MARIA LUISA GUARDIOLA. DESCANSE EN PAZ ESTA ILUSTRE SEVILLANA

En el día de ayer falleció María Luisa Guardiola,  una de las grandes figuras de la solidaridad en Sevilla, fundadora de Andex y promotora de una ayuda decisiva para los niños con cáncer y sus familias. 

Su nombre queda unido a la transformación humanitaria de la oncología pediátrica en Andalucía y al reconocimiento de toda una ciudad.

Nacida en 1940, su vida cambió drásticamente en 1975 tras la pérdida de su hija María Luisa a causa del cáncer. 

Aquel dolor se transformó en un motor incombustible que, en 1985, cristalizó en la creación de una asociación que ha revolucionado la Oncología Pediátrica en Andalucía. Bajo su liderazgo, Andex no solo ofreció apoyo emocional, sino que transformó el sistema sanitario público. Entre sus hitos destacan la financiación de la Unidad Oncohematológica Pediátrica (2002), la Unidad de Día (2013) y su último gran legado: la Planta Zero del Hospital Virgen del Rocío, un espacio específico para adolescentes inaugurado este 2024.

BARBARA STREISAND

El 24 de abril de 1942 nace en Nueva York Barbara Streisand, cantante, compositora, actriz, productora y directora de cine estadounidense. 

A lo largo de su extensa carrera de más de seis décadas, sus logros en la música, el cine y el teatro la han convertido en un icono de la cultura estadounidense. 

Es una de las últimas estrellas supervivientes de la Época de Oro de Hollywood.

En junio de 1967, ya inmersa en el rodaje de Funny Girl, cantó para una multitud de 135.000 personas (la mayor audiencia de la historia congregada para ver a un artista en solitario). Este se convertiría en su cuarto especial para la televisión A Happening in Central Park. El evento se convirtió en un gran éxito para Barbra, afianzando su leyenda de la cantante estadounidense más celebrada con apenas 25 años.

JOHN WILLIAMS

El 24 de abril de 1941 nace en Melbourne John Williams, guitarrista clásico australiano.

Hijo de un guitarrista de jazz inglés que le inculcó el amor a la guitarra clásica. ç

Aprendió y dominó la guitarra desde muy pequeño, considerado por algunos como superdotado de la guitarra. 

En 1952 se traslada con su familia a Londres, donde estudia en la Royal College of Music y posteriormente con el guitarrista Andrés Segovia.

Andrés Segovia lo calificó como «el príncipe de la guitarra» y es hoy en día considerado por la comunidad de guitarra clásica como uno de los guitarristas clásicos más importantes del mundo.

ASÍ MURIERON LAS TIENDAS DE BARRIO

Antes, hacer la compra en España no era una tarea rápida ni impersonal. Era parte de la vida del barrio. 

Se compraba donde te conocían, donde muchas veces fiaban, donde una conversación podía durar más que la propia compra. Por eso, cuando estas tiendas empezaron a desaparecer, no solo cerraron negocios pequeños. También se fue apagando una forma muy concreta de convivir. 

 Detrás de ese cambio hubo mucho más que competencia o modernidad. 

Cambiaron los hábitos, cambió el ritmo de vida y cambió la relación entre vecinos. 

Poco a poco, lo cercano fue cediendo terreno a lo práctico, y lo práctico terminó borrando escenas que durante años parecieron eternas. 

Quien haya crecido viendo persianas medio subidas, mostradores de madera y libretas con cuentas pendientes, sabe que aquí no se habla solo de comercio. 

Se habla de memoria, de costumbres y de una España que se fue yendo casi sin despedirse.

RUGGERO LEONCAVALLO

El 23 de abril de 1857 nace en Nápoles Ruggero Leoncavallo, compositor italiano, uno de los principales exponentes del verismo en la ópera como reacción frente al Romanticismo dominante de su época.

Carente de recursos, llevó una vida azarosa hasta que influido por la ópera Cavalleria Rusticana del compositor italiano Pietro Mascagni, escribió la ópera Pagliacci, que obtuvo un gran éxito. 

Leoncavallo murió a los 61 años, contrariado por no haber podido repetir el éxito de I Pagliacci. Es el autor de la conocida canción Mattinata, escrita en 1904 para el famoso tenor Enrico Caruso.

FELIZ DÍA DEL LIBRO.

Desde hace años, en nuestro grupo de La Décima compartimos Lecturas Conjuntas, hoy adaptadas a nuevas formas y manera de compatir nuestras sensaciones,  por las dificultades de desplazamiento y otras cuestiones.

Nos une una misma pasión: el amor por los libros y su valor esencial para la humanidad. 

