONFERENCIAS SOBRE LA LUZ
Pensando que puede ser de interés para muchos de nosotros, os informamos de un Ciclo de Conferencias sobre la Luz, que organiza la Fundación Sevillana Endesa, con motivo de su 25 Aniversario.
Se abordarán aspectos sobre la aportación de la luz en la literatura, las artes, la historia y la vida, y serán pronunciadas por personas de gran relevancia en cada uno de sus aspectos, tales como el profesor Ramón María Serrera, Eduardo Mendoza, Ángeles Caso y Fernando Sabater.
Para ver el programa PULSAR AQUÍ
DÍA MUNDIAL DE LA POESÍA
Para conmemorar el Día Mundial de la Poesía, Desde el Plan Integral para el Fomento de la Lectoescritura, este viernes 21 de marzo se celebrará en el Paraninfo de la Universidad de Sevilla, una jornada viva y participativa entre las 9 y 13 horas.
Quien desee leer poemas propios o ajenos lo puede comunicar a rulsevilla@us.es, indicando su nombre, hora (9, 10, 11, 12) de lectura y poemas.
Todos estamos invitados a asistir, aún sin leer poemas.
Quien desee leer poemas propios o ajenos lo puede comunicar a rulsevilla@us.es, indicando su nombre, hora (9, 10, 11, 12) de lectura y poemas.
Todos estamos invitados a asistir, aún sin leer poemas.
V ENCUENTRO PROVINCIAL DEL AULA DE LA EXPERIENCIA
Informamos de la celebración del V Encuentro Provincial del Aula, que este año tendrá lugar en Utrera, según cartel que adjuntamos.
Para una mayor información del encuentro: Pulsar AQUÍ
MIÉRCOLES CULTURAL DE LA DÉCIMA
Por necesidades de ajuste de programación, nuestra próxima sesión cultural ha sido trasladada al día 9 de Abril, Miercoles.
Recordamos que la introducción y mesa redonda girará sobre Rossini y una de sus óperas más emblemática: La Cenerentola.
Por tanto, la cita es el MIERCOLES, DIA 9 DE ABRIL A LAS 17H, EN EL CASINO MILITAR DE LA CALLE SIERPES.
Para una mejor organización, los que tengáis pensado asistir, deberéis enviar un correo a Mento, a la mayor brevedad posible. Gracias por vuestra colaboración.
Recordamos que la introducción y mesa redonda girará sobre Rossini y una de sus óperas más emblemática: La Cenerentola.
Por tanto, la cita es el MIERCOLES, DIA 9 DE ABRIL A LAS 17H, EN EL CASINO MILITAR DE LA CALLE SIERPES.
Para una mejor organización, los que tengáis pensado asistir, deberéis enviar un correo a Mento, a la mayor brevedad posible. Gracias por vuestra colaboración.
TÚ, CIUDADANO EUROPEO
Recibimos del Aula de la Experiencia para que procedamos a su distribución, información sobre la Jornada: Tú, Ciudadado Europea, según cartel que se adjunta.
El folleto y boletín de inscripción para aquellos que restéis interesados lo podéis ver PULSANDO AQUÍ
RIMSKY KORSAKOV
El 18 de Marzo de 1844 nace Nikolai Rimski Korsakov, "considerado un maestro de la orquestación.
Sus obras orquestales más conocidas —el Capricho español, la Obertura de la gran Pascua rusa y la suite sinfónica Scheherezade— son valoradas entre las principales del repertorio de música clásica, así como las suites y fragmentos de alguna de sus quince óperas. Scheherezade es un ejemplo de su empleo frecuente de los cuentos de hadas y temas populares."
Para homenajearlo y darnos un capricho (aunque no sea su famoso capricho español), ofrecemos Scherezade en su representación de ballet.
Sus obras orquestales más conocidas —el Capricho español, la Obertura de la gran Pascua rusa y la suite sinfónica Scheherezade— son valoradas entre las principales del repertorio de música clásica, así como las suites y fragmentos de alguna de sus quince óperas. Scheherezade es un ejemplo de su empleo frecuente de los cuentos de hadas y temas populares."
Para homenajearlo y darnos un capricho (aunque no sea su famoso capricho español), ofrecemos Scherezade en su representación de ballet.
lunes, 17 de marzo de 2014
PASIÓN Y GLORIA EN SEVILLA
Una vez en nuestro poder las entradas, procederemos a su distribución.
