El 7 de Octubre de 1571 tuvo lugar La Batalla de Lepanto.
La flota de la Liga Santa, liderada magistralmente por Don Juan de Austria (hijo de Carlos I de España), vence de forma contundente a la armada del Imperio otomano en el golfo de Patras.
Esta victoria frena la expansión islámica por el Mediterráneo y destruye el mito de la invencibilidad turca. A raíz de este combate, en el que participó Miguel de Cervantes (sufriendo heridas en su mano izquierda), nació la festividad de la Virgen del Rosario, hoy patrona de la Unidad Militar de Emergencias (UME).
Era pan al amanecer, calles que olían a río, cines con secretos, y una ciudad intentando aguantar sin romperse.
Hoy viajamos a 15 recuerdos mágicos de la Sevilla de 1960: lo duro, lo humano, lo que daba vergüenza contar y lo que se quedó escondido en la memoria de los barrios.
Porque hay cosas que mejoraron… y otras que se perdieron para siempre.
No sería tan malo, (trasladado a aquel momento), a la vista del reciente Informa PISA.
"Ponga la mano", "a la pizarra" o "ya se enterará tu padre". Hace cincuenta años, estas quince frases formaban parte del día a día en las aulas españolas, donde el respeto, la memoria y el miedo iban de la mano. Un viaje en el tiempo a la escuela de antes para recordar cómo nos enseñaron a leer, a memorizar y a obedecer.
Mientras su esposa Emma Wedgwood tocaba un nocturno de Chopin en el piano de cola, Charles Darwin solía sentarse a su lado mostrando una expresión inquisitiva en su semblante.
Aunque en su juventud disfrutaba enormemente de la música, conforme maduraba y se sumergía en sus investigaciones científicas, su mente procesaba la experiencia de una forma puramente analítica.
De acuerdo con testimonios de la época recabados por investigadores como el paleontólogo Juan Luis Arsuaga, Darwin no escuchaba las melodías desde el deleite artístico o estético tradicional, sino que se preguntaba de manera obsesiva por el origen evolutivo de la música y el canto.
Para el biólogo, la música representaba un profundo misterio científico. Se cuestionaba con qué fin biológico o de supervivencia habían desarrollado los seres humanos la capacidad de producir y conmoverse con sonidos complejos, llegando a plantear más tarde en sus obras que el origen de la música en los ancestros humanos estaba íntimamente ligado a la selección sexual, sirviendo originalmente como un mecanismo para el cortejo y la atracción de parejas.
Y aunque no tenga mucha relación ni con Darwin, ni con Emma ni con Chopin, al hablar de cortejo con la Música, nos viene a la mente la película Picnic con la inolvidable Kim Novak (bueno, también aparecia por alli un tal Williams Holden)😅
El 7 de octubre de 1959 fallece con tan solo 38 años de edad, Mario Lanza, tenor y actor estadounidense. Sus padres eran inmigrantes italianos. El padre de Alfredo, Antonio Cocozza, había sido un héroe de la Primera Guerra Mundial y su madre, María Lanza, tenía una hermosa voz, pero no pudo estar en los escenarios porque su padre no lo permitió.
Durante la década de 1950, su imponente presencia física y su prodigiosa voz lo convirtieron en un fenómeno de masas. Desafortunadamente, Lanza batalló constantemente con problemas de peso y una salud frágil acentuada por dietas extremas, falleciendo por una embolia pulmonar
Leyendas de la ópera posterior como Luciano Pavarotti, José Carreras y Plácido Domingo declararon públicamente que Mario Lanza fue su máxima inspiración de la infancia y la razón por la que decidieron convertirse en tenores.
El mítico director musical italiano Arturo Toscanini llegó a asegurar sin titubeos que Mario Lanza poseía "la voz más grande del siglo XX".
El 7 de octubre de 1982, el aclamado musical Cats se estrenó en el Winter Garden Theatre de Broadway, Nueva York, marcando el inicio de una de las temporadas más icónicas e históricas del teatro musical estadounidense.
La producción en Broadway se mantuvo ininterrumpidamente en cartelera durante casi 18 años (un total de 7,485 funciones), despidiéndose finalmente de los escenarios el 10 de septiembre del año 2000.
La icónica balada "Memory" ("Recuerdos"), interpretada en el estreno de Broadway por Betty Buckley en el papel de Grizabella, se transformó en un clásico musical e internacional inmediato.
