VIDEO MUSICAL DEL DÍA.

domingo, 30 de junio de 2024

CRÓNICAS DESDE ÁGUILAS. DEL AUDITORIO INFANTA ELENA A LENINGRADO

 


NOTA PUBLICADA POR NUESTRO COMPAÑERO PASCUAL DESDE ÁGUILAS


Para los no avisados, los Conciertos de ProMúsica Águilas, tienen desde el comienzo un espíritu de socialización entre los abonados y asistentes en general, que puede sonar a decimonónico pero con un gran componente para fomentar los comentarios, especialmente sobre Música, mientras tomamos unas copas de Cava (Solo Cava) y bombones.

Cuando uno se encuentra en ese intermedio con amigos que comparten aficiones y sensibilidades,  como sucedió con ese Pintor de Vida que es Jaime Insa,  suceden cosas como ésta, que nos llevó con ese impresionante decorado del vestíbulo del Auditorio hasta el mismo Leningrado.


Comentábamos, lógicamente, la obra que acabábamos de escuchar, el concierto para violonchelo de Shostakovich y comentábamos el carácter profundamente emotivo del mismo, más allá de una casi inexistente belleza típica que podemos esperar de un instrumento como éste, capaz de imitar la propia voz humana y de las notas más íntimas y cercanas.


Hablamos lógicamente de la vida del compositor, y recordando las palabras del presidente de ProMúsica Águilas sobre su capacidad para resistir todas las contrariedades, como un rompeolas hace con los elementos, o una fortaleza de cualquier asedio (más o menos, pues no recuerdo las palabras exactas), y de ahí pasamos a la Sinfonía número 7, compuesta en casi tu totalidad por Shostakovich dentro de la propia Leningrado, bajo el asedio nazi.

También de la paradoja de que mientras las autoridades soviéticas la vendieron como propaganda de resistencia, el propio compositor la veía como resistencia "sí", pero ante cualquier totalitarismo que representara una amenaza para la humanidad, 


El tema de la invasión no tiene nada que ver con el ataque. Pensaba en otros enemigos de la humanidad "cuando compuse este tema. No tengo nada en contra de denominar a la séptima sinfonía Leningrado, pero no se trata del Leningrado asediado, se trata del Leningrado que Stalin ha destruido y que Hitler no ha hecho más que acabar su obra."
De hecho, se vio obligado a afiliarse al partido comuinista y esa situación le hizo incluso pensar en el suicidio.
La partitura de la Sinfonía número 7 de Shostakóvich había sido fotografiada, puesta en un microfilm y sacada de contrabando de la Unión Soviética con destino a Estados Unidos". Antes de llegar a Nueva York, su destino final, la partitura recorrió Medio Oriente, el norte de África, Brasil y Washington DC, y en esos momentos, es dificil separar las leyendas de la historia.,
No tuve tiempo de decir a mi amigo, que esta Sinfonía me impactó, como si fuese la primera vez que la escuchaba, cuando la ROSS, hace muchos años,  estuvo dirigida por Yuri Temirkanov, en la que quizás ha sido la ocasión en que mejor sonó nuestra Sinfónica de su Historia, aunque ahí pueden influir sensibilidades del momento.

LA GIRALDA DE MANHATTAN

Quizás no sea conocido por muchos de nuestros lectores, que Nueva York tuvo una réplica de nuestra sevillana Giralda.
La torre tenía una altura que superaba incluso a la de Sevilla, ya que medía 200 metros.
Sin embargo, fue demolida en el año 1925, provocando una oleada de protestas.

PARÍS, Y TODA FRANCIA, BIEN VALE UN VIAJE

Si bien ya se encuentran de regreso, incluso alguna de ellas, como Elena, en su adorado, y con motivos,  Pechón pasando por Sevilla, aquellas de nuestras amigas que al término de Curso Universitario, decidieron hacer un viaje a Francia, visitando lugares de una gran belleza, y que merece la pena repetir una y otra vez.
Para comenzar, visitaron la ciudad galo romana de Angers y el baluarte corsario de Saint Malo, así como el museo de los Corsarios, que no olvidemos eran simplemente piratas al servicio del Rey de Francia para luchar contra los españoles. O sea, piratas pero con otra bandera en lugar de la conocida Calavera.


De allí, al Mont Saint Michel, ese islote rocoso, protagonista de tantas películas y con su hermosa Abadía que queda aislada por las mayores mareas de la Europa Continental.
Y tras ello, París y un recorrido por el Loira y sus maravillosos castillos, antes del regreso a Sevilla, alguna de ellas, como paso a otros destinos.
Un fantástico viaje, que para algunas era ya repetido, pero ¿Quien se cansa de la Belleza?.
Nuestro amiga Montaña, nos remite algunos recuerdos del viaje QUE PODEMOS VER AQUÍ

sábado, 29 de junio de 2024

CRÓNICAS DESDE ÁGUILAS, CRÓNICA DE UNA CRISIS PERMANENTE

PUBLICADO POR NUESTRO COMPAÑERO PASCUAL


Nos hemos referido en publicación aparte sobre el Concierto de Clausura de la Temporada de ProMúsica Águilas, y hemos hablado de Música, pero hubo muchas más cosas, que fueron expuestas por el Presidente previamente. Y así 

PENSAMOS PERO QUE NO LO VAMOS A DECIR.

Que ni ProMúsica Águilas ni sus 500 abonados, que la convierten en la  mayor Asociación de este tipo en la provincia de Murcia, merecen este trato y constante sin vivir. 