Hacemos notar que esa actuación se realizará exclusivamente para aquellos destinatarios de invitaciones que figuran en nuestra base de datos y que conocéis de anteriores ocasiones similares.
Caso de que alguien pudiera tener duda sobre su inclusión en dicha base de datos deberá ponerse en contacto con Pascual para su verificación, y en evitación de situaciones irregulares.
JOHAN SEBASTIAN BACH EN EL TALLER DE MÚSICA
Según información que nos pasa nuestro profesor, la sesión de hoy del Taller de Música: Conocerla para Amarla, estará dedicado a la figura de Johan Sebastian Bach.
Será imposible analizar la obra del gran músico y compositor en tan solo una o dos sesiones, pero estamos seguros de que todos conoceremos algo más de la genialidad del considerado Padre de la Música.
Como es seguro que no se llegará a analizar la influencia de Bach en músicas como la del Jazz, ofrecemos una pequeña muestra de ello, a través del Trio de Jack Loussier.
Será imposible analizar la obra del gran músico y compositor en tan solo una o dos sesiones, pero estamos seguros de que todos conoceremos algo más de la genialidad del considerado Padre de la Música.
Como es seguro que no se llegará a analizar la influencia de Bach en músicas como la del Jazz, ofrecemos una pequeña muestra de ello, a través del Trio de Jack Loussier.
domingo, 16 de marzo de 2014
THE SHADOWS
Y puestos a recordar a The Shadows, os proponemor hacerlo a través de esta actuación con 26 minutos plenos de evocación. Puro deleite para paladares musicales.
MOONLIGHT SHADOWS
Hoy se producirá la última luna llena del presente invierno, iluminando y arrojando sombras como las que interpretaban The Shadows en aquella preciosa canción: Moonlight Shadow.
Salid a la calle y disfrutad del espectáculo.
Salid a la calle y disfrutad del espectáculo.
CONFERENCIA: EL GRECO
El próximo miercoles dia 19, a las 19,30h en el Salón de Actos del Real Círculo de Labradores y auspiciado por la Asociación de Amigos del Museo de Bellas Artes de Sevilla, nuestro profesor D. Emilio Gómez Piñol pronunciara una conferencia con el sugerente título de: El Greco: de pintor de iconos a artista visionario.
Todos los compañeros estamos invitado de forma expresa por el conferenciante a dicho acto, donde esperamos vernos y empaparnos de los conocimientos de nuestro profesor sobre uno de los aspectos de el Greco, como pintos de iconos, poco conocidos por la mayoría de nosotros.
Todos los compañeros estamos invitado de forma expresa por el conferenciante a dicho acto, donde esperamos vernos y empaparnos de los conocimientos de nuestro profesor sobre uno de los aspectos de el Greco, como pintos de iconos, poco conocidos por la mayoría de nosotros.
APUESTA ARRIESGADA
Apuesta arriesgada a la que se enfrentan nuestras compañeras del Grupo Ágora Teatro con la obra del canadiense Michel Temblay: LAS CUÑADAS.
Pensamos que nuestras compañeras (en esta ocasión con la ausencia de Antonio Martín al tener solamente personajes femeninos) se han encontrado con el enorme reto que supone superar otras anteriores representaciones de referencia con las que nos han sorprendido en precedentes cursos y en esta tesitura se han decidido por una obra extraordinariamente complicada.
Se trata de una historia que se ha traducido a 22 idiomas y representada en todo el mundo, que puebla el escenario de 15 mujeres con una vida decepcionante y rutinaria que se levantan rodeadas de ingratitud y se acuestan con la vulgaridad, esclavas de los prejuicios sexuales y la opresión familiar y que un concurso las pone en la posibilidad de un cambio de vida.
Se trata en definitiva de una visión de las mujeres, adaptada a la España de los años 60.
A pesar de que alguna de las compañeras con las que hemos hablado, como Carmen Aguilar y Victoria Sánchez solicitan la benevolencia de los espectadores, nosotros estamos plenamente seguros de que será otro extraordinario éxito a añadir a su curriculum, sin ningún tipo de duda.
Confiamos asimismo que con nuestros aplausos las animemos a presentar esta obra en el Certamen de Teatro Universitario de Murcia, donde tienen un gran Cartel, justamente ganado.