Al terminar la melodía, Lloyd Webber estaba tan asustado de haber plagiado inconscientemente a Giacomo Puccini (debido al inconfundible aire de ópera italiana del tema) que le tocó la pieza a su padre, el compositor William Lloyd Webber, para que le diera su opinión. Su padre le respondió: "Suena a diez millones de dólares"
El mapa del dinero en la costa española no es exactamente como nos lo han contado.
Desde las populares calas de Jávea hasta los exclusivos municipios del Maresme barcelonés y las rías gallegas, este recorrido analiza las villas con mar que más renta declaran según la Agencia Tributaria. Descubre la diferencia entre la media y la mediana, la verdad detrás de pueblos como Valldemossa o Sant Vicenç de Montalt y por qué en muchos lugares el dinero prefiere la montaña al agua.
Si bien daría para mucho hablar sobre la Sinfonía núm 7 (tradicionalmente numerada como 8) de Schubert, hoy queremos centrarnos exclusivamente su su primer movimiento Allegro Moderato, una de las páginas más célebres y revolucionarias de la historia de la música sinfónica, en el Schubert rompe las reglas clasicistas.
El movimiento no arranca con el tema principal, sino con una introducción misteriosa a cargo de los violonchelos y contrabajos en registro grave. Este motivo sombrío reaparece más tarde para dominar por completo la sección del desarrollo. El primer tema (en si menor) es inquietante, con un murmullo de las cuerdas que acompaña un lamento de los oboes y clarinetes. El segundo tema (en sol mayor) es una de las melodías más famosas de Schubert: un vals lírico y pastoral asignado a los violonchelos que evoca la música popular vienesa, el cual es interrumpido violentamente por acordes orquestales dramáticos.
Existe un misterio sobre el manuscrito que Schubert compuso al igual que el segundo movimiento en 1822. Le entregó el manuscrito a su amigo Anselm Hüttenbrenner como agradecimiento a una sociedad musical. Hüttenbrenner lo guardó en un cajón durante más de 40 años. La obra no se estrenó ni se conoció públicamente hasta 1865, cuando el director Johann von Herbeck la rescató y la dirigió en Viena.
Proponemos escuchar esta interpretación a cargo de la Orquesta del Festival de Lucerna, fundada por Claudio Abbado. Tras su fallecimiento, la orquesta ofreció un concierto en su memoria el 6 de abril de 2014, titulado "In Memoriam Claudio Abbado" con este movimiento tan amado por el "maestro" y que hizo sin director en el podio, pero con Abbado "Presente".
Ayer, mientras escuchabamos al señor Pedro Sánchez pronunciar un mitin, en que incluyó su decisión de disolver las Cortes y convocar elecciones, al tiempo que nos pintaba un futuro muy negro, si él no seguía en el poder, que casi amenazaba la llegada de los Cuatro Jinetes del Apocalipsis, nos vino a la mente el genial Chumy Chumez con una de sus históricas viñetas, publicada en la revista satírica Hermano Lobo.
Un político diciendo, O yo o el Caos, a lo que el pueblo responde "El Caos, el Caos", para replicar inmediatamente: Es igual, También el Caos soy yo.
Y, si bien los Jinetes a quienes se referían The Shadows estaban el espacio y no eran los clásicos blanco, rojo, negro y pálido, nos puede servir para poner algun de música en esta noticia de castastrofe y de humor y sátira.
La princesa Astrid de Noruega falleció el 11 de septiembre de 2026 a los 94 años de edad, apenas dos días después del funeral de su hermano, el rey Harald V.
El funeral de Estado en su honor se celebró el miércoles 23 de septiembre de 2026 en la iglesia de Ris, en Oslo, un evento íntimo pero solemne donde la célebre soprano noruega Sissel Kyrkjebø conmovió a los asistentes con una magnífica y emotiva actuación musical.
Al inicio del funeral, Sissel abrió el servicio religioso uniendo su voz junto al reconocido coro de niños Sølvguttene para interpretar una sobrecogedora versión de "Pie Jesu" de Andrew Lloyd Webber.
Hacia el final del funeral, Sissel interpretó una aclamada y profunda versión de la famosa canción "You Raise Me Up".
El 5 de octubre de 1880 fallece en Paris, Jacques Offenbach, compositor, violonchelista y empresario naturalizado francés y de origen alemán.