Que los aficionados acudiéramos con el alma en vilo, hasta que el presidente comenzó su narración, y con la firme sospecha de que era el final de una época gloriosa en Águilas.

Que justo el día antes se pudo recibir la oferta de convenio del Ayuntamiento en unas condiciones extrañas que la peor de todas no era su período de validez  hasta Diciembre, o sea ni mediada la temporada.

Que la inasistencia al Auditorio a estos Actos desde hace meses, es cuanto menos significativa.


PERO TAMBIÉN HAY COSAS QUE PENSAMOS Y SÍ LAS VAMOS A DECIR
.

Que al recibir esa extraña propuesta, ProMúsica Águilas reaccionó desde la sensatez que les caracteriza y ya casi en la noche del jueves redactara su contra propuesta de Convenio que entregó en el Registro al abrir las oficinas municipales y a la secretaria de la señora alcaldesa pidiendo ser recibido.

Que fue atendido de forma inmediata por el nuevo Concejal de Cultura en un gesto al que no se estaba acostumbrado.

Que se encontraron con una persona empática con el problema y dialogante, frente a posturas anteriores, prometiendo estudiarlo con el máximo interés y convocar una reunión para el próximo martes en busca de una solución aceptable por ambas partes.

Que el nuevo concejal, y rompiendo ese largo período de abstinencia de sus colegas, acudió al Concierto, donde pudo escuchar de primera mano, las explicaciones sobre los hechos que el presidente compartió con todos los abonados.


Que el Ayuntamiento de Águilas cuenta con una Oposición Popular, que el menos en este asunto, entiende lo que el pueblo se está jugando y se muestra cercana y conciliadora, sin entrar en ese aspecto político que, al menos en los pueblos, no tiene o no debería tener cabida, sino solo buscar lo MEJOR PARA EL PUEBLO.

Que, a la vista de esos contactos previos, que se deberán materializar, quizás ya el próximo martes,  el Presidente, que fue interrumpido con constantes aplausos, mostró su confianza plena en que Águilas seguirá teniendo Música, e incluso nos ha citado para el Plenilunio de Agosto, en el Castillo.

Que resulta admirable que, aún en esta caótica situación, ya el Presidente haya podido adelantar contactos con Orquestas, Coros y Solistas, que su mención nos hizo estar deseando ya que se oficialice y comencemos a disfrutar solo con la perspectiva.


Que todos los aficionados estamos ya mereciendo que se establezca un convenio al menos hasta el final de la presente legislatura, y que podamos disfrutar de la Música en Paz.

¿Podremos escuchar en la próxima temporada la Misa Solemne de Beethoven con ese Agnus Dei capaz de ablandar los corazones más rocosos?

CRÓNICAS DESDE ÁGUILAS. LA MÚSICA Y PROMÚSICA ÁGUILAS

Nuestro compañero Pascual, recién llegado a Águilas y a pesar de las dificultades técnicas que allí se le presenta, no quiere dejar de compartir con todos nosotros, sus crónicas desde Águilas.


UNA ORQUESTA Y UNA ASOCIACIÓN CON ALMA Y UN GRAN CONCIERTO DE CLAUSURA

Nos consta que antes del concierto sucedieron muchas cosas, pero queremos comenzar por lo que realmente importe por encima de todo.

No solo fue para los aficionados de Águilas, sino también para la OSRM su final de temporada, antes de disfrutar de unas bien merecidas vacaciones y los músicos se afanaron para un final glorioso, tanto en el concierto previo en Murcia como en éste de Águilas, bajo la batuta de un director como Manuel Hernández Silva con la capacidad de electrizar a los músicos y trasladar sus emociones el público, y que en la presente temporada, además de dirigir a las principales orquesta españolas, y titular de la Sinfónica de Málaga lo ha hecho también en Argentina en el mítico Colón , en Singapur, Praga, Tucson, Bogotá etc.


La presencia de una gran figura como el chelista Johannes Moser fue capaz de llegar al fondo de un concierto que, al contrario de lo que suceden con los dedicadas al chelo, no pretende ni imitar la voz humana y ni tan siquiera expresar belleza, sino nada mas ni menos que EMOCIONES, que fueron las que junto con una Orquesta con Alma, ese alma que les impregnó Virginia Martinez, recogió el maestro venezolano y llevarlas al corazón de un público extasiado, y por nuestra parte podemos decir que si bien es un concierto escuchado muchas veces, no lo descubrimos hasta ayer.


Además, en un alarde de compañerismo, Moser nos dio una propina, integrándose como un miembro más de la sección de Violonchelos y compartir su éxito de la mejor forma que se puede hacer, junto al resto de los músicos y alejado del podio, en una imagen que dejaba patente la empatía entre ellos.

¡¡¡¡¡ MAMBO !!!!

Pero nos quedaba mucho más y el maestro venezolano, casi danzando al más puro estilo Bernstein hizo una lectura festiva de las Danzas Sinfónicas de West Side Story y romántica de Un Americano en París, para terminar con una larga propina como homenaje a la Danza con el Danzón número 2 del mexicano Arturo Márquez que poco faltó para que el público se levantara de sus sillas al ritmo de la danza. En aquellos momentos, ya se había parado el reloj hacía tiempo y casi era la media noche y el público seguía pidiendo Más, Más, Más, pero evidente no era tiempo para más, con unos músicos que debían viajar hasta la capital murciana, pero donde las caras de felicidad era bien patentes.