En los próximos días, volveremos con ampliación de este gran acontecimiento teatral.
Pensamos que nuestras compañeras (en esta ocasión con la ausencia de Antonio Martín al tener solamente personajes femeninos) se han encontrado con el enorme reto que supone superar otras anteriores representaciones de referencia con las que nos han sorprendido en precedentes cursos y en esta tesitura se han decidido por una obra extraordinariamente complicada.
Se trata de una historia que se ha traducido a 22 idiomas y representada en todo el mundo, que puebla el escenario de 15 mujeres con una vida decepcionante y rutinaria que se levantan rodeadas de ingratitud y se acuestan con la vulgaridad, esclavas de los prejuicios sexuales y la opresión familiar y que un concurso las pone en la posibilidad de un cambio de vida.
Se trata en definitiva de una visión de las mujeres, adaptada a la España de los años 60.
A pesar de que alguna de las compañeras con las que hemos hablado, como Carmen Aguilar y Victoria Sánchez solicitan la benevolencia de los espectadores, nosotros estamos plenamente seguros de que será otro extraordinario éxito a añadir a su curriculum, sin ningún tipo de duda.
Confiamos asimismo que con nuestros aplausos las animemos a presentar esta obra en el Certamen de Teatro Universitario de Murcia, donde tienen un gran Cartel, justamente ganado.
En los próximos días, volveremos con ampliación de este gran acontecimiento teatral.
CLASE ARTE HISPANO AMERICANO
Informamos a todos que la clase que está programada para el próximo martes día 18, se traslada al viernes dia 21 a las 17 horas, para visitar las obras de arte que encierra el Convento Madre de Dios.
Por tanto, la cita será a dicha hora en la puerta del convento, en la calle San José, número 4.
Asímismo, se ha determinado hacer una pequeña aportación económica para ayudar a las madres Dominicas, de 2 euros por persona.
No cabe duda de que todas las bellezas que el convento atesora adquirirán incluso una mayor dimensión de la mano del profesor Gómez Piñol.
Por tanto, la cita será a dicha hora en la puerta del convento, en la calle San José, número 4.
Asímismo, se ha determinado hacer una pequeña aportación económica para ayudar a las madres Dominicas, de 2 euros por persona.
No cabe duda de que todas las bellezas que el convento atesora adquirirán incluso una mayor dimensión de la mano del profesor Gómez Piñol.
GIOVANNI BATTISTA PERGOLESI
El 16 de Marzo de 1746 fallece Giovanni Battista Pergolesi, compositor, violinista y organista italiano del período Barroco. Su obra influyó profundamente en la escuela napolitana, y sirvió como prototipo por antonomasia de la ópera italiana. Confrontaría el gusto estético derivado de la tradición de la ópera seria francesa y el de los partidarios de la nueva ópera bufa italiana.
HOLA, QUERIDOS AMIGOS
Tras nuestras pequeñas vacaciones, ya se está incorporando el equipo redactor del Blog para reanudar nuestra actividad.
En estas fechas se han producido varias noticias que iremos comentando a lo largo del dia.
De momento, compartamos nuestra Felicidad por este reencuentro, esperando que todos estemos EN FORMA.
En estas fechas se han producido varias noticias que iremos comentando a lo largo del dia.
De momento, compartamos nuestra Felicidad por este reencuentro, esperando que todos estemos EN FORMA.
martes, 11 de marzo de 2014
UN DESCANSO PARA EL BLOG
IN MEMORIAM
En memoria de las victimas del 11M, en su decimo aniversario (11 Marzo 2004).
Nuestro recuerdo a todos ellos, familiares, amigos y todos los que nos vimos sacudidos por tan brutal asesinato.
Nuestro recuerdo a todos ellos, familiares, amigos y todos los que nos vimos sacudidos por tan brutal asesinato.
ASTOR PIAZZOLLA
El 11 de Marzo de 1921 nace en Mar del Plata (Argentina) Astor Piazzolla, (fallecido en 1992)compositor y bandoneonista considerado uno de los mejores músicos del Siglo XX y del que muchos ortodoxos del Tango lo tacharon de traidor a este género musical.
