JULIO CESAR Y LISETTE OROPESA

 En estos dias, en que nuestra admirada Lisette Oropesa acaba de terminar sus representaciones de Julio Cesar en la Ópera Garnier de Paris, recordamos que esta ópera de Haendel se estrenó el 20 de Febrero de 1724 en el Teatro de la Reina, de Londres y que fue compuesta para la Royal Academy of Music.

Julio Cesar es la gran ópera de Haendel y el mayor exponente del drama musical en la Inglaterra del siglo XVIII y nadie mejor en la la actualidad que Lisette para ese papel de Cleopatra.

JOHN DOWLAND

Descubrimos a John Dowland y su música, gracias a nuestro profesor Alberto Álvarez Calero y a través de su libro "John Dowland. La música inglesa en tiempos de melancolía", editado por Fórcola, que solo lo hace con pequeños tesoros, como es éste, y el Concierto que el maestro dirigió a la OCB.

John Dowland falleció el 20 de febrero de 1626 y fue un compositor y laudista inglés o irlandés, uno de los músicos más famosos de su época.  Se sabe muy poco sobre los primeros años de John Dowland, pero en general se cree que nació en Londres. El historiador irlandés W. H. Grattan Flood afirmó que había nacido en Dalkey, cerca de Dublín,​ pero no se ha encontrado ninguna prueba que corrobore la afirmación de Thomas Fuller de que nació en Westminster. Como dirían Les Luthiers (perdónesenos la broma), lo cierto es que nació.

El poeta Richard Barnfield escribió que "el toque celestial de Dowland sobre el laúd enardece el sentido humano".

QUERIDA PROFESORA, QUERIDA MENTORA, QUERIDA AMIGA. DESCANSA EN LA PAZ DEL SEÑOR

Homenajeada en la Feria del Libro de Sevilla

Todavía consternado por la noticia de la muerte de nuestra mentora, profesora y por encima de todo Amiga, Lola González.

Pude hablar con ella hace tan solo unos días y me estuvo explicando su complicada operación tras la que parecía recuperada y con una gran alegría de vivir y el optimismo que siempre la ha caracterizado, estando a la espera de ver el tratamiento que le ponían, confiando en que los médicos serían benévolos con ella y no la hicieran sufrir demasiado.

Homenaje J.R. Jimenez en Moguer, junto a sus grandes amigos, Rosa Mª Avila y Manuel Ángel Vázquez Medel

Me habló de lo que la acompañaba nuestro Blog y que eramos sus proveedores de música de cabecera, de Italia, su gran pasión, de los amigos, y en especial del profesor Manuel Ángel Vázquez Medel, quien la acompañó de forma extraordinaria en aquellos momentos difíciles de su operación, contándonos el agradecimiento sin límites que sentía hacia él.

Acto Institucional con el el alcalde de Aracena

Como no quería molestarla llamándola por teléfono sin previo aviso, le puso un mensaje el pasado miércoles, para que me dijera si estaba en disposición de hablar, y su falta de respuesta ya nos estaba haciendo pensar en una situación complicada, como ahora se confirma, a través precisamente de una nota personal de Vázquez Medel

Y nos permitimos hacer uso de un hermoso poema que éste le escribió en los momentos complicados de su intervención, y que ahora los publica In Memoriam, y es también "In Memoriam", que nosotros le dedicamos un pasaje musical.

IN MEMORIAM

LOLA GONZÁLEZ

Aún conmovido por la noticia de la muerte de Lola González Gil, traigo aquí el poema que le dediqué tras su delicada operación y que sé a ella le conmovió:

NO HAY OTRA LUZ

“Lume non è, se non vien dal sereno/ che non si turba mai”.

Dante, Paraíso, XIX, 64-65

A Lola González Gil, compañera en el amor por la palabra.

La verdadera luz viene de arriba

como lluvia fecunda que renueva

el corazón. Por dentro nos enciende:

somos antorchas vivas, luz del cielo,

fuego que irradian nuestras manos

cuando acarician, cuando entregan

la vibración cordial en el abrazo,

cuando se elevan: vuelos misteriosos

para acoger la gracia que nos llega.

No hay otra luz:

lo demás, fuegos fatuos que al abismo conducen.

No hay otra luz:

la que viene del cielo sereno, imperturbable.

Acógela en tus manos como flor invisible

que con amor regalas.

Manuel Ángel Vázquez Medel

SEQUÍA Y USO DE AGUAS RESIDUALES. MURCIA: EJEMPLO A SEGUIR.