Lo dicho: 

UNA ORQUESTA CON ALMA, Y UN CONCIERTO PARA ENMARCAR EN LOS RECUERDOS VIVIDOS Y MÁS VÍVIDO, CON Y GRACIAS A PROMÚSICA ÁGUILAS.

martes, 25 de junio de 2024

RESTAURACIÓN DE LA IMAGEN DEL CRISTO DE LA MISERICORDIA

El Cristo de la Misericordia forma parte de un retablo instalado en la parroquia del Sagrario en 1840, procedente de la capilla de los vizcaínos, del desaparecido convento de San Francisco. 
El Cristo Yacente que forma parte de la escena central de la Piedad del retablo mayor de la parroquia del Sagrario de la Catedral Hispalense permanecerá exento bajo la cúpula hasta el día 30 de este mes donde podrá ser venerado. 
Es ésta una de las mejores obras iconográficas de las que dispone Sevilla, tallada por el Pedro Roldán y policromada por Juan Valdés Leal. 
La escena se encuentra en el retablo mayor del templo, cuya ejecución se sitúa entre los años 1665 y 1669 y es obra de Francisco Dionisio de Ribas. 
 Los fieles podrán contemplar de forma más explícita las labores de restauración que se han acometido sobre la obra de Roldán como parte de la restauración de su gran retablo, bajo la dirección del capitular y delegado diocesano de Patrimonio, Antonio Rodríguez Babío. 
Se podrá visitar en horario de 11:00 a 13:00 horas y de 18:00 a 21:00 horas.

CONCIERTO CLAUSURA TEMPORADA PROMÚSICA ÁGUILAS


El Auditorio, testigo de grandes acontecimientos de ProMúsica Águilas, ante la atenta mirada del Fraile.

Nuestros compañeros, habituales viajeros a Águilas para asistir a los Conciertos que allí ofrece la Asociación, sin ánimo de lucro, de ProMúsica Águilas, acuden en esta ocasión para el que será el final de la brillante temporada 2023-2024, de la que les pediremos que en otro momento nos hagan un resumen.

Y acuden con el ánimo entre encogido y esperanzando y esperando las palabras de su presidente sobre la próxima programación, algo habitual en anteriores clausuras, pero por el momento, tenemos que hablar del propio Concierto, como si estuviéramos  ya a la sombra de uno de sus Ficus Centenarios que marcan el entorno de la Glorieta.

Y para culminar la temporada, vuelve la Orquesta que es referencia y muy querida, la Sinfónica de la Región de Murcia, con una música enmarcada en composiciones del Siglo XX y un gran chelista, el alemán Johannes Moser, que ha tocado con formaciones como la Berliner Philharmoniker, London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra,  Royal Concertgebouw Orchestra, Chicago Symphony Orchestra, New York Philharmonic, Los Angeles Philharmonic, y así hasta muchas más. y bajo la batuta de directores como  Pierre Boulez, Semyon Bychkov, Gustavo Dudamel, Valery Gergiev, Mariss Jansons, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Kent Nagano, Riccardo Muti, Yannick Nézet-Séguin, Christian Thielemann y Franz Welser-Möst.
Johannes Moser, Chelista.

Habrá que pellizcarse para asumir que es verdad que el viernes, los abonados de ProMúsica Águilas y público en general lo tendrán en el escenario, interpretando un concierto ya mítico a pesar de haber sido compuesto tan recientemente como el año 1959, y de una dificultad endiablada.
Para completar el programa, dos clásicos del siglo XX como Gerswhin y un Americno en Paris, que nos hará revivir escenas de aquella película con Gene Kelly y la dulce Leslie Caron.
Además de Bernstein y las Danzas Sinfónicas de West Side Story.
¿Hay quien pueda dar más para un pueblo como Águilas?.
Pues si alguien se ve tentado a hacerlo, que se guarde sus pretensiones y se dediquen a otros asuntos y que dejen en Paz a los aficionados a la Gran Música, que muchos descubrieron a través de la citada Asociación

DÍA DE LA GENTE DE MAR



Pescador en Águilas, remendando las jarcias. (Foto: Pascual)

El 25 de junio se celebra el Día Internacional de la Gente de Mar,  con el objetivo de reconocer la valiosa contribución que este colectivo realiza en todo el mundo al comercio marítimo internacional, a la economía global y a la sociedad en general. 
La temática en este año 2024 se centra en la seguridad laboral en el mar.
Y si bien en casi todas la publicaciones se cita como día "DEL MAR", lo cierto es que en la resolución de Naciones Unidas se indicaba, con buen tino "GENTE DE MAR", puesto que especialmente aquellos que viven en zonas pesqueras, saben que allí es "GENTE DE LA MAR".
En cualquier caso, y dejando de lado las cuestiones semánticas, nos unimos al homenaje a este gran colectivo, a veces tan olvidado, y que tantas vidas se ha dejado en LA MAR.
Y mientras el redactor escribe esta nota, piensa 
¿Dios mío, Por qué la vida me hizo alejarme de MI MAR?

lunes, 24 de junio de 2024

ANOCHECE EN EL CLUB SANTA CLARA

 

¿Te apetece ver como cae la noche en el Club Santa Clara, con el aliciente de además pasarlo bien?

Desconocemos qué nos proponen nuestros compañeros de Ágora Teatro, con amigos tan entrañables como los que figuran en el cartel, pero si todos ellos están coordinados y bajo una idea y dirección de alguien tan extraordinaria como Manuela Luna, a quien le debemos algunos de los momentos más emotivos que hemos vivido dirigiendo a ese fantástico elenco de actores, esa Diversión está plenamente asegurada.

Tampoco sabemos si el espectáculo contará con Banda Sonora, pero nos iremos con ella cargada en nuestra mochila de sentimientos.