"Sí, es cierto, soy un enemigo del tango; pero del tango como ellos lo entienden. Ellos siguen creyendo en el compadrito, yo no. Creen en el farolito, yo no. Si todo ha cambiado, también debe cambiar la música de Buenos Aires. Somos muchos los que queremos cambiar el tango, pero estos señores que me atacan no lo entienden ni lo van a entender jamás. Yo voy a seguir adelante, a pesar de ellos. Astor Piazzolla, revista Antena, Buenos Aires, 1954."
"Sí, es cierto, soy un enemigo del tango; pero del tango como ellos lo entienden. Ellos siguen creyendo en el compadrito, yo no. Creen en el farolito, yo no. Si todo ha cambiado, también debe cambiar la música de Buenos Aires. Somos muchos los que queremos cambiar el tango, pero estos señores que me atacan no lo entienden ni lo van a entender jamás. Yo voy a seguir adelante, a pesar de ellos. Astor Piazzolla, revista Antena, Buenos Aires, 1954."
LA CENERENTOLA (LA CENICIENTA)
Como la mayor parte de nuestros lectores ya habrán adivinado, la ópera que servirá de núcleo en nuestra próxima actividad cultural es La Cenerentola (La Cenicienta), de Giacommo Rossini, en una producción del Teatro Communale di Bologna, y cuyo papel principal de Angelina, está interpretado por la inigualable Cecilia Bartoli.
La hora de comienzo serán las 16,45h (cinco menos cuarto) y contará con una breve introducción a Rossini y su obra por parte de nuestro compañero Pascual.
Los que tengáis pensado asistir, y para una adecuada organización, debéis enviar un correo a Mento, no mas tarde del 27 de Marzo.
La hora de comienzo serán las 16,45h (cinco menos cuarto) y contará con una breve introducción a Rossini y su obra por parte de nuestro compañero Pascual.
Los que tengáis pensado asistir, y para una adecuada organización, debéis enviar un correo a Mento, no mas tarde del 27 de Marzo.
lunes, 10 de marzo de 2014
EL VIERNES CULTURAL SE TRASLADA AL MIERCOLES
Por necesidades de ajuste de diversa índole y dado que la última clase la tenemos el día 27 del presente mes de Marzo, nuestra próxima actividad cultural tendrá lugar en MIERCOLES, DÍA 2 DE ABRIL.
Con el fin de contentar a las dos opciones mas votadas, se representará una ópera que narra la siguiente situación propia de comedio de enredo.
En una casa donde habitan dos hermanas y una criada, de nombre Angelina, se presentan dos personajes, uno de ellos rico y el otro su criado.
Ambos intercambian sus papeles de forma que Angelina se enamora del que figura como criado y las dos hermanas van tras la caza del rico, que en realidad es el criado. ¿Queda claro?.
Finalmente se aclara la situación con un desenlace feliz al descubrirse las verdaderas identidades de ambos.
Todo esta situación aderezada con una magnífica música.
En definitiva, que tendremos una comedia de enredo como reclaman algunos de los votantes y una ópera como claman los que han votado por esa opción.
Nos parece una solución salomónica que debe contentar a todos.
Con el fin de contentar a las dos opciones mas votadas, se representará una ópera que narra la siguiente situación propia de comedio de enredo.
En una casa donde habitan dos hermanas y una criada, de nombre Angelina, se presentan dos personajes, uno de ellos rico y el otro su criado.
Ambos intercambian sus papeles de forma que Angelina se enamora del que figura como criado y las dos hermanas van tras la caza del rico, que en realidad es el criado. ¿Queda claro?.
Finalmente se aclara la situación con un desenlace feliz al descubrirse las verdaderas identidades de ambos.
Todo esta situación aderezada con una magnífica música.
En definitiva, que tendremos una comedia de enredo como reclaman algunos de los votantes y una ópera como claman los que han votado por esa opción.
Nos parece una solución salomónica que debe contentar a todos.
TALLER DE MÚSICA
En la excelente clase de hoy preparada por el profesor José Luis López, y que ha girado sobre la música para ballet, se ha comentado referido al ballet Spartacus y del que hemos visto su primera escena, la utilización de su Adagio de las escenas de amor entre Spartacus y Phirgya, en una antigua seria de televisión que llevaba como título La linea Onedin.
Para refrescar la memoria y para recrearnos al mismo tiempo del que para nuestro gusto es el fragmento, musicalmente hablando, mas bello, ofrecemos su versión en ballet y el de la serie de TV.