No recomendamos títulos en nuestro blog, porque cada lectura es una experiencia única, ligada al gusto y al momento vital de quien la aborda, si bie a todos los Lectores les deseamos un MUY FELIZ DÍA.

Y para acompañar este Día del Libro, si nos decidimos a proponer una Música, como puede ser “Clair de lune” de Claude Debussy: evocadora, íntima y profundamente literaria en su atmósfera, casi como una lectura en silencio bajo una luz tenue.

OBERTURA DE LA PASCUA RUSA

La Obertura de la Pascua Rusa, Op. 36, de Nikolai Rimsky-Kórsakov, es una obra orquestal icónica que captura la esencia festiva y espiritual de la Pascua ortodoxa rusa. 

Compuesta entre agosto de 1887 y abril de 1888, esta obertura concierto está dedicada a la memoria de Modest Músorgski y Aleksandr Borodín, miembros del grupo Los Cinco. 

Rimsky-Kórsakov, ateo confeso, se inspiró en el aspecto "legendario y pagano" de la Pascua, pasando de la solemnidad del Sábado Santo a las celebraciones eufóricas del domingo. 

Estrenada en San Petersburgo el 15 de diciembre de 1888, forma parte de su trilogía maestra junto a Scheherazade y Capriccio español.

CHARLES MINGUS

El 22 abril de 1922, nace el músico de jazz Charles Mingus. 

Mingus comenzó a tocar el contrabajo a una edad temprana y rápidamente se convirtió en un músico consumado. 

A lo largo de su carrera, trabajó con algunos de los nombres más importantes del jazz, incluidos Duke Ellington, Charlie Parker, Dizzy Gillespie y Miles Davis, entre otros. 

Como compositor, Mingus creó una gran cantidad de obras memorables, como Goodbye Pork Pie Hat, Haitian Fight Song y Better Git It in Your Soul. 

Su música es conocida por su complejidad y riqueza, con armonías y melodías únicas que desafían los convencionalismos del jazz. 

Mingus también fue conocido por su personalidad intensa y controvertida, y su compromiso con la lucha por los derechos civiles. En 1963, lideró una manifestación de músicos de jazz en protesta contra la discriminación racial en el negocio de la música.

ÉDOUARD LALO

El 22 de abril de 1892 fallece en París Édouard Lalo, violinista y compositor francés. 

Las fuentes discrepan sobre su ascendencia española ya que se tiene constancia del apellido de la madre: Wacquez, pero no se sabe ciertamente si corresponde al español Vázquez o no. 

 Dedicado durante mucho tiempo a una labor oscura, conoció el éxito con Symphonie espagnole, para violín y orquesta, de la que ofrecemos la interpretación de María Dueñás, cuando contaba con tan solo 17 años.

FIORENZA COSSOTTO

El 22 de abril de 1935 nace Fiorenza Cossotto, mezzosoprano italiana. 

Está considerada por muchos como una de las mejores mezzos del siglo XX. 

Cossotto estudió en la Academia de música de Turín, y se graduó como la mejor de su clase.

Debutó en 1955 en La Scala de Milán. 

Recibió un disco de oro por su grabación de Macbeth. 

 Fue aclamada en el Teatro Colón de Buenos Aires desde su debut en 1967 con Don Carlo y La Favorita regresó en 1969 para Il Trovatore y Norma, en 1970 Anna Bolena, en 1971 Aida con la que también se despidió en 1990. 

Algunos de sus papeles más importantes han sido: Amneris, Ulrica, Eboli, Santuzza, Azucena y Carmen.

YEHUDI MENUHIN

El 22 de abril de 1916 nace en Nueva York Yehudi Menuhin,  violinista y director de orquesta nacido en Estados Unidos, con nacionalidades suiza (1970) y británica (1985), de origen ruso y ascendencia judía. Es considerado uno de los más grandes violinistas del siglo XX. 

 Presidió el Consejo internacional de música en la Unesco (de 1969 a 1975) y fue un activo defensor de causas humanitarias.

Junto con el ruso Mstislav Rostropóvich, el Premio Príncipe de Asturias de la Concordia en 1997.

La figura clave en su incursión jazzística es Stéphane Grappelli, violinista del Quintette du Hot Club de France junto a Django Reinhardt; con él Menuhin grabó varios álbumes entre mediados de los 70 y los 90.

DÍA DE LA TIERRA

HOY, Y TODOS LOS DIAS. VIVA LA MADRE TIERRA.

Hoy, día 22 de Abril,  el mundo se detiene un instante para mirar hacia abajo, hacia la cuna azul que nos mece desde el principio de los tiempos. 

