El 15 diciembre 1910 nace el productor John Hammond, figura que truvo un papel trascendente en la música popular del siglo XX.
Él sería el descubridor de músicos como Bob Dylan, Leonard Cohen, Aretha Franklin y Bruce Springsteen.
Hammond fue un firme defensor de los derechos civiles y luchó activamente contra la discriminación racial. Su participación en la industria musical estaba guiada por un compromiso con la justicia social. Él jugó un papel crucial al darle a Billie Holiday la oportunidad de grabar con músicos blancos, desafiando las normas segregacionistas de la época.
Hammond desempeñó también un papel fundamental en la promoción y popularización del jazz. Su trabajo con Count Basie y Benny Goodman contribuyó significativamente a la difusión del jazz en un momento en que este género musical estaba experimentando un cambio hacia el swing.
De entre los muchos artistas que descubrió y lanzó a la fama, y ante la imposibilidad de hacerlo con todos ellos, proponemos esduchar a Billie Holiday junto a la Orquesta de Count Basie, en una grabación coloreada, así junto a Count Basie en esta ocasión junto a Ella.
Son muchos los pianistas que a lo largo de los años han desfilado por los Conciertos de ProMúsica Águilas, casi todos ellos surgidos y dados a conocer en España a través de Clamo Music.
Uno de ellos, tuvo lugar en Junio de 2023 a cargo de Ana Kavalerova, ganadora del Certamen de Clamo Music en el año 2017
Se graduó en el Conservatorio estatal Tchaikovski de Moscú y completó su formación y segundos grados, en la Escuela de Música Betchman-Mehta de la universidad de Tel Aviv, donde en esos momentos fijó su residencia, antes de trasladarla en el año 2022 a París.
Merece la pena recordar a los aguileños y aficionados lo que se han perdido por cuestinables decisiones políticas, de algo que ya no pueden disfrutar en directo. (por el momento).
En aquella ocasión, Kavalerova interpreto el Concierto de Tchaikovsli, junto a la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, y nos preguntamos ¿ES POSIBLE QUE LOS RECTORES POLÍTICOS DE ESE PRECIOSO PUEBLO HAYAN DECIDIDO ACABAR CON ESTO?.
Pues sí, increible pero lamentablemente Cierto.
Agradecemos a Clamo Music y ProMúsica Águilas, poder recordar aquel magnifico concierto.
«Suspicious Minds» es una canción escrita y grabada por primera vez en 1968 por el compositor estadounidense Mark James.2
Después de que fracasara comercialmente fue entregada a Elvis Presley por el productor Chips Moman, convirtiéndose en número 1 en 1969, y uno de los éxitos más notables de su carrera.
La producción de la canción estuvo a punto de ser cancelada debido a una disputa de derechos de autor. Los empresarios de Presley dijeron que querían la mitad de los derechos de publicación de Skips Moman, y este los acusó de robar y amenazó con detener la sesión de grabación. Harry Jenkins de RCA Records estuvo de acuerdo con Moman porque sintió que "la canción sería un gran éxito y habría mucho para todos"
El 15 de Diciembre de 1944, mientras viajaba para entretener a las tropas de los Estados Unidos en Francia durante la Segunda Guerra Mundial el avión que lo transportaba desapareció mientras cruzaba el canal de la Mancha. falleció Glen Miller, Su cuerpo nunca fue encontrado.
Glen Miller fue un músico estadounidense de big band, trombonista, arreglista y director de una de las orquestas de swing más populares del siglo XX , fue el mayor vendedor de discos de 1939 a 1942, siendo uno de los directores de banda más conocidos.
En 1937 fundó la orquesta en la que creó y difundió su música, llamada The Glenn Miller Orchestra, con la que produjo innumerables éxitos, entre los más importantes «In the Mood», que es posiblemente la canción de swing más conocida, «Kalamazoo», «Patrulla americana», «Serenata a la luz de la luna», «Tuxedo Junction», «Chattanooga Choo-Choo», «A String of Pearls», «Little Brown Jug» y «Pennsylvania 6-5000».
Se ha especulado mucho sobre su muerte y este documental que ofrecemos nos ha parecido el que posiblemente más se ajusta a la realidad.
El sonido de Glen Miller sigue vivo a través de la Orquesta que lleva su nombre, por la que han pasado varios (pocos directores) que mantienen vivo su recuerdo, con giras por todo el mundo, si bien comenzamos por el Original. Concretamente en Diciembre del pasado 2023 la Orquesta, junto a un grupo vocal con el sonido de The Andrew Sisters actuaron en Madrid en el Palacio de la Deportes (nos resistimos a llamarlo de otra manera)
El 15 de diciembre de 1909 fallece en Barcelona a los 57 años de edad Francisco de Asís Tárrega, compositor, guitarrista y pedagogo español.
Un accidente marcó su infancia cuando, al parecer, cayó a una acequia en un descuido de la muchacha que le cuidaba, y quedó su vista dañada.
Su padre, con el temor de que quedara ciego, se trasladó a Castellón para que asistiera a clases de música y pudiera ganarse la vida como músico.
En un viaje a Granada escribió el trémolo Recuerdos de la Alhambra, y en Argelia le llegó la inspiración para componer Danza mora. Allí conoció a Camille Saint-Saëns.
En Sevilla, escribió la mayor parte de sus Estudios. A su querido amigo y compositor Tomás Bretón le dedicó el hermoso Capricho árabe.
Se considera el creador de los fundamentos de la técnica de la guitarra clásica del siglo XX y del interés creciente por la guitarra como instrumento de recital.
Y no nos resistimos a escuchar la gran creación que de Recuerdos de la Alhambra hicieron el grupo mítico de Los Relámpagos.
El Tercer Domingo de Adviento es el domingo de la alegría (o «Domingo Gaudete») porque está próximo el Señor. De ello nos hablan las lecturas de esta Eucaristía.
Aunque el profeta Sofonías ve cómo el pueblo de Judá está sumido en una grave crisis social y religiosa, pues es un pueblo orgulloso que no cumple la Alianza, Dios le ha pedido que anuncie a todos que no va a castigarlo, sino todo lo contrario, pues habitará en medio de él con toda su ternura y su amor.
Por eso también nosotros debemos gritar con alegría.
En lugar de un Salmo, en esta celebración proclamamos un cántico de Isaías en el que anima al pueblo de Israel a dar gracias a Dios porque hará brotar un renuevo de la «raíz de Jesé». (Dominicos, Valencia)
Jesús ¿quién eres Tu?
¿Con qué adjetivos puedo definir los momentos de alegría de mi vida?
¿Me dejan bien, o me saben a poco?
¿Siento que mi existencia está llamada a una alegría mayor, plena y desbordante?
¿Soy capaz de reconocerla en lo pequeño y de pedirla como un don que necesito?
¿Contagio alegría en los ambientes por los que me muevo?
¿De quién o quiénes la recibo y cómo la agradezco?
¿Me comprometo a construir mayores espacios de gozo en la humanidad y en las vidas de los más necesitados? tan pobre al nacer, que mueres en cruz.
Esta es una de las arias más adecuadas para mostrar a la gente que no está muy familiarizada con la ópera. Tebaldi canta pianísimo y piano durante la mayor parte, el tipo de sonido que es bastante silencioso, pero aún así tan penetrante como el resto de la música; una hazaña desde cualquier punto de vista, y hermosa de escuchar. Igualmente importante, podía ajustar el volumen para no ser ahogada por el coro, y se nota que está tratando de contenerse: a veces, es prácticamente lo único que se puede oír.
Su voz era famosa por ser enorme y lo demostró en varios momentos de su carrera, pero el hecho de que pudiera graduar tan sin esfuerzo entre diferentes dinámicas habla muy bien de ese aspecto de su técnica. Aparte, aunque la gente decía que Toscanini la apodó "la voz de un ángel", ella aclaró más tarde que lo que realmente le dijo fue que "cantara como un ángel" durante una actuación particular del Réquiem de Verdi, si no me equivoco.
Proponemos escuchar este bellísimo pasaje de la Forza del Destino en la voces de la propia Renata Tebaldi, jundo a Montserrat Caballé y Ana Netrebko
En todos los casos, hemos querido incluir En el Nombre de Dios, la de Caballé, con el extraordinario bajo Nicolai Ghiaurov
Anne Akiko Meyers es una de las violinistas más apreciadas del mundo y ha sido descrita como "una maga musical, con un asombroso acceso a todo tipo de colores expresivos".
En el año 2021, Gustavo Dudamel, con la Filarmónica de Los Ángeles, para celebrar el Més de la Herencia Hispana unió a diversos músicos para interpretar temas latinos, como este Fandango, compuesto por Arturo Márquez.
Ana Vidovic, es una de las guitarristas más exitosas de todos los tiempos.
La artista de origen croata lleva varios años actuando en numerosos escenarios de conciertos importantes de todo el mundo
El amplio repertorio de Ana Vidovic incluye una amplia variedad de estilos, desde el barroco hasta el flamenco español y arreglos de canciones pop de siempre.
Después de un hermoso movimiento de Bach en la primera parte de su "Elbphilharmonie Session", en la segunda parte interpretó "Yesterday" de los Beatles.
El 24 de Julio de 1982 y dentro del Festival de Jazz de Antibes, Sarah Vaughan y Miguel Legrand fueron los protagonistas de un histórico concierto, en el que repasaron temas tan populares como este Verano del 42, y otros compuestos por el propio Legrand, junto a otros tan populares como Autumn Leaves.
Proponemos escuchar un fragmento de lo que fue aquel concierto, en sus ensayos previos.
El 14 de diciembre de 1963 fallece a la edad de 39 años Dinah Washington, cantante estadounidense de rhythm and blues, jazz, blues.
Conocida por apelativos como La reina del blues, Queen D o Miss D, se trata de una de las mejores y principales voces femeninas de la música negra y considerada la cantante afrodescendiente más popular en los Estados Unidos de los años 1950.
Su constante fluctuar estilístico ha sido uno de los aspectos que más se le ha censurado, al reprochársele el despilfarro de su talento vocal en productos comerciales y de baja calidad que, no obstante, le proporcionaron un enorme éxito popular.
A pesar de su muerte tan temprana, tuvo tiempo de casarse hasta seis veces, y su último marido, jugador de futbol americano la encontró muerta.
La autopsia indicó una fuerte presencia de barbitúricos en su cuerpo con una combinación letal de secobarbita y amobarbital con alcohol. Había recetas para su insomnio y dieta, que contribuyeron a su muerte.
El 14 de diciembre de 1788 fallece en Hamburgo Carl Philipp Emanuel Bach, músico y compositor alemán.
Está considerado uno de los fundadores del estilo clásico y uno de los compositores más importantes del periodo galante, aparte de ser el último gran maestro del clave hasta el siglo XX.
Carl Philipp Emanuel Bach fue el quinto de los siete hijos de Johann Sebastian Bach y Maria Barbara Bach; su padre tuvo veinte en total. Georg Philipp Telemann fue su padrino.
El 13 de diciembre de 1928 nace en Madrid Nati Mistral, actriz, cantante y recitadora española, estrechamente vinculada a Argentina y México.
Inició su carrera discográfica en 1944 y desde entonces interpretó y grabó coplas andaluzas, pasodobles, boleros, cuplés, zarzuelas, rancheras y valses criollos.
n la escena sobresalió por su dicción exacta y claridad de pronunciación, lo que la llevó a dar recitales poéticos de autores clásicos.
Tanto a Manuela Luna como Javier Almeda, los conocemos en su labor docente en nuestra Universidad, y así Manuela impartirá el próximo día 17 la última de las clases del Laboratorio de Interpretación, que estará abierta para todos, incluso quienes no estamos matriculados, habiendo elegido a García Lorca para ser el referente de los experimentos y pruebas teatrales, y no en balde, ya nos ha demostrado de lo que es capaz, a través de ese "Experimento" con Aquellas Bodas de Sangre.
Por su parte, Javier Almeda, y a partir de Febrero, impartirá otro Laboratorio sobre Cine.
Pero al margen de estas labores docentes, ambos llevan años mostrando su gran calidad artística sobre los escenarios y en la pantalla, con un largo recorrido, al frente de la Productora Almatwins, con espectáculos algunos de los cuales están en la mente de todos, como "Alfonsina, la Muerte y el Mar" "Los Quintero en.. "y la que ahora nos ocupa que es "MAS ALLÁ DEL PUENTE", que tras una gira que les ha llevado, desde su estreno hace ahora un año, a muchos teatros de Andalucía, incluyendo practicamente todos los de nuestra Provincia, llegan ahora a la Capital, en el Teatro La Fundición, en funciones desde el 26 de Diciembre al 4 de Enero.
MAS ALLÁ DEL PUENTE se inicia en el instante en que los dos personajes pretenden tirarse al vacío desde un puente, y al final se tiran a otro vacío aún más incierto, que es el de la relación amorosa. Complejos, inseguros, insoportables y maravillosos, pero, sobre todo, divertidos. La guerra de sexos está servida. Un canto al amor, al humor y a las segundas oportunidades… Porque nadie es perfecto.
Las entradas, con precios especiales y grandes descuentos para distintos colectivos, se pueden conseguir EN ESTE ENLACE
Por nuestra parte, podemos decir que somos ya muchos los que pensamos acudir y ya tenemos nuestras entradas, y por supuesto nuestros compañeros de Ágora Teatro, que la tienen en ocasiones como Directora.
Aparte de todo lo indicado, hemos de añadir que la obra tiene una banda sonora original realmente excepcional, que se puede eseuchar en el trailer, y que a nosotros nos ha llevado mentalmente, al universo del impresionismo de Satie.
Trás su brillante paso por el Auditorio Casa de Vacas del Parque del Retiro madrileño, la joven soprano, nuestra querida amiga, Inés Ananda, actuará el próximo día 21 para felicitarnos las Navidades, en el Concierto de Talentos que dirigirá el maestro Ramón Terrolledó en el Auditorio Nacional, y donde ella será, sin duda, la estrella de la velada musical, entre otros jóvenes que nos mostrarán que la Música Clásica y la Lírica están firmente arraigadas en nuestra juventud, asegurando un brillante futuro en el panorama de nuestro pais.
Los detalles del Concierto y compra de entradas, desde € 27,31 se puede encontrar en ESTE ENLACE
Y, como un presagio de lo que puede ser la carrera de Inés, esta foto junto a Lisette Oropesa, tomada en Águilas, dentro de los Conciertos de la Luna Llena de ProMúsica Águilas, en el verano del 2023, puede resultar premonitorio.
Pace, pace mio Dio es el aria de Leonora del acto IV y último de La forza del destino, ópera que Verdi estrenó en San Petersburgo.
Verdi dotó al personaje de Leonora de una fuerte personalidad, y un gran dramatismo que no está exento de dulzura y sensibilidad, y en esta aria queda reflejado claramente.
Pace, pace mio Dio es un monólogo en el que Leonora hace un balance de su vida. Implora la paz, una paz que no existe en su atormentado mundo ni aún habiéndose retirado a vivir como una ermitaña. La paz no le llegará en este mundo y la muerte la presagia cercana.
Bien en la interpretación completa de la Ópera, y sola en recitales, Pace, pace mio Dio ha sido interpretada por alguns de las más afamadas sopranos de la historia, desde Callas a Netrebko, pasado por Leontyne Price, Renata Tebaldi y muchas más.
En este vídeo se han unido sendas interpretaciones de dos representantes de distintos momentos en la historia de la ópera, como son Montserrat Caballe y Netrebko, ambas desde el Teatro alla Scalla en los años 1978 y el pasado 7 de Diciembre de este 2024.
Escuchen y no se trata de comparar, sino solo deleitarse con ambas interpretaciones.
Aquí la envidia y mentira me tuvieron encerrado. Dichoso el humilde estado del sabio que se retira de aqueste mundo malvado, y con pobre mesa y casa en el campo deleitoso con sólo Dios se compasa y a solas su vida pasa, ni envidiado ni envidioso.
Fray Luis de León
Las envidias académicas y las acusadas diferencias entre agustinos —orden a la que pertenecía— y los dominicos —representantes de la Santa Inquisición— le llevaron a la cárcel.
Paso cuatro años encerrado en una prisión de Valladolid por la traducción del Cantar de los Cantares sin permiso.
Fray Luis de León envió una copia a su prima, Isabel de Osorio, que se encontraba en el convento Sancti Spiritus de Salamanca. El encargado de denunciarle fue el catedrático de griego León de Castro.
Fiel a su costumbre de comenzar la clase recordando la del día anterior, pronunció la famosa frase «Como decíamos ayer…», que daba carpetazo a los años de cautiverio.
El 11 de diciembre de 1916 nace en Matanzas, Cuba José Dámaso Pérez Prado, conocido como el "Rey del Mambo", músico, compositor y arreglista cubano nacionalizado mexicano.
Dámaso Pérez Prado es conocido sobre todo por sus aportes al género del mambo, que tiene sus orígenes en el danzón cubano y que daría pauta al surgimiento y desarrollo del chachachá, así como también de la música surgida a finales de la década de 1950 y conocida luego, desde principios de los años 1970 como salsa.
No fue el creador del ritmo, que ya se tocaba en La Habana de finales de los años treinta, pero sí su mayor difusor a nivel internacional.
El 11 de diciembre de 1803 nace Hector Berlioz, compositor francés y figura destacada del romanticismo.
Su obra más conocida es la Sinfonía Fantástica, estrenada en 1830.
Durante su vida, Berlioz fue más famoso como director de orquesta que como compositor.
Varios fueron sus encuentros con el compositor y virtuoso del violín Nicolo Paganini. De acuerdo con las memorias del francés, Paganini, tras asistir a una representación de su Sinfonía fantástica, le ofreció una importante suma para que le compusiera una pieza para viola. Algo reticente al principio, a las pocas semanas Berlioz escribió una obra, una sinfonía concertante, inspirándose en pasajes de la novela en verso de Lord Byron Childe-Harold's Pilgrimage.
La obra no fue del gusto de Paganini, quien la desechó por considerarla de escasa complejidad técnica, pero con el dinero obtenido, Berlioz pudo pagar deudas y componer con mayor tranquilidad su Romeo y Julieta.