Para refrescar la memoria y para recrearnos al mismo tiempo del que para nuestro gusto es el fragmento, musicalmente hablando, mas bello, ofrecemos su versión en ballet y el de la serie de TV.
PABLO SARASATE
El 10 de Marzo de 1844 nace en Pamplona, el violinista y compositor Pablo Sarasate, si bien el rápido éxito que obtuvo como virtuoso interprete del violín le hizo descuidar su faceta de compositor.Según las críticas y crónicas de la época, su fuerza radicaba más en la sutileza de interpretación que en el fuego temperamental, aunando ataque, pasión, flexibilidad y una facilidad natural para el violín. Su técnica de la mano izquierda fue también famosa, así como la velocidad de ejecución. Arrancaba el más hermoso sonido que pueda esperarse del violín sin mostrar el enorme esfuerzo.
Os ofrecemos la interpretación de una de nuestras musas: Anne Sophie Mutter de la Fantasía sobre el tema de Carmen.
Os ofrecemos la interpretación de una de nuestras musas: Anne Sophie Mutter de la Fantasía sobre el tema de Carmen.
MUSICA PARA BALLET
Según información que nos facilita nuestro profesor, la clase del Taller de Música en el día de hoy versará sobre la música para ballet.
Seguro que serán muy diversos los pasajes que ilustrarán la clase, aunque es probable que no se pueda incluir por falta de tiempo muchos que encierran una gran belleza, como este que os proponemos, en el que el baile acompaña de forma perfecta la composición Scherezade de Rimsky Korsakov.
Seguro que serán muy diversos los pasajes que ilustrarán la clase, aunque es probable que no se pueda incluir por falta de tiempo muchos que encierran una gran belleza, como este que os proponemos, en el que el baile acompaña de forma perfecta la composición Scherezade de Rimsky Korsakov.
domingo, 9 de marzo de 2014
¡QUE IDEA!
Tras largas deliberaciones telefónicas entre los miembros del Comité de Actividades Culturales, hemos llegado a una decisión que nos parece absolutamente genial y que ha de contentar tanto a los votantes de la Ópera como a los del Teatro-Comedia.
Una de las definiciones de la ópera es la de Teatro con Música.
Por tanto, hemos decidido que nada mejor que ofrecer una obra de Teatro, con trama de comedia de enredo y ponerle música.
Resultado: Una Ópera en forma de Comedia de Enredo.
Una de las definiciones de la ópera es la de Teatro con Música.
Por tanto, hemos decidido que nada mejor que ofrecer una obra de Teatro, con trama de comedia de enredo y ponerle música.
Resultado: Una Ópera en forma de Comedia de Enredo.
¿Título?. Seguiremos deliberando para la decisión final.
EMPATE ABSOLUTO.
A última hora, y pocos minutos antes de cerrarse el plazo de votación se ha generado un voto en favor de la ópera, que hasta ese momento iba en segundo lugar, para finalizar con un absoluto empate.
Se han efectuado 32 votos repartidos de la siguiente forma:
Ópera: 14 votos
Teatro-Comedia: 14 votos
Zarzuela: 2 votos
Teatro-Drama: 2 votos.
Por tanto, queda a la decisión del Comité Organizador de Actividades Culturales, respetando absolutamente las preferencias mostradas, el programa de nuestro próximo Viernes Culturales, cuya fecha estamos pendiente de determinar, en función de la disponibilidad de la sala de proyección.
Tomaremos una decisión, que os daremos a conocer a la mayor brevedad posible y que esperamos sea del agrado de todos.
En cualquier caso, tendremos en cuenta estas preferencias para otra nueva edición de los Viernes Culturales de La Décima.
Se han efectuado 32 votos repartidos de la siguiente forma:
Ópera: 14 votos
Teatro-Comedia: 14 votos
Zarzuela: 2 votos
Teatro-Drama: 2 votos.
Por tanto, queda a la decisión del Comité Organizador de Actividades Culturales, respetando absolutamente las preferencias mostradas, el programa de nuestro próximo Viernes Culturales, cuya fecha estamos pendiente de determinar, en función de la disponibilidad de la sala de proyección.
Tomaremos una decisión, que os daremos a conocer a la mayor brevedad posible y que esperamos sea del agrado de todos.
En cualquier caso, tendremos en cuenta estas preferencias para otra nueva edición de los Viernes Culturales de La Décima.