Además, todo ello es al aire libre, en las instalaciones del Club, c/Alonso de Pineda, 1 con entrada gratuita y seguro que con una "Selecta Nevería"

Mejor no nos lo pueden poner y si vamos con una "persona especial", podremos susurrarle, 

"LA NOCHE ES JOVEN, Y TÚ ERES TAN HERMOSA"

DE VIENA A SEVILLA CON LA FILARMÓNICA


“Es una de las más destacadas del mundo”, dijo ya de ella Richard Wagner. Y Richard Strauss atinó aún más: “Todo elogio de ella se convierte en un eufemismo”. 
Tan musculosa como sedosa, tan mórbida como dulce, escuchar a la Filarmónica de Viena, entrar en su fascinante y rico universo sonoro, constituye una experiencia en sí misma. 
En Sevilla, dirigida por Lorenzo Viotti, director de la Filarmónica de los Países Bajos y una de las jóvenes batutas que están triunfando en el mundo, la Filarmónica de Viena, en un programa ruso y eslavo, aborda La isla de los muertos, perturbador poema sinfónico de Serguéi Rachmaninov, de 1908, que retrata la personalidad angustiada del autor
el Capricho español de Rimski-Kórsakov, de 1887, inspirado por las melodías españolas que escuchó a lo largo de sus viajes como oficial de la Marina rusa.
 y la Séptima Sinfonía de Antonin Dvořák, Op. 70, de 1885, una de sus obras más maduras y profundas.
Hoy estarán en el Teatro de la Maestranza, a las 20h. y todavía es posible conseguir entradas en ESTE ENLACE, con precios desde 90 a 180 Euros, si bien advertimos que quedan muy pocas.


FELICITACIONES A QUIENES HOY CELEBRAN SU ONOMÁSTICA

El nombre de Juan o Juana es uno de esos recurrentes en muchas familias y que han seguido marcando tendencia a lo largo de generaciones, más allá de las modas pasajeras.

Hay que hacer notar que hoy celebramos a quienes llevan la advocación de San Juan Bautista, y no el Evangelista, y que él fue el encargado de anunciar la llegada de Jesús.

Queremos en este día Felicitar a todos quienes llevan este nombre, bajo la advocación del Bautista, bien solos o formando parte de nombres compuestos.

Si pensamos en música con este nombre, podemos irnos desde la desdichada Juanita Banana, que tanto daño le ha hecho a un aria tan preciosa de Rigoletto, al Evangelio según San Juan, aunque en ese caso tenía presente al Evangelista, pero es evidente que Juan Sebastian Bach se merece en este día nuestra felicitación por todo cuanto ha hecho por la Música pero en estos primeros días veraniegos, lo hacemos a ritmo de Jazz.

domingo, 23 de junio de 2024

LA CATEDRAL DE SEVILLA. EL TRIUNFO DE SAN FRANCISCO DE ASÍS.

Altísimo y omnipotente buen señor tuyas son las alabanzas la gloria el honor y toda bendición a ti solo altísimo te convienen y ningún hombre es digno de Ti.
Nombrarte alabado seas mi señor en todas tus criaturas especialmente en el Señor.

ENTRE SEVILLA Y TRIANA EN RNE FILA CERO


La Zarzuela Entre Sevilla y Triana se representó el 2 de Febrero de 2922 en el Teatro de la Zarzuela, estando el personaje de Reyes confiado a las sopranos, en doble reparto de nuestras amigas y admiradas Berna Perles y Carmen Solís, en el papel de Reyes.


La retransmisión está disponible y se puede escuchar en RNE Fila Cero en el siguiente enlace, haciendo notar que la representación que se emite es la de Berna Perles, como Reyes, ya que si bien ese día le correspondía a Carmen Solís, ésta se encontraba enferma por Covid.

Así pues, disfrutemos de una gran Zarzuela y todo el arte de Berna si bien lamentamos también la ausencia de Carmen, que estará disponible hasta el 26 de Junio.

RETRANSMISIÓN PULSANDO EN ESTE ENLACE

Y a ambas, podemos ver en este documento del Teatro de la Zarzuela, perteneciente a los ensayos y en las que ambas hablan y nos cuentan sus cosas.

Por cierto, y como curiosidad, ambas actuaron en Águilas, en sendas Lunas Llenas de Agosto, desde el Castillo, gracias a ProMúsica Águilas. Escuchar a Carmen y Berna, con esa complicidad que se respira entre ellas,  es alimento para el Alma.

Y compartimos las palabras de Berna Perles. 

Escuchar esta música me lleva directamente con todos mis sentidos a esos días compartidos en ese teatro con tanta gente querida. Fueron días llenos de luz.

Disfrutadla.

EL BARROCO EN LA MÚSICA (XVII)

 JOHAN SEBASTIAN BACH (6)

Los años que estuvo en Leipzig es el periodo de Bach más extenso en el tiempo, a su pesar, pues su relación con las instituciones de Leipzig fueron siempre tensas. 

Al ser director musical de la escuela e iglesia de Santo Tomás, tuvo que escribir mucha música religiosa. Por ello, él tenía que componer una cantata cada dos semanas, y así tener el ciclo litúrgico para todas las festividades importantes. 
Hizo un total de casi 300 cantatas de este tipo. 
Nada más ser contratado, un concejal municipal, responsable musical dijo sobre Bach: «como no pudimos conseguir al mejor, tuvimos que elegir entre los mediocres».
 LOS CONCEJALES DE CULTURA SIEMPRE TAN OPORTUNOS (Salvo alguna honrosa excepción, que haberlas debe de haberlas)
Una de sus primeras obras fueron la Pasión según S. Juan , y posteriormente la Pasión según S. Mateo Dentro de la trama narrada por el evangelista, la multitud del pueblo está representado por el coro.
La versión definitiva de la Pasión según S. Mateo que ha quedado es la que hizo Bach en 1736. 
En el siglo XIX se decantó por hacer más música instrumental, sobre todo tras comenzar a dirigir en 1729 el Collegium-Musicum, institución fundada en Leipzig por el propio Telemann en 1702. 
Un ejemplo es su Cantata del Café. El título es debido a que se interpretaban en la cafetería Zimmermann. Escribió unas 20 cantatas profanas.