Fue una poderosa influencia en los compositores posteriores del género de la opereta, en particular Johann Strauss (hijo) y Arthur Sullivan.
Se realizaron nuevos montajes continuos de sus obras más conocidas durante el siglo XX y muchas de sus operetas continúan representándose en el XXI.
La Barcarola (cuyo título original en francés es "Belle nuit, ô nuit d'amour") es la pieza más famosa de la ópera Los cuentos de Hoffmann, estrenada póstumamente en 1881.
Es ampliamente considerada una de las melodías más célebres de la historia de la música clásica gracias a su inconfundible sensualidad y dulzura lánguida.
El 5 de octubre de 1939 nace en Soulac sur Mer Marie Laforêt, cantante y actriz francesa.
Su entrada al mundo del espectáculo ocurrió de forma imprevista cuando sustituyó a su hermana a última hora en un concurso de talentos de la radio francesa.
Debutó con éxito como actriz junto a Alain Delon en A pleno sol (1960)
En 1961 rodó la película La fille aux yeux d'or (La chica de los ojos dorados), dirigida por su entonces esposo Jean-Gabriel Albicocco y a partir del estreno de este largometraje, el título de la obra se transformó de manera permanente en su sobrenombre artístico y distintivo mundial.
Sus ojos no solo definieron su estética chic y misteriosa en las portadas de sus discos, sino que la consolidaron como uno de los rostros más fascinantes de la cultura pop.
Ya sabemos que el concepto de Educador difiere en algunos aspectos, con el de Maestro, si bién este último tiene mucho del primero.
En cualquier caso, siempre es un motivo de satisfacción mostrar nuestro agradecimiento, en este caso a los Educadores, que lo mismo pueden moverse en entornos escolares como fuera de ellos.
Así pues, nuestra felicitación y absoluto agradecimiento a todos quienes tienen la noble ocupación de Educar.
Hubo un tiempo en España en el que muchas mesas no se llenaban con caprichos, sino con ingenio. Cuando el dinero no alcanzaba, tocaba estirar lo poco que había con platos sencillos, baratos y rendidores, de esos que hoy algunos recuerdan con cariño y otros con una mezcla de nostalgia y dureza.
Raíz Española explora cómo la ingeniosidad y la escasez definieron la cocina cotidiana en los hogares españoles durante los años 70. A través de 15 recetas humildes, este recorrido profundiza en la historia, la resiliencia y la memoria colectiva de una generación que transformó ingredientes básicos en el sustento de sus familias.
La Gran Gala di Verdi celebrada el 11 de marzo de 2001 en el Teatro Padiglione Palacassa de Parma fue uno de los conciertos conmemorativos más importantes del "Año Verdi", que marcó el centenario del fallecimiento del compositor italiano
Director de Orquesta: Zubin Mehta.
• Artistas Principales: Plácido Domingo, José Carreras, José Cura, Marcelo Álvarez, Leo Nucci, Barbara Frittoli, Mariella Devia, Daniela Dessì, Ruggero Raimondi y Luciana d'Intino, entre otros.
En anteriores ocasiones nos hemos referido al Crowdfunding creado por Inés Ananda para poder financiar el primer año de sus clases con el tenor americano Jon Fredric West, y ahora queremos traer a nuestro Blog todo el entusiasmo que nos transmite la joven soprano con solo unas pocas clases recibidas, y donde se desprende que el famoso tenor no estaba equivocado al juzgar las posibilidades de quien ya es ya no solo alumna sino también mentorizada.
Hoy quiero compartir con todos vosotros, y de una forma muy especial con quienes me estáis apoyando en el crowdfunding, algunas fotos y reflexiones de mi última clase con Jon.
Por primera vez tengo la sensación de que hay mucho por descubrir, sí, pero también de que ese descubrimiento está guiado por la sabiduría, la experiencia, el talento y la sensibilidad de alguien verdaderamente excepcional: Jon Fredric West
Después de más de una década cantando y estudiando, por primera vez estoy descubriendo técnicas belcantistas de las que nunca antes me habían hablado.
Está siendo apasionante, porque siento que se abre ante mí un camino nuevo, un camino que hasta ahora permanecía cerrado simplemente porque desconocía que existía.
Y eso, para alguien cuya gran pasión es llegar a ser la mejor cantante lírica que pueda llegar a ser, es profundamente emocionante.