ABEL MORENO TAMBIÉN TOCA EL TAMBOR
Si hace unos dias nos hacíamos eco del concierto de Cuaresma que escuchamos dentro de las actividades de la Cátedra General Castaños y expresamos nuestros sentimientos ante la oportunidad de volver a ver al Tte. Coronel Abel Moreno y además dirigiendo personalmente su gran composición La Madrugá, en esta ocasión queremos mostrar un testimonio gráfico que nos facilita nuestro compañero Miguel, donde podemos ver al gran compositor, no dirigiendo con la batuta sino con una baqueta golpeando un tambor rociero.
Eso se llama dominar todas las artes musicales.
Eso se llama dominar todas las artes musicales.
OTRA OPORTUNIDAD DE DISFRUTAR DEL ARTE MODERNO.
El pasado viernes, tras la visita a la Catedral, varios de nosotros hablábamos de la exposición que comienza en nuestro Museo de Bellas Artes dedicado a Juan Gris y los Cubistas y lo que supondría poder acudir a la misma de la mano y con las explicaciones de nuestro profesor Andrés Luque.
Nuestro compañero Miguel Simón se ha puesto en contacto con él, en nombre de La Décima, y ha respondido mostrándose encantado de acompañarnos en fecha a partir del 17 del presente mes, que daremos a conocer oportunamente.
Nuestro compañero Miguel Simón se ha puesto en contacto con él, en nombre de La Décima, y ha respondido mostrándose encantado de acompañarnos en fecha a partir del 17 del presente mes, que daremos a conocer oportunamente.
Es sin duda una gran noticia que agradecemos en todo su valor.
NUESTRAS AMIGAS EN LA COSTA DORADA
Varias de nuestras amigas han iniciado unas mas que merecidas vacaciones en la Costa Dorada tarraconense, y las suponemos esta mañana paseando en la larga costa que discurre entre Salou y Cambrils, con un itinerario junto al inigualable y querido Mare Nostrum.
Para ellas, nuestro recuerdo y cariño con esta antigua canción en la refrescante voz de Elder Barber.
Para ellas, nuestro recuerdo y cariño con esta antigua canción en la refrescante voz de Elder Barber.
VIERNES CULTURALES. IMPOSIBLE MAS IGUALDAD.
En este momento falta exactamente una hora para que finalice el plazo para votación del contenido de nuestro próximo Viernes Cultural y el resultado no puede ser mas incierto, destacándose de una forma evidente LA ÓPERA y TEATRO-COMEDIA sobre la Zarzuela y Teatro-Drama.
Comprendemos muy bien la falta de votos para el Drama pero la verdad es que nos ha sorprendido, al mismo tiempo que nos congratula, quizás por posiciones personales, la gran diferencia de predilecciones de la Ópera sobre la Zarzuela.
En el momento en que finalice el plazo, nos pondremos manos a la obra para decidir la obra que servirá de soporte para nuestra Mesa Redonda.
Comprendemos muy bien la falta de votos para el Drama pero la verdad es que nos ha sorprendido, al mismo tiempo que nos congratula, quizás por posiciones personales, la gran diferencia de predilecciones de la Ópera sobre la Zarzuela.
En el momento en que finalice el plazo, nos pondremos manos a la obra para decidir la obra que servirá de soporte para nuestra Mesa Redonda.
NABUCCO DE VERDI
El 9 de Marzo de 1842 se estrena en el Teatro alla Scala de Milán, la ópera Nabucco, obra del compositor Giuseppe Verdi.
"Fue compuesta en un período particularmente difícil de la vida del compositor. Su esposa y dos pequeños hijos habían muerto poco tiempo antes y Verdi había prácticamente decidido no volver a componer. El libreto de Nabucco llegó a sus manos casi de casualidad. La composición emprendida casi a regañadientes dio como resultado una obra que cautivó a toda Italia. En el estreno, el papel de Abigaille fue interpretado por Giuseppina Strepponi, quien se convertiría en compañera sentimental y luego esposa de Verdi. Se dice que la dificultad del papel causó el declive vocal de la cantante. Esta ópera fue el primer éxito importante del compositor y con ella se inician los llamados años de galera, en los que compuso a un ritmo frenético, produciendo diecisiete óperas en doce años. El éxito se debe en parte a las cualidades musicales de la obra y en parte a la asociación que hacía el público entre la historia del pueblo judío y las ambiciones nacionalistas de la época. Uno de los símbolos que utilizó, y quizás sigue utilizando, el pueblo para reforzar el ideal independentista fue el coro Va, pensiero, del tercer acto, uno de los pasajes corales más representativos de la época. El número más conocido de la ópera es el "Coro de los esclavos judíos," Va, pensiero, sull'ali dorate / "Vuela, pensamiento, en alas doradas." En su época, los italianos lo asimilaron como un canto contra la opresión extranjera en que vivían. Hoy en día este coro se suele bisar regularmente."
