El 15 de septiembre de 1980 fallece en Nueva York Bill Evans, pianista y compositor estadounidense de jazz.
Su obra abarca el cool, el post-bop y la música modal. Es considerado uno de los pianistas de jazz más importantes de la historia.
Evans parte del impresionismo de Debussy y Ravel y trae al jazz una influencia de corte clásico europea, llena de lirismo, relajación e introversión.
Su histórica colaboración con Miles Davis y el grupo de músicos a su alrededor en 1958 formó parte de la redefinición del jazz como género musical, que se dio a finales de la década de los 50 y que partió de la crisis del swing al fraccionarse las grandes orquestas de baile de los años 40 y concebirse el jazz como un género más intelectual y abstracto.
El escritor Gene Less bautizó a Bill Evans como el poeta del piano.
Su influencia del impresionismo francés, lo podemos encontrar en su famosa adaptación de la Pavana de Gabriel Fauré, que ofrecemos junto a un documento de la grabación del mítico album Blue in Green.
Taranco de Mena, es una entidad local menor, formada por dos localidades situadas en la provincia de Burgos.
Se encuentra ubicada en la comarca de Las Merindades, partido judicial de Villarcayo, Ayuntamiento de Valle de Mena.
Se considera que Castilla nació testimonialmente el 15 de septiembre del 800 en el hoy desaparecido monasterio de San Emeterio de Taranco de Mena, situado en esta localidad.
En el documento se señala que el territorio estaba bajo el dominio de Alfonso II de Asturias.2
"Hecha fue la escritura en la era ochocientas treinta y ocho de octubre, reynando el príncipe Alonso en Oviedo"
En el mismo también indica que el territorio fue «ocupado», bajo la política de repoblación durante el proceso de reconquista por parte de la monarquía asturiana.
"...y entregamos, cedemos y confirmamos por la presente escritura de testamento nuestras almas, nuestros cuerpos y todas nuestras cosas, con quanto hemos ganado y podido aumentar, a saber, caballos, yeguas, bueyes, vacas, jumentos, ovejas cabras, puercos, lechos, vestidos, casullas, libros....y todas las posesiones que con el auxilio de Dios hemos ocupado".
El nombre de Castilla aparece en un documento notarial por el que el abad Vitulo donaba unos terrenos, incluido en el Becerro Galicano del monasterio de San Millán de la Cogolla.
Cada 15 de septiembre se celebra en el lugar una romería conmemorativa de dicho aniversario. Destacó la celebrada el 15 de septiembre de 2000, en el que se cumplían 1.200 años de este nacimiento testimonial de Castilla.
No se conoce con exactitud cuál es el origen de los churros pero lo cierto es que este desayuno típico español no se conoce por este nombre en la ciudad hispalense y en algunos otros sitios de Andalucía, como algunas zona de Huelva. Tampoco se les llama porras, como en Madrid.
En Sevilla los churros se llaman calentitos y el lugar en el que se elaboran son las calenterías.
El 15 de septiembre de 1951 fallece en Madrid Jacinto Guerrero, músico español y compositor de zarzuelas.
En 1923 se estrena Los gavilanes, donde Guerrero consiguió que la SGAE pagara el 10% de la taquilla al autor (hasta la fecha no era así).
Un año más tarde, estrena varios sainetes y zarzuelas, como La sombra del Pilar, con libreto de Federico Romero y Guillermo Fernández Shaw, pero la más importante, donde se refleja el espíritu de Guerrero en su estado más puro, se estrenó en 1927: El huésped del sevillano, cuyo número “El canto a la espada”, que se hizo famoso mundialmente
La reciente efemérides, publicada recientemente de la canción Yesterday, ha llevado nuestra memoria a otra de las canciones icónicas de los Beatles, y nos referimos a Michelle.
Si nos fijamos bien en la letra, se pueden apreciar, siempre según nuestra opinión, frases repetidas e inconexas sin mucho sentido para un resultado tan bello.