SOMETHING ELSE Y EL ROCK AND ROLL

Eddie Cochran fue uno de aquellos jóvenes ídolos de juventud "correctos" surgidos para hacer frente a los movimientos negroides de Elvis Presley y, lógicamente, blancos, universitarios y correctamente vestidos.

Su imagen de joven bien vestido y atractivo con una actitud rebelde personificaba la postura del roquero de la década de 1950s, y al morir alcanzó un estatus icónico.
Cochran murió a los 21 años en  un accidente de tráfico, mientras viajaba en un taxi en Chippenham, Wiltshire, durante su gira británica en abril de 1960. 
En el coche también iba su novia, la compositora Sharon Sheeley y el también músico Gene Vincent.
Y por alusiones, junto a uno de los primeros éxitos del Rock, "Something Else"  y de Eddie Cochran, también debemos recordar a Gene Vincent y su Be Bop A Lula
Pero no nos resistimos tampoco, ya en el comienzo del verano a otros de los éxitos de Eddie.  El Blues del Verano.

ELVIS. SI PUDIERA SOÑAR

 El 23 de Junio de 1968, Elvis Presley graba la canción If I Can Dream, en la que hace alusión a la famosa frase de Martin Luther King "Tengo un sueno".

La canción se grabó tras el asesinato de Martin Luther e interpretada dos meses después en el programa de la NBC. 69' Come Back Especial, que significó el regreso de Elvis a las actuaciones en directo.

VÍSPERA DE SAN JUAN. LA NOCHE MÁGICA

Hoy, muchos lugares en España se están preparando para vivir una Noche Mágica, y ya se amontona material para ser engullidos por las llamas, especialmente en la zona mediterránea.

Existen muchos mitos y leyendas alrededor de esta noche y como casi todas las fiestas, ésta también tiene un origen pagano de Culto al Sol, si bien ya comenzando el próximo día, se convierte en un origen cristiano, por el nacimiento de San Juan Bautista, puesto que su llegada fue anunciada por el profeta Zacarias con una gran hoguera.

En la zona gallega, se cree que en esta noche se abre una puerta al inframundo, por la que las meigas pasan al mundo de los mortales y en algunas aldeas recurren a conjuros para protegerse de estos espíritus malignos.

Así pues, cada uno con sus costumbres derivadas de esas leyendas y tradiciones, preparémonos para vivir esta noche tan especial, pensando en esas playas que permanecerán abarrotadas hasta la salida del Sol Vivificante y mucho más.

A título de curiosidad, la canción original de Serrat fue censurada por citar de no hacer distinciones entre las distintas clases sociales y así pues, hemos pensado ofrecer la versión censurada y la definitiva.

sábado, 22 de junio de 2024

JULIETTE GRECO. LO RECUERDO TODO

El 22 de Junio de 2009, con 82 años de edad, Juliette Greco publica su último album: Je me souviens de tout, como celebración de 60 años dedicada a la canción.
Hablar de Juliette Greco es hacerlo de Francia, donde fue un verdadero mito como cantante y como mujer, que trascendió fuera de sus fronteras.
Era la Francia de la postguerra, del art Nouveau, del existencialismo, de cuyo movimiento llegó a ser la Musa, de la Rive Gauche y los bohemios, de Piaff, de Sartre, de Jacques Brel e incluso de Miles Davis.
Seguro que en este Album, Juliette recordaría también cuando siendo una niña sola y perdida en Paris, escapada de la Gestapo y del campo de concentración, de su profesora que la amparó.
Un mujer vital, que se mantuvo viva hasta el momento de su fallecimiento, y a quien con motivo de la efemérides del lanzamiento de aquel álbum, hemos pensado rendirle nuestro homenaje.

YA LLEGÓ LA ELECCIÓN DE ASIGNATURAS PARA EL PRÓXIMO CURSO

 Ayer venció el plazo para elegir las asignaturas elegidas para el próximo Curso, y el problema es que, si bien el director de nuestra "Facultad" se esfuerza por encontrar nuevos contenidos, a veces, cuesta trabajo y del todo imposible ponernos de acuerdo para estar juntos todos los miembros de La Décima que, no lo olvidemos, este será, si Dios lo quiere, el vigésimo curso que permanezcamos en la Universidad Hispalense, los que sobrevivimos, tanto en vida como con la ilusión precisa para ello.

De entre todas las materias, un número significativo de nosotros nos hemos inclinado por 

Mitología Clásica.

Sevilla Monumental

La Zarzuela 

Sefarat

Tras haber cursando dos cursos de Apreciación Musical, vamos a tener ocasión de profundizar de forma monográfica en la Zarzuela. 

No obstante, como las asignaturas las hacen los profesores al impartir las clases, confiamos en que las elecciones hayan sido acertadas.

EL BARROCO EN LA MÚSICA (XVI)

 JOHAN SEBASTIAN BACH (4)

Entre 1717 y 1723, Bach permaneció como Kapelmeister al servicio del Príncipe Leopoldo de Anhalt-Köthen, quien, en palabras del propio compositor, amaba y entendía la música. 