Personalmente, siempre hemos pensado que es una verdadera pena que la grandiosidad y belleza del Coro de los Esclavos haya eclipsado una ópera realmente extraordinaria con otros hermosos pasajes, tanto para solistas como corales, de forma que da la sensación, cara al gran público que Nabucco es solo el citado Coro.
Por si os decidís a escucharla íntegra, aquí os la ofrecemos, subtitulada en Español y en dos partes, para que os resulte mas cómodo. No obstante, nuestra recomendación es que os la compréis o recurráis a algún compañero de La Décima, que os la preste.
"Fue compuesta en un período particularmente difícil de la vida del compositor. Su esposa y dos pequeños hijos habían muerto poco tiempo antes y Verdi había prácticamente decidido no volver a componer. El libreto de Nabucco llegó a sus manos casi de casualidad. La composición emprendida casi a regañadientes dio como resultado una obra que cautivó a toda Italia. En el estreno, el papel de Abigaille fue interpretado por Giuseppina Strepponi, quien se convertiría en compañera sentimental y luego esposa de Verdi. Se dice que la dificultad del papel causó el declive vocal de la cantante. Esta ópera fue el primer éxito importante del compositor y con ella se inician los llamados años de galera, en los que compuso a un ritmo frenético, produciendo diecisiete óperas en doce años. El éxito se debe en parte a las cualidades musicales de la obra y en parte a la asociación que hacía el público entre la historia del pueblo judío y las ambiciones nacionalistas de la época. Uno de los símbolos que utilizó, y quizás sigue utilizando, el pueblo para reforzar el ideal independentista fue el coro Va, pensiero, del tercer acto, uno de los pasajes corales más representativos de la época. El número más conocido de la ópera es el "Coro de los esclavos judíos," Va, pensiero, sull'ali dorate / "Vuela, pensamiento, en alas doradas." En su época, los italianos lo asimilaron como un canto contra la opresión extranjera en que vivían. Hoy en día este coro se suele bisar regularmente."
Personalmente, siempre hemos pensado que es una verdadera pena que la grandiosidad y belleza del Coro de los Esclavos haya eclipsado una ópera realmente extraordinaria con otros hermosos pasajes, tanto para solistas como corales, de forma que da la sensación, cara al gran público que Nabucco es solo el citado Coro.
Por si os decidís a escucharla íntegra, aquí os la ofrecemos, subtitulada en Español y en dos partes, para que os resulte mas cómodo. No obstante, nuestra recomendación es que os la compréis o recurráis a algún compañero de La Décima, que os la preste.
sábado, 8 de marzo de 2014
EL AULA SE TRASLADA A LA CATEDRAL
Atentos a las explicaciones del profesor |
Fueron dos horas las que transcurrieron sin que el tiempo se notara, ante las minuciosas explicaciones con las que el profesor nos iba presentando algunos de los elementos e imágenes que la Catedral atesora ciñéndose exclusivamente a su vinculación con el arte Hispano Americano.
Recuerdo desde el Pario de los Naranjos |
Algunos miembros de La Décima compartiendo un almuerzo |
En el apartado de Galerias Fotográficas, podéis encontrar un amplio documento gráfico de la visita.
HECTOR BERLIOZ
El 8 de Marzo de 1869 fallece en París, a la edad de 63 años, Hector Berlioz, compositor francés y figura destacada del romanticismo, así como un gran orquestador.
Como ejemplo de esto último, ofrecemos su famosa composición: La Sinfonía Fantástica dirigida por Mariss Jansons durante los Proms del pasado año.