Es el Día de la Tierra, esa fiesta planetaria que nos recuerda no solo lo frágil que es nuestro hogar, sino lo generoso que ha sido siempre con nosotros. 

En Sevilla, donde el Guadalquivir susurra secretos antiguos y los naranjos perfuman nuestras procesiones, este día nos invita a ser guardianes. 

Imagina las azoteas de Triana teñidas de verde esperanza, o las huertas de la Vega vibrando con vida renovada, o el Albero de nuestra Feria.

Porque la Tierra no es un escenario pasivo: es la sinfonía viva que sustenta nuestras danzas, nuestras coplas y nuestras tradiciones más queridas. 

Y hoy es un magnífico día para escucha "La Canción de la Tierra", esa composición de Mahler, que no fue su "Novena Sinfonía" por supertisción, puesto que Beethoven y Bruckner murieron tras sus sendas Novenas.

PRIMER VISITANTE JAPONÉS EN NUESTRA CATEDRAL

En el noble suelo de la Catedral de Sevilla, un hito histórico marca la llegada del primer turista japonés en el siglo XVII. 

Este evento, cargado de significado, simboliza el encuentro de culturas y la expansión del diálogo intercontinental, un legado que perdura hasta nuestros días. 

La Catedral, con su majestuosa silueta y rica historia, ha sido testigo de innumerables momentos de trascendencia. 

La visita de este ilustre viajero nos invita a reflexionar sobre la importancia del respeto y la admiración por las trayectorias culturales que enriquecen nuestra humanidad.

LA HISTORIA DE CESAREO GONZALEZ. EL PRODUCTOR DE LAS ESTRELLAS:

Cesáreo González fue una de las figuras clave del cine español del siglo XX. 

Fundador de Suevia Films, construyó un modelo basado en la contratación de grandes estrellas y su proyección internacional, convirtiendo a artistas como Lola Flores, Carmen Sevilla o Joselito en fenómenos de masas. 

 En este vídeo recorremos su trayectoria, desde sus orígenes en Galicia y su paso por América, hasta la creación de una de las productoras más importantes del país. 

Analizamos su papel dentro del sistema cinematográfico del franquismo, su expansión internacional y el impacto de su modelo en la industria del cine español. 

 Un recorrido por la historia de un productor que supo entender el cine como industria, espectáculo y proyección internacional.

EL ERROR MÁS COMÚN AL HABLAR DEL KARMA

El karma no es castigo ni recompensa: es una ley natural de causa y efecto que influye en nuestra vida cotidiana. 

 ¿Por qué repetimos los mismos errores? ¿Podemos cambiar nuestro destino? 

Se nos plantea que comprender el karma es una herramienta para vivir con mayor responsabilidad, atención y libertad. 

 Lama Rinchen es monje budista y maestro de meditación, dedicado a acercar la filosofía budista a la vida moderna. Su trabajo se centra en explicar conceptos como el karma, la mente y el sufrimiento desde una perspectiva clara, accesible y profundamente transformadora.

LA FERIA NOLESTA A LOS RENCOROSOS SOCIALES

Foto Diario de Sevilla/Juan Carlos Váquez Osuna

Magnífico afrtículo el que firma Carlos Navarro Antolín, en la edición de hoy del Diario de Sevilla, que se puede ver en ESTE ENLACE pero por si no puede acceder por cuestiones de suscripciones, reproducimos algunos de sus parrafos:

El encanto de la Feria es que es la reproducción real de la ciudad en un terreno acotado. Los acomplejados y abonados al rencor social ven clasismo en una fiesta que carece de glamour –por más que algunos intenten buscarlo o recrearlo– y en la que se encuentran casetas mayoritariamente familiares y de entidades muy diversas. 

 ¿No es maravillosa la armonía durante una semana en el mismo recinto? No hay clasismo alguno, sino enfoque indebido del que hace el juicio de valor.

En la misma Feria coinciden aristócratas y sindicalistas en sus respectivas casetas, creyentes y ateos, empresarios y trabajadores, profesionales liberales y obreros, niños y mayores... 

Quien no quiera verlo es porque pretende que la realidad no le invalide sus teorías cargadas de prejuicios“Todo el mundo en general tiene envidia de la Semana Santa y la Feria de Sevilla. 

Todo el mundo en general se dedica a copiarla. Pero todo el mundo en general no consigue ni que se parezca”. 

Por eso muchos pretenden denigrarla con argumentos baratos.

ECOS DE UN BOCHORNO CON LA EXCUSA DEL FUTBOL.

 De bochornosa debe calificarse el paso por nuestra ciudad de esa final de la Copa del Rey de Futbol, pero como ya se ha hablado por parte de todos los medios de difusión de lo extraño que resulta que denostar e insultar a nuestro Rey y a nuestro Himno se considere solamente "Libertad de Expresión" mientras que otras expresiones, cuando España no está como destinatario, y si bien nunca deberían pronunciarse, son poco menos que un ataque en toda regla a la convivencia y un delito penal, como pudimos ver recientemente un un partido internacional de nuestra selección nacional contra Egipto.

Nada más vamos a aportar al respecto, si bien pensamos que hubo un momento en que se tendrían que haber tomado medidas disciplinarias para cortar en seco esta situación y no haber llegado a la actual situación.

En el año 2009 se celebró esa final en Valencia, y en el 2015 se repitió en Barcelona,  entre el Atlético de Bilbao y el Barcelona, que por cierto ganó este último como casi siempre que se enfrentan,  y al no haber aficionados de otro equipo que pudiera servir de contrapeso, las manifestaciones que nos ocupan fueron absolutamente vergonzosas, y tan increible como que los espectadores por televisión, pudieramos ver que todo un "Muy Venerable" mostrara, aparentemente,  signos de complacencia ante esas manifestaciones, aunque quizás es que simplemente estuviese arrobado al escuchar el himno.

ASÍ ES, EN NUESTRA OPINIÓN,  COMO DEBERÍA SONAR SIEMPRE 

FERIA EN SEVILLA, ¿LA FIESTA MÁS EMBLEMÁTICA DEL MUNDO?

 Quizás pequemos de exagerados, algo que muchas veces va unido a la ignoracia ante tantas cosas que no conocemos, pero al menos para los sevillanos, La Feria de Abril de Sevilla es una de las celebraciones más emblemáticas del mundo,  gracias a  su explosión de luz, alegría y color que transforma la ciudad en un espectáculo único. 

Esta fiesta, que atrae a millones de visitantes, combina tradición andaluza con una atmósfera festiva llena de flamenco, casetas y diversión.

Y hoy, con la Cena del Pescaito, y previo al alumbrado a las 0:00 horas de mañana lunes, comenzará ese espectáculo que atrae a curiosos de todo el mundo a este Marco Mágico.

La Noche del Pescaíto es la cena tradicional que marca el inicio no oficial de la Feria de Abril de Sevilla, celebrada la víspera del alumbrado en las casetas del recinto ferial.  Se centra en pescado frito variado como cazón en adobo, chocos, boquerones, calamares, gambas y puntillitas, servido con rebujito, vino o cerveza. 

Es un encuentro privado de socios, familias y amigos en las casetas, antes de abrir al público general.

EL CHELO. EL INSTRUMENTO MÁS PARECIDO A LA VOZ HUMANA

¿Cómo nació el chelo? 

¿Cuándo comenzó a ocupar un lugar central en la música? 

En este episodio, atravesaremos la historia del violonchelo desde sus orígenes en el Barroco, cuando cumplía la función de sostén armónico dentro de la orquesta, hasta su consolidación como instrumento solista durante el Clasicismo y el Romanticismo. 

 Analizaremos su estructura, su técnica de ejecución y su evolución dentro de la música de cámara y la orquesta sinfónica. 

Además, indagaremos sobre algunas de las obras más importantes escritas para él, como las Suites para violonchelo solo de Johann Sebastian Bach, los conciertos de Antonio Vivaldi, las obras de Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms y el célebre concierto de Edward Elgar.

FERNANDO VII SALE DE ESPAÑA CON DESTINO A BAYONA

El 20 de abril de 1808, Fernando VII partió de España para entrevistarse con Napoleón Bonaparte en Bayona (Francia), un encuentro que marcó el inicio de su relegación forzosa y del cambio de dinastía en España. 

Tras el Motín de Aranjuez (marzo de 1808), Fernando VII había sido proclamado rey después de forzar la abdicación de su padre, Carlos IV. 

Napoleón, que ya tenía tropas en el interior peninsular, anunció que venía a Madrid para reafirmar la alianza y “reconocer” a Fernando, lo que hizo que el joven monarca saliera a su encuentro el 10 de abril, primero hacia Burgos, luego hacia Vitoria y finalmente hacia Bayona.

En Bayona, Napoleón presionó tanto a Carlos IV como a Fernando VII para que renunciaran a la corona, logrando lo que se conoce como las “Abdicaciones de Bayona” (primeros días de mayo de 1808). 

El emperador impuso a su hermano José Bonaparte como nuevo rey de España, mientras Fernando era retenido como prisionero en Francia, de donde no regresó a España hasta 1814, tras la derrota y caída de Napoleón.