Gracias a todos los que lo estáis haciendo posible. Y gracias, Jon, por esta oportunidad.❤️
Pero para que todo esto llegue al fin que queremos y deseamos, se hace preciso que todos quienes seguimos a Inés, que en RR.SS. somos casi cuatro mil, y cada uno en las medidas de sus posiblidades, colaboremos para poder llegar a la cifra total para completar el crowdfunding, que actualmente está al 54%. y recordando que se pueden hacer aportaciones desde € 5.- ......
¿Entre tantos amantes de la Lírica que siguen nuestro Blog, seremos insensibles para frenar una Carrera que se promete esplendorosa y de la que podemos sentirnos orgullosos de formar parte?
Hoy, y dentro de variado número de santos que llevan el nombre de Francisco o Francisca, la iglesia celebra hoy, 4 de Octubre el día de San Francisco de Asís.
Queremos felicitar a todos los Pacos y Paquitas (de Asís), de La Décima, así como lectores de nuestro Blog.
Y a todos, queremos simbolizarlos con la persona de quies es actualmente el Decano de La Décima, nuestro querido amigo Paco Caballero, y para él y todos quienes llevan la buena música de entonces y el ritmo del Swing en la sangre, nada mejor que hacerlo con la Orquesta de Glen Miller y esa canción que nos invita a todos a "Estar en Forma".
El 4 de Octubre de 1582, el rey Felipe II adopta oficialmente el calendario gregoriano mediante la pragmática de Aranjuez. Debido a este ajuste para sincronizarse con el año solar, el día siguiente al jueves 4 de octubre pasó a ser directamente el viernes 15 de octubre, eliminando 10 días de la historia.
Este ajuste eliminó 10 días del calendario oficial de la Monarquía Hispánica (que incluía a España y sus territorios en América y Europa) para corregir el desajuste acumulado por el anterior calendario juliano respecto al año solar.
De esta manera, esos 10 días intermedios jamás existieron en el registro oficial.
Y este hecho nos hace recordar al personaje de Santa Teresa de Jesús, que en algunas publicaciones se indica que se enterró 11 días despues de su muerte, cuando realmente se hizo a las pocas horas, ya que murió precisamente el jueves, 4 de Octubre, pero su enterramiento se produjo ya el viernes 15 de Octubre.
El cambio del calendario provocó un verdadero caos mundial.
El 4 de octubre de 2009 fallece Mercedes Sosa, cantora de música popular argentina, considerada la mayor exponente del folklore argentino. Se la conoció como «la voz de América Latina».
El 11 de febrero de 1963, desde el Círculo de Periodistas de Mendoza, lanzó el Manifiesto del Nuevo Cancionero, junto a su esposo Oscar Matus, Armando Tejada Gómez, Tito Francia y otros artistas, que se manifestaría internacionalmente como el movimiento de la nueva canción.
Mercedes Sosa se mantendría fiel a lo largo de toda su carrera a los principios artísticos expuestos en el manifiesto fundacional del movimiento:
El Nuevo Cancionero se propone buscar en la riqueza creadora de los autores e intérpretes argentinos, la integración de la música popular en la diversidad de las expresiones regionales del país.
En los años 1990 Mercedes Sosa se consagró como una de las mejores cantantes del mundo y comenzó a ser llamada La Voz de América. Continuó dando recitales exitosos dentro y fuera de Argentina, actuando en estadios y en los escenarios más grandes y prestigiosos como el Lincoln Center, el Carnegie Hall donde recibió una ovación de 15 minutos, el Mogador de París y el Concertgebouw de Ámsterdam, el Teatro Colón de Buenos Aires, en el Coliseo de Roma, etc.
El 4 de octubre de 1917 nace Violeta Parra, artista, música, etnomusicóloga, compositora y cantante chilena
Falleció por suicidio de un disparo en la sién a la edad de 49 años.
Junto a su cuerpo se halló una carta manchada de sangre dirigida a su hermano, el poeta Nicanor Parra.
En ella desmitificó los rumores que atribuían su deceso únicamente al desamor: "Yo no me suicido por amor. Lo hago por el orgullo que rebalsa a los mediocres", dejando ver también una profunda desilusión política y social con el Chile de su época. En otro fragmento escribió: "No tuve nada. Lo di todo. Quise dar, no encontré quien recibiera".