"Se calcula que en 2030 se necesitará el 160% del agua disponible en el mundo para satisfacer la demanda, por lo que el uso de recursos hídricos no convencionales está fuera de toda duda"

 

Uso de las Aguas Residuales como medida para combatir la sequía.

Es muy significativo el mapa del uso de las Aguas Residuales en las distintas comunidades españolas, así mientras Murcia lo encabeza con el 91,38% que se utiliza, una vez tratadas y adecuadas, para un uso urbano (riego de parques y jardines, baldeo de calles o limpieza de alcantarillado), un uso industrial (aguas de proceso y limpieza, torres de refrigeración), agrícola (riego de cultivos), ambientales (recarga de acuíferos) o, incluso, un uso recreativo (riego en campos de golf y sistema de aguas ornamentales), Andalucía utiliza tan solo el 5%, y no es la peor situada, puesto que por debajo están Rioja, Extremadura, Ceuta y Melilla, con el 0%, siendo la media en España del 10,9%.

En Andalucía ya se están adoptando medidas para mejorar esta situación, pero lo malo es que llegamos mal y tarde.

El uso del agua regenerada para el consumo humano está generando una gran debate a nivel europeo. No obstante, los altos niveles de excelencia técnica que están alcanzando las Estaciones Depuradoras de Aguas Residuales  permiten obtener un agua depurada de tan elevada calidad que puede ser devuelta al río, aguas arriba, para mezclarse con el agua cruda y ser captada por las Estaciones de Tratamiento de Agua Potable.

VUELVE DOÑA CLARINES AL PABELLÓN DE URUGUAY

En el sentir popular, y según nuestra intuición,  las obras de teatro de los Álvarez Quintero, al igual que sucede con la Zarzuela dentro de la Lírica, muchos lo identifican con obras menores, costumbristas y dentro de la comedia.

Pero, también como sucede con la Zarzuela, eso, aun siendo cierto, tiene otra realidad y no hay que dejar de lado que los hermanos Álvarez Quintero ya recibieron en su momento los más altos honores intelectuales de los críticos más rigurosos, llegando incluso a ingresar en la Real Academia Española, dejando tras de su una obra escénica realmente monumental.

Eso lo sabe muy bien el público, que llena los teatros con sus representaciones, como lo hacen con los Auditorios y las Zarzuelas.

Doña Clarines, ha sido representada por la Asociación Universitaria del Teatro del Aula de la Experiencia Gloria de Jesús, en diversas ocasiones, la última de ellas el pasado 31 de Enero, siendo tal el éxito que incluso dejó fuera del salón del actos del Pabellón de Uruguay a una gran cantidad de compañeros, al estar completo el aforo.

Es por ese motivo, que Doña Clarines, vuelve el mismo escenario el próximo día 23 de Febrero, a las 18:30h. y estamos seguros que volverá a producirse la misma situación, tal es el éxito tanto de la obra como de los interpretes, dirigidos por Gloria de Jesús.

Y para ilustrar musicalmente esta nota, nada mejor que un aria de Zarzuela y en la voz de Elina Garança.

INSTRUMENTOS MUSICALES. LOS TIMBALES

Un timbal o tímpano (en plural italiano: timpani) es un instrumento musical membranófono de sonoridad grave, que puede producir golpes secos o resonantes. 

Se le utiliza golpeando los parches con un palillo o baqueta especial llamada «baqueta de timbal».

RUSLAN Y LUDMILA

La Orquesta Sinfónica y Coro RTVE ofreció el 14 de diciembre del 2023 un concierto solidario a beneficio de la campaña Un juguete, una ilusión. 

Bajo la batuta del maestro Sergio Alapont, se escuchó la Obertura Ruslan y Ludmila, del compositor nacionalista ruso Mijaíl Glinka, la obertura recoge tres motivos musicales, repetidos, que se desarrollan a lo largo de la obra y que se concretan en las actividades de los tres principales personajes: los príncipes Ruslan y Ludmila (que están de boda) y el malvado mago Chernomor. 

ÇSus momentos musicales vibrantes y coloristas, así como otros delicados y sensibles, han hecho que esta pieza sea muy valorada por las orquestas. 

Y CON LOS ULTIMOS COLETAZOS DEL CARNAVAL, VUELVE LA MÚSICA CLÁSICA

Si bien hasta el día 24 no se pondrá el punto y final a los Carnavales de Águilas, con una actuación chirigotesca en el Auditorio Infanta Elena, un día antes, el viernes día 23, los aficionados a la Gran Música ya tendremos un Concierto del programa de abono de ProMúsica Águilas, con lo que seguro será un feliz reencuentro.