Este contexto favorable le eximía de componer música religiosa de manera regular, al tiempo que le permitió centrarse en el repertorio instrumental de cámara. 
De estos años datan algunas de las cimas compositivas que dejarían huella indeleble en la historia de la música: las Partitas para violín, las Suites para violonchelo, las Suites inglesas y francesas, el primer volumen de El clave bien temperado y la Fantasía cromática y fuga, además de los Conciertos de Brandeburgo.
Por la misma fecha de 1720, Bach compuso sus 6 Suites para violonchelos. 
A comienzos del siglo XVIII comenzaron a construirse los primeros violonchelos tal como lo conocemos en la actualidad. 
La copia más antigua de la obra es de 1726, de un alumno de Bach, y otra que hizo poco después Anna Magdalena Bach.

LA CATEDRAL DE SEVILLA. SANTA TERESA DE JESÚS

Santa Teresa de Jesús es una de las figuras más reconocibles de la historia de la iglesia española.
Esta religiosa vivió en el siglo XV en un periodo de  numerosos cambios en todos los aspectos de la vida desde lo político a lo económico y desde lo social a lo religioso ya desde su infancia en Ávila.

EL DESAPARECIDO VIADUCTO DE LAS MADEJAS

Puente de las Madejas,  no era sino un tramo del acueducto, o caños de Carmona, que salvaba el antiguo cauce del arroyo Tagarete, a la altura de Juan Cavestany.
Construida por los romanos, hasta que llegó la piqueta.

FRED ASTAIRE

El 22 de junio de 1987 fallece en Los Ángeles, a los 88 años de edad,  Fred Astaire, actor, cantante, coreógrafo, bailarín de teatro y cine, y presentador de televisión estadounidense. 
Es ampliamente considerado como el mejor bailarín del siglo XX y está generalmente reconocido como uno de los bailarines más influyentes en la historia de los musicales de cine y televisión. 
Además, fue nombrado la quinta «mejor estrella masculina de todos los tiempos» por el American Film Institute.
Balanchine y Nureyev le consideraron el mejor bailarín de la historia.
​ Su carrera teatral y su posterior carrera cinematográfica abarcó un total de setenta y seis años, en los que intervino en treinta y una películas musicales. 
Formó una de las mejores parejas de baile de la historia del cine con Ginger Rogers, con quien rodó diez películas que revolucionaron el género.
Nosotros queremos recordarlo además con otras parejas, a las que siempre hizo brillar, comenzando lógicamente con la citada Gingers Rogers, ya que no hemos encontrado vídeos de sus inicios infantiles con su propia hermana Adele.

RECONSTRUIR UKRANIA CON LA ÓPERA

¿Te gustan las arias de ópera? 
En la gala de ópera "Reconstruir Ukrania",  estrellas internacionales cantaron arias famosas de Mozart, Verdi, Puccini, Donizetti, Offenbach, Handel, Gluck, Massenet, Meitus y otros. 
Los cantantes estuvieron acompañados por el Coro de la Libertad de Ucrania y la Deutsches Symphonie-Orchester Berlin.
El concierto se celebró el 19 de abril de 2024 en el Konzerthaus Berlin
La gala benéfica tiene como objetivo demostrar solidaridad con Ucrania recaudando  recaudar fondos para la reconstrucción del país y llamar la atención del público sobre el tema. 
Las donaciones se utilizarán para establecer centros comunitarios para niños traumatizados en las ciudades de Kherson, Donetsk y Zaporizhzhia, que han resultado gravemente dañadas por la guerra. 
 La patrona de la gala es la presidenta de la Comisión Europea, Ursula von der Leyen. El copatrocinador es el alcalde de Berlín, Kai Wegner. Los artistas renunciaron a sus honorarios habituales por esta buena causa.

viernes, 21 de junio de 2024

TRIBULACIONES SOBRE LA MÚSICA, LA LUNA LLENA Y ÁGUILAS.

 NOTA REMITIDA POR NUESTRO COMPAÑERO PASCUAL

LA MÚSICA, LA LUNA LLENA Y ÁGUILAS. 


¿Negros nubarrones como un mal presagio?

Hoy se producen dos hechos que ambos juntos me están provocando sensaciones contrarias a lo que se merecen.



Por un lado, es el Día Internacional de la Música, y pienso en mi pueblo y su relación con 
 “Ese susurro del alma que no puede expresarse con palabras” (J.S.Bach). 



Por otro, la llegada del verano ha coincidido con la Luna Llena, esa que sirve de inmejorable marco a la Música y Lírica, en el Castillo de Águilas al llegar el plenilunio de Agosto. 
¿Ambas cosas corren el riesgo de desaparecer por una determinación de quienes gobiernan ese hermoso pueblo de Águilas, por decisión de sus votantes. ?



La Música en Águilas, en su época moderna tiene el nombre de ProMúsica Águilas, una Asociación, sin ánimo de lucro, que partiendo de cero fue captando el interés por la Música Clásica entre sus habitantes y vecinos de otras localidades hasta llegar a casi 500 abonados, entre los que me encuentro, y  de entre  ellos, muchos que no habían tenido ocasión de escuchar nunca la Gran Música en directo y también de quienes la amaban pero que todavía no lo sabían. 