Como ejemplo de esto último, ofrecemos su famosa composición: La Sinfonía Fantástica dirigida por Mariss Jansons durante los Proms del pasado año.
viernes, 7 de marzo de 2014
REÑIDA ENCUESTA
ÓPERA
12 (44%)
ZARZUELA
2 (7%)
TEATRO - DRAMA
2 (7%)
TEATRO. COMEDIA
13 (48%)
No dejéis de votar para que el Equipo de Coordinación y Gestión de Actividades Culturales tenga bien claro cual es la predilección general para nuestra próxima actividad, ya que un punto de diferencia equivale realmente a un empate técnico y por tanto no es significativo a la hora de decidir.
CONCIERTO DE CUARESMA
Ayer, un gran número de nosotros disfrutamos con el Concierto de Cuaresma, al que acudimos por gentileza de la Cátedra General Castaños.
Podríamos hablar mucho sobre todo el concierto, con un gran número de marchas procesionales que con el sonido de la Soria 9 cobran una dimensión realmente extraordinaria.
No obstante, todo ello se vio eclipsado por la presencia del Tte. Coronel Abel Moreno que a todos nos hizo recordar uno de los grandes momentos de nuestras Actividades Culturales, con la conferencia que tuvo la amabilidad de impartirnos el pasado año.
Sus explicaciones con el desarrollo instrumental de su famosa Madrugá, con los diversos instrumentos de la banda, añadió además unas explicaciones musicales que no se pudieron desarrollar en la conferencia, rematando además con algunas de sus anécdotas vívidas a lo largo de su carrera musical.
Para nosotros, hablar ya de la Madrugá nos viene indefectiblemente unido a la Batalla de Rocroi y de los valerosos Tercios de Flandes y mas concretamente de Tercio Viejo de Cartagena.
Podríamos hablar mucho sobre todo el concierto, con un gran número de marchas procesionales que con el sonido de la Soria 9 cobran una dimensión realmente extraordinaria.
Abel Moreno dispuesto a dirigir su propia composición: LA MADRUGÁ |
Sus explicaciones con el desarrollo instrumental de su famosa Madrugá, con los diversos instrumentos de la banda, añadió además unas explicaciones musicales que no se pudieron desarrollar en la conferencia, rematando además con algunas de sus anécdotas vívidas a lo largo de su carrera musical.
Para nosotros, hablar ya de la Madrugá nos viene indefectiblemente unido a la Batalla de Rocroi y de los valerosos Tercios de Flandes y mas concretamente de Tercio Viejo de Cartagena.
Magnífica banda sonora para una escena de Valor y Pasión.
MAURICE RAVEL
El 7 de Marzo de 1875 nace Maurice Ravel compositor francés del siglo XX. "Su obra, frecuentemente vinculada al impresionismo, muestra además un audaz estilo neoclásico y, a veces, rasgos del expresionismo, y es el fruto de una compleja herencia y de hallazgos musicales que revolucionaron la música para piano y para orquesta. Reconocido como maestro de la orquestación y por ser un meticuloso artesano, cultivando la perfección formal sin dejar de ser al mismo tiempo profundamente humano y expresivo, Ravel sobresalió por revelar «los juegos más sutiles de la inteligencia y las efusiones más ocultas del corazón» (Le Robert)."
Al hablar de Ravel nos viene inmediatamente a nuestros pensamientos su famoso Bolero, la Orquestación que hizo para Cuadros de una Exposición, Pavana para una Infanta Difunta y tantas otras obras cumbres de la Orquestación.
Nosotros queremos recordarlo con su Concierto para la mano izquierda, que compuso en el año 1929 para el pianista Paul Wittgenstein que perdió su mano derecha en la I Guerra Mundial.
Al hablar de Ravel nos viene inmediatamente a nuestros pensamientos su famoso Bolero, la Orquestación que hizo para Cuadros de una Exposición, Pavana para una Infanta Difunta y tantas otras obras cumbres de la Orquestación.
Nosotros queremos recordarlo con su Concierto para la mano izquierda, que compuso en el año 1929 para el pianista Paul Wittgenstein que perdió su mano derecha en la I Guerra Mundial.
jueves, 6 de marzo de 2014
PRESENTACIÓN DE LIBRO
Elena Marqués. Foto: Archivo de La Décima |
Foto de archivo en presentación de su anterior libro |
La presentación tendrá lugar en La Carboneria, mañana viernes día 7 a las 20h
Esperamos vernos allí para acompañar a la hija de nuestro compañero en este que estamos seguros será un feliz alumbramiento.
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