Los buenos aficionados recordamos sin duda, una noche en los Conciertos de la Luna Llena, del 12 de Agosto del año 2019 cuando en la Noche de los Pianistas se presentaron tres grandes triunfadores, descubiertos para los escenarios españoles por esa ingente factoría de grandes pianistas que es Clamo Music, 

y entre ellos, un joven pianista ruso, formado en Alemania de nombre Alexander Sonderegger que nos deleitó con partituras de Rachmaninov, Liszt y Balakirev, interpretadas con un extraordinario lirismo y delicadeza que acompañaba perfectamente aquella Noche de Plenilunio en el Castillo.

Alexander ha seguido cosechando éxitos por todo el mundo, en solitario e incluso acompañado por el violín de su hermano Eduard, y el próximo viernes vuelve una vez más a Águilas con el lujo añadido de estar acompañado por la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia en el Concierto nº 1 de Brahms.

Y por si ese aliciente fuese poco, el programa se completa con un músico tan vinculado a Brahms, tanto él como su esposa Clara, como fue Robert Schuman y su Sinfonía nº 4, sobre la que el propio Brahms, incluso años después del estreno, hizo una versión con modificaciones sobre el original.

En definitiva, un Programa muy bien pensado y articulado, a lo que ya nos tienen acostumbrados ProMúsica Águilas, quienes saben muy bien como va el mundo de la Música, y "no dan puntadas sin hilo", como podemos ver en programadores aficionados e incluso dudosamente bienintencionados, pero con resultados desastrosos. 

En este mundo, podemos aplicar aquello de Poder, Querer, y SOBRE TODO SABER.

LUIGI BOCCHERINI

El 19 de febrero de 1743 nace en Toscana Luigi Boccherini, compositor y violonchelista italiano afincado desde los veinticinco años en España, donde desarrolló la mayor parte de su carrera como compositor. Boccherini decide irse a España de manera un tanto precipitada, quizá por haberse enamorado de la cantante Clementina Pelliccia (con la que terminaría casándose), que actuaba como soprano en la compañía de ópera del boloñés Luigi Marescalchi, y que tenía programado unas actuaciones en la Corte española.

Fue el amor y no la conveniencia lo que empujó a Boccherini a emprender viaje hacia el sur.Aunque su obra ha sido clasificada dentro del estilo galante, según el violinista Carlos Gallifa «su música no tiene nada de frívola, está compuesta de un tono menor, lo que le da gran profundidad».

​Es un compositor otoñal, nostálgico, influenciado por esos jardines de naturaleza domesticada como fueron Aranjuez o La Granja, de lujo palaciego al estilo francés, donde el racionalismo ilustrado trataba de superar lo que entonces se consideraba caos natural.

¿POR QUÉ EXISTE ANDORRA?

Teniendo en cuenta la voraz trayectoria expansiva de Francia y España, es sorprendente que un pequeño país como el Principado de Andorra haya preservado su independencia a pesar de los reyes, las guerras y las revoluciones habidas y por haber desde el siglo IX. 

Efectivamente, Andorra hace 12 siglos que existe.

INSTRUMENTOS MUSICALES: LA TUBA

La tuba o bajo es el mayor de los instrumentos de viento-metal y sus antecesores son el serpentón y el oficleido. 

Es uno de los instrumentos más recientemente añadidos a la orquesta sinfónica moderna, aparecido en 1835,  sustituyendo al oficleido del siglo XVIII.

HOMENAJE A ABEL MORENO EN LA CÁTEDRA

En relación con el pasado Concierto Homenaje al compositor Abel Moreno en la Cátedra General Castaños, transcribimos el texto de la reseña que nos envía nuestro compañero Miguel Simón Contreras.

Con un aforo " a rebosar" y con cientos de peticiones de entradas sin poderlas corresponder, anoche en el teatro de Capitania se realizó un concierto del que se hablará muchos años y quedará para el recuerdo. 

Dos directores sentados delante de una gran orquesta, analizaron la Semana Santa sevillana a través de su música y nos instruyeron en un simpático y gracioso "mano a mano" como se escribe una partitura que después se hace eterna. 

 

Y al final... "LA MADRUGA". 

Nadie quería que el espectáculo terminase y lo pusieron duro con los aplausos. Gracias Catedra General Castaño.

LA EMOCIÓN DE ESCUCHAR SINFONISMO ESPAÑOL EN LA UNIVERSIDAD CEU FERNANDO III.

Antes de comenzar el concierto de ayer, tuvimos ocasión de saludar al profesor y crítico musical Andrés Moreno Mengibar, junto a su esposa Carolina, lo que por una parte nos ratificaba que lo que íbamos a escuchar tenía al menos la importancia histórica que ya conocíamos y en cuanto al aspecto musical, era cuestión de esperar su siempre justa y acertada opinión.