Los Conciertos del Castillo, desde su inicio, en una atalaya realmente impresionante, a base de contratar grandes artistas y a unos precios más que razonables, ha ido consolidándose como uno de los mayores atractivos, para mí el mayor sin duda, hasta formar parte de las señas de identidad del verano aguileño. 
Y como aguileño me preocupa y duele una situación 
Acabando ya esta temporada, los abonados no sabemos nada de la temporada 2024-2025 para los Conciertos de Abono de ProMúsica Águilas, y nos cabe la duda y el temor de si será el final, por falta del necesario Convenio con la Administración. 
En cuanto a los Conciertos de la Luna Llena, que lo único que aporta la Administración es el uso de un espacio público, tras varios meses de presentar la solicitud, la respuesta no llega lo que al margen de la decisión que se pueda tomar, es una muestra de desprecio para todos los amantes de la Música, mientras que se pone el foco en los festejos populares, que también tienen su derecho y sus seguidores, pero sin excluir a quienes amamos otra cosa, y que con nuestros impuestos lo hacemos posible. 
Se trata de apostar por un modelo de imagen cultural de Águilas y la situación actual parece dejar claro cuál es. 


Todos los abonados, que volveremos a llenar el próximo viernes el Auditorio Infanta Elena, iremos, si Dios lo quiere, al concierto de Fin de Temporada 2023-2024 pero con el ánimo encogido ante un futuro que parece incierto.
¿Ha llegado el Final de una bonita historia de Amor entre un pueblo y la Música de tradición Culta?
¿O será todo un mal sueño de una tarde que ya comienza a ser calurosa en Sevilla? OJALÁ SEA ASÍ.
En el Año 2020, y con motivo de la celebración del Día de la Música, publicábamos este vídeo como muestra de agradecimiento a ProMúsica Águilas.

KING CREOLE. ¿LA MEJOR PELÍCULA DE ELVIS?

Si ayer hablábamos sobre la primera película de Elvis, recibida con críticas negativas, aunque luego fue un éxito de taquilla, hoy hemos comenzado el día recordando la que, sin duda para nosotros, fue la mejor que hizo, desde luego muy lejos de toda la seria rodeado de bellas chicas y paisajes.

Lógicamente nos referimos a King Creole, con algunas de las mejores canciones de la época más ajustada a la realidad de Elvis, así que proponemos recordar algunas de ellas, comenzando con la presentación de la propia película.

CATEDRAL DE SEVILLA. Y FERNANDO III LA RESTITUYÓ AL CULTO

El trascoro de la Catedral sirve como espacio privilegiado en el que profundizar de una manera amplia sobre  la figura del Rey San Fernando y su vinculación con la iglesia de Sevilla y su Cabildo catedral a través de diversos documentos y piezas artísticas.

JOHN LEE HOOKER

El 21 de junio de 2001 fallece en California John Lee Hooker, cantante y guitarrista de blues estadounidense. 
Hijo de un aparcero, saltó a la fama interpretando una adaptación al estilo de la guitarra eléctrica del Delta blues que desarrolló en Detroit.
Hoocker es uno de los nombres esenciales en la historia de la guitarra eléctrica.

COMIENZA EL VERANO


Este año, el solsticio de verano, que tuvo lugar ayer a las 22:51 hora peninsular, ha coincidido con la Luna Llena, y comienza la estación del año favorita para muchas personas, quizás menos que antes de este cambio climático que estamos padeciendo.

Estamos seguros que el verano era más amable cuando Vivaldi le dedicó uno de sus conciertos dentro de Las Cuatro Estaciones, tal y como se desprende de algunos de los apuntes al respecto y narrados con la música, con tal maestría que se pueden percibir en sus notas:

Cansancio a causa del calor. El Canto del Cuco, La Tórtola, El Jilguero. Dulces Céfiros. Diversos Vientos.El lamento del joven campesino. Moscas y Moscardones. Tormenta Veraniega, con la cual termina el concierto.

Pero no solo ha sido la música clásica la que ha abordado con éxito la celebración de la llegada del  Verano.

BERT KAEMPFERT

El 21 de junio de 1980 fallece en Mallorca, a los 56 años de edad, Bert Kaempfert, compositor, director de orquesta y multiinstrumentista alemán. 
Fue un pionero del jazz, e hizo de este una audición atractiva para un público más general y escribió canciones muy importantes, como "Wonderland by Night",  Strangers in the Night (grabado originalmente por Ivo Robić, luego éxito mundial de Frank Sinatra,  "Spanish Eyes", "Swinging Safari". 
Primero trabajó como director de orquesta al servicio de Hans Busch durante la Segunda Guerra Mundial y más tarde formó su propia gran orquesta, con la que haría una gran gira.

NICOLAI RIMSKI KORSAKOV

El 21 de junio de 1908 fallece Nikolái Andréyevich Rimski-Kórsakova,  compositor, director de orquesta y pedagogo ruso miembro del grupo de compositores conocido como Los Cinco.c Considerado un maestro de la orquestación, sus obras orquestales más conocidas —el Capricho español, la Obertura de la gran Pascua rusa y la suite sinfónica Scheherezade— son valoradas entre las principales del repertorio de música clásica, así como las suites y fragmentos de alguna de sus quince óperas. 
Scheherezade es un ejemplo de su empleo frecuente de los cuentos de hadas y temas populares.

FELIZ DÍA DE LA MÚSICA

LA MÚSICA ES EL SUSURO DEL ALMA QUE NO PUEDE EXPRESARSE CON PALABRAS. (J.S. Bach.)

 El Día Mundial de la Música, celebrado cada 21 de junio, es una fecha que resuena en el corazón de melómanos y artistas alrededor del globo. 