Lo cierto es que se trataban de frases escritas por Paul McCartney como parodias a las que escuchaba en algunas fiestas de ambiente frances que frecuentaba en el año 1965, hasta que parece ser que John Lenon le animó a juntarlas en una canción que, evidentemente, debería llevar algo en francés.
Pocas veces una parodia termina en algo tan trascendente.
En este vídeo, Paul McCartney dedica la canción a Michelle Obama, durante un concierto en la Sale Este de la Casa Blanca.
El 14 septiembre 1958, llega al número 1 en Reino Unido el LP King Creole de Elvis Presley.
La canción estaba incluida en la película del mismo nombre, dirigida por Michael Curtiz, quien rodeó a Elvis de grandes actores como Carolyn Jones,Walter Mathau y otros menos populares, y que convirtieron a esa película, sin duda, en la mejor del "Rey".
Y junto a este King Creole, queremos también recordar el comienzo de la película, grabado en el Barrio Francés de Nueva Orleans, aunque realmente tendría que haberse llamado Barrio Español, pero así se escriben las historias.
Era el 14 septiembre 1955 cuando Little Richard graba Tutti Frutti, uno de los grandes clásicos de la Historia del rock, y que con esta canción se incorporó al estrellato de los cantantes de Rock and Roll.
La canción influyó en innumerables artistas y bandas de rock and roll y contribuyó significativamente al desarrollo del género.
Su energía y estilo vocal desinhibido se convirtieron en una parte fundamental de la estética del rock y atrajo la atención de audiencias de todo el mundo, provocando cantidad de versiones, entre ellas, y como más conocidas para nosotros, la de los Teen Tops, aunque también queremos rendir homenaje a un Duo que solo fue famoso entre los verdaderos "connoisseurs" del Rock and Roll.. Kroner's Duo.
El 14 de septiembre de 1760 nace en Florencia Luigi Cherubini, compositor italiano.
Su idealismo, su temperamento independiente y sobre todo el carácter austero y elevado de su música le impidieron alcanzar popularidad entre sus contemporáneos (a pesar de que su obra fue recibida con entusiasmo, en particular por Haydn y Beethoven y que alcanzara fama internacional).
A mediados del siglo XX se revivieron algunas de sus obras, especialmente Médée (Medea), que fue reestrenada e interpretada por María Callas en 1953.
Y su Ave María, como homenaje a nuestra admirada soprano Daniela Dessi, fallecida en el año 2016.
En estos días en que se está hablando mucho sobre Venezuela y la situación política que rodea a ese pais, hemos querido centrar nuestra atención en un aspecto que consideramos interesante, máxime cuando ayer mismo hablamos de nuestro proximo curso de Zarzuela en la Universidad.
Ni sabemos cual es el himno de Venezuela y la verdad es que, sinceramente, tampoco nos interesa demasiado un himno, además en estos momento con una letra que habla de levantarse contra la opresión y el despotismo.
Seguro que son muchas las personas, entre las que nos incluimos que pensamos en el himno oficioso de Venezuela, como puede ser Alma Llanera, es más representativo, con una letra que nos habla del Arauca, de la Espuma, de las Garzas, de las Rosas y del Sol.
Alma Llanera, es un joropo (musica y danza tradicional) compuesto por Rafael Bolivar e inspirado en otros joropos populares, como Marisela, Mita y quizás otros más.
La canción nacio dentro de un espectáculo homónimo de zarzuela, estrenada el 19 de septiembre de 1914 en el Teatro Caracas, como Zarzuela en un cuadro y tres actos, por la compañía española de Manuel Puertolas y en la que la joven protagonista, interpretada por Matilde Rueda, sentada en la puerta de su casa y acompañada de una guitarra entona: Yo nací en esta Rivera del Arauca
La última representación de la zarzuela se hizo el día 1 de junio de 1930, ya fallecido su autor