Que en un programa se incluyan composiciones de tres españoles que vivieron y coincidieron en el París de comienzos del siglo XIX y que se presente incluso una sinfónica prácticamente inédita compuesta por un sevillano no es una cuestión baladí.

El crítico hace referencia a la renovada sección de violines primeros y estamos seguros del dilema del maestro Álvarez Calero entre su exquisita sensibilidad al prescindir de unos músicos  y su no menos espíritu de superación, en un intento de dar un salto cualitativo a la Orquesta, y lo cierto es que para el oyente, esa dura decisión se aprecia.

Todo lo relacionado con el Concierto propiamente dicho, se puede conocer en la crítica de Moreno Mengíbar en Diario de Sevilla, AQUÍ. 

Por nuestra parte, solo reseñar, que llegar al campus de la Universidad CEU Fernando III, un sábado por la tarde, con Sevilla bullendo de los prolegómenos de su Semana Santa y ver bajar de sus coches familias enteras que enfilan el magnífico y amplio Auditorio de la Universidad, ya nos da una idea del compromiso de la propia Sede Universitaria y de su pueblo, con la alcaldesa (PP) a la cabeza, y antes de ella con otras fuerzas políticas con la misma respuesta y compromiso con la Orquesta que lleva su nombre, y no como vemos en otros sitios, por el ansia y necesidad de la foto, sino por convencimiento, amor a la Música y compromiso. O sea, que no se trata de siglas, sino de personas.

Y culminando tan interesante programa, una propina en forma de la adaptación para Orquesta del famoso Nessum Dorma, que hizo ir tarareando por el Campus a todas esas familias que vimos a nuestra llegada, con esa esperanza que fue cumplida, y que nosotros ofrecemos aquí en la voz de quien la hizo suya.

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UN AUTÉNTICO LABORATORIO DE INVESTIGACIÓN MUSICAL (3)

Y llegó hoy el día del extraordinario concierto, como todos los que nos ofrece la  Orquesta de Cámara de Bormujos, bajo la dirección meticulosa de nuestro profesor Alberto Álvarez Calero.

Y tras habernos extendido sobre Arriaga y Sor, nos toca hoy hacerlo con el sevillano Manuel García, de quien conocemos muchos detalles como patriarca de una gran familia de cantantes, como lo fue él mismo, y admirado por el propio Rossini.

No obstante, poco se conoce de Manuel del Populo como sinfonista, y hoy tendremos ocasión de "descubrir" su tercera Sinfonía, de la que no existe grabación sonora y que, en palabras de nuestro profesor, es absolutamente "atemporal".

Los tres autores que hoy escucharemos tienen incluso puntos en común, y así Manuel García utilizó su influencia en Paris para que Arriaga fuese admitido en el Conservatorio y ayudó a Sor para introducirse en aquella ciudad, dándose además la circunstancia de que los tres salieron de España para desarrollar sus carreras. y ninguno de ellos volvió.

GRAN CONCIERTO EN EL CICUS

El Salón de Actos del CICUS, donde tantas y magníficas vivencia hemos tenido a lo largo de muchos años, es un reducto de Cultura, que queda reservado para paladares exquisitos de cualquier manifestación artística y allí hemos vivido desde obras de Teatro, a Cursos de Ópera, Proyecciones, Momentos mágicos como aquel encuentro íntimo entre Teresa  Berganza y nuestro querido profesor Ramón María Serrera que siempre quedará en nuestros recuerdos y una larga lista de actividades.

Y el próximo día 20 de Febrero a las 19 h. vuelve a proponernos uno de esos momentos con un Duo de Violín y Piano a cargo de dos excelentes intérpretes, como Macarena Martinez y Julio Moguer, ambos con una gran trayectoria profesional, tanto interpretativa como didáctica y que en ese espacio encuentran la justa dimensión para desplegar toda su emotividad.

Conocemos por parte de Macarena que su gran ilusión es poder interpretar a Beethoven y sus bellas partituras compuestas para cuarteto, pero mientras no llega ese momento, tan complicado de lograr, para una formación tan compleja, disfrutemos de su arte que derrocha tanto en solitario como acompañada, en esta ocasión, con el piano de Julio Moguer y con un programa espectacular, al que pondrá broche una selección de la ópera Porgy and Bess.

La entrada tiene un precio simbólico de € 5.- y habrá que darse prisa en conseguirlas, dado el reducido aforo del Salón del Cicus. EN ESTE ENLACE

THE MANHATTAN TRANSFER CON ORQUESTA SINFÓNICA

UNA MEZCLA IMPRESIONANTE EN UN CONCIERTO HISTÓRICO.