Esta jornada especial no es solo una ocasión para disfrutar de conciertos y melodías; es un movimiento que trasciende fronteras, idiomas y culturas, uniendo a la humanidad bajo el lenguaje universal de la música. 
Desde su inicio, el objetivo ha sido claro: llevar la música a cada esquina, accesible para todos, sin importar el género, la jerarquía o el origen.
Celebrar el Día Mundial de la Música es sumergirse en un mundo de melodías, ritmos y armonías que nos conectan con nuestras emociones más profundas y con los demás.

jueves, 20 de junio de 2024

CHET ATKINS

El  30 de junio de 2001 fallece Chet Atkins,  influyente guitarrista y productor de country. 
Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll, el Salón de la Fama y Museo de la Música Country y el Salón de la Fama y Museo de los Músicos. 
George Harrison también se inspiró en Chet Atkins; canciones tempranas de los Beatles como "All My Loving" muestran la influencia.
El guitarrista intervino en cientos de discos incluyendo los de Elvis Presley y los Everly Brothers además de haber sido muy importante en las carreras de Dolly Parton y Roy Orbison.
 Atkins fue citado muchas veces en todas partes de su carrera, y en su propio legado él una vez dijo: 
 "Años después, luego de que me haya ido, alguien escuchará lo que hice y sabrá que yo estuve aquí. A ellos no les importará quién era yo, pero ellos oirán a mis guitarras hablando por mí."
Y eso es lo que hacemos nosotros hoy, en nuestro Blog, para recordarlo en esta versión de Las Hojas Muertas.

LA PRIMERA PELÍCULA DE ELVIS

La primera película de Elvis Presley,  Love Me Tender, se estrenó el 21 de noviembre de 1956.
La película fue duramente criticada, pero obtuvo muy buenos resultados en taquilla. 
La canción de 1956 "Love Me Tender" pone nuevas palabras a una adaptación musical de la canción de la Guerra Civil "Aura Lea", publicada en 1861. 
Norah Jones también incluyó esta canción en su repertorio.

EL SAQUEO DE SAN BAUDELIO DE BERLANGA

La construcción de la ermita de San Baudelio se remonta al final del siglo XI, aunque las raíces históricas se pueden rastrear hasta una fecha imprecisa de la alta Edad Media, cuando se estableció el eremitorio que dio origen a la tradición del lugar. 
Pero la relevancia histórica de San Baudelio de Berlanga se vió eclipsada entre los años 1922 y 1926, un momento en el que tiene lugar el trágico episodio de la expoliación de los magníficos frescos que adornaban el interior de la ermita. 
Un vergonzoso proceso de despojo artístico que marcó un capítulo oscuro en la historia de San Baudelio de Berlanga.

EL BARROCO EN LA MÚSICA (XV)

    JOHAN SEBASTIAN BACH (3)

En 1713 Bach tuvo la ocasión de obtener un puesto en una iglesia de Halle (la ciudad natal de Händel), en la Marktkirche (o Iglesia del Mercado). 

Pero en Weimar le ofrecieron un mayor incentivo económico para quedarse, concediéndoles el puesto de konzermeister (maestro de concierto). Esto le obligaba a componer música religiosa una vez al mes, para la iglesia del palacio. 
Una de las cantatas que hizo entre 1713-14 es la Cantata Gleichwie der Regen und Schnee vom Himmel fällt, BWV 18 ("Como la lluvia y la nieve caen del cielo”). 
Gracias a un viaje del joven príncipe Juan Ernesto, músico amateur, que murió a los 18 años, trajo a la corte partituras de Vivaldi, como el recién publicado ciclo L'estro armonico, op. 3. 
Eso influenció e incluso marcó una parte del estilo de Bach, el cual transcribió algunas de esos conciertos para violín de Vivaldi al órgano o al clave. 
Cantata BWV 18 Gleichwie der Regen und Schnee vom Himmel fällt 
(Fuente: Apuntes profesor Alberto Álvarez Calero)

CONCIERTO DE LA GUARDIA REAL Y ARA MALIKIAN EN EL PALACIO REAL

La conmemoración del décimo aniversario del reinado de Felipe VI culmina con un concierto especial frente a la majestuosa fachada del Palacio Real, en la plaza de Oriente. Este evento, abierto al público, contará con la participación de la Unidad de Música de la Guardia Real y el reconocido violinista de origen libanés, Ara Malikian.

UN REQUIEM DE MOZART "DISTINTO"

Todos estamos habituadas a escuchar el famoso Réquiem de Mozart con Orquesta Sinfónico, Gran Coro y solistas, pero el próximo día 22 por la 2 de TVE, en el "horario cultural" de sábado a las 8 de la mañana, se nos presenta la ocasión de escucharlo de forma distinta.

En esta ocasión se propone escuchar una versión de cámara de la obra, la realizada por el compositor Carl Czerny, en un Concierto de Música Religiosa celebrado el pasado día 7, para Coro, Solistas, y Piano a cuatro manos, en la Capilla Real del Palacio Real de Madrid.

No cabe duda que se trata de una experiencia que a nadie dejará indiferente.

CATEDRAL DE SEVILLA. LA SANTIDAD DE FERNANDO III

El 30 de mayo de 1252 El rey Fernando I de Castilla y de  León entregó su alma en su cámara de los  alcázares de Sevilla 
Tras su funeral sería enterrado en la catedral fundando su hijo Alfonso X el sabio la primitiva  Capilla Real germen de la que hoy en día ocupa la cabecera de la catedral donde en una urna relicario a los pies de la Virgen de Los Reyes se conserva el cuerpo del santo Rey a modo de reliquias  
El Cabildo de la Catedral guarda el primer féretro en el que se enterró al monarca.