El legendario cuarteto a capela "The Manhattan Transfer" se encuentra con el sonido orquestal sonoro de la Orquesta Filarmónica de Colonia.

Janis Siegel, Alan Paul, Cheryl Bentyne y Trist Curless y la orquesta dirigida por Ludwig Wicki nos transportan a la América de Ella Fitzgerald, Miles Davis & Co y tocan éxitos ganadores de Grammy como "Chanson d'Amour" o "Birdland". 

Es Una grabación del 11 de enero de 2020 

LIED EN EL ESPACIO TURINA. DÍA 16 FEBRERO

La guatemalteca Adriana González está haciéndose un nombre en los teatros de ópera europeos, pero paralelamente se muestra muy activa en el repertorio de la canción de cámara. 

Llega a Sevilla con su acompañante habitual, el pianista Iñaki Encina, para un programa con dos de sus principales preocupaciones en este dominio: las canciones del matrimonio formado por Robert Dussaut y Hélène Covatti, esenciales en el desarrollo de la chanson francesa del pasado siglo, y un repaso por tres de las grandes figuras españolas del género, Obradors, Granados y muy especialmente Albéniz, de quien los dos intérpretes han grabado su integral de canciones.

Se trata de una actuación que llega al Espacio Turina, mañana día 16 de Febrero, en colaboración con el 

Festival Life-Victoria. Centenario Victoria de los Ángeles y su calidad queda patente en este vídeo.

INSTRUMENTOS MUSICALES. EL TROMBON BAJO

El trombón bajo es uno de los trombones más conocidos. 

Está afinado en si bemol, la misma tonalidad que el trombón tenor, pero se caracteriza por ser doblemente transpositor: se puede encontrar en fa natural (igual que el trombón tenor), o bien en fa sostenido. 

Se puede utilizar cualquiera de las dos transposiciones o incluso las dos juntas. 

Si el trombón bajo permite utilizar todas las transposiciones por separado o juntas se le llama transpositor independiente, mientras que si solo deja utilizar las dos juntas se le denomina trombón dependiente. También utiliza una boquilla especial para él.

Veamos algunos ejemplos, el último de ellos con la Tuba, en el Dies Irae del Requiem de Verdi.

¿SEVILLA SIN SEVILLANOS?

El arzobispo de Sevilla, monseñor Saiz Meneses. / JOSÉ ÁNGEL GARCÍA. dIARIO DE sEVILLA. EL PALQUILLO.

El arzobispo de Sevilla, monseñor Saiz Meneses, recibe a los medios de comunicación en la tradicional cita de inicio de la cuaresma. 

La entrada es puntual. Diario de Sevilla tiene el primer turno de la ajetreada mañana. 

Son muchos los temas a tratar y escaso el tiempo. 

El primero, la polémica generada por el cartel de la Semana Santa. El prelado elude contestar. Corre un tupido velo.

En esa entrevista, el arzobispo aborda diversas cuestiones a preguntas del periodista, como el exceso de turismo en el centro de Sevilla, las manifestaciones del Campo etc. por lo que nos permitimos sugerir su lectura EN ESTE ENLACE

A veces cuando salimos de palacio para ir a una parroquia o para ir a algún pueblo, atravesar la calle Alemanes y la Avenida de la Constitución es una odisea auténtica. Eso no es que me lo expliquen es que yo lo veo. Y también que se va despoblando el centro y el fenómenos de los pisos turísticos... Es todo complejo. A la administración le toca armonizarlo todo y coordinarlo porque tiene que generar recursos económicos para la ciudad. A la vez hay que velar por la calidad de vida de los ciudadanos. El centro hay que cuidarlo y mimarlo. Sería una pena que quede despoblado de sevillanos. Son muchos elementos distintos que hay que armonizar. El turismo supone riqueza para la ciudad, pero todo en la vida con exceso es inapropiado. Hay que equilibrarlo todo, armonizarlo y encontrar el punto medio. Eso es tarea de sus responsables y en ello se aplican.

GEMELAS SEPARADAS Y ENCONTRADAS POR TIK TOK

Amy y Ano son gemelas idénticas, pero al nacer fueron separadas de su madre y vendidas a familias distintas. 

Años después, se descubrieron por casualidad gracias a un concurso de talentos de televisión y a un video de TikTok. 

Al indagar sobre su pasado, se dieron cuenta de que formaban parte de los miles de bebés robados de hospitales y vendidos en Georgia, algunos en una fecha tan reciente como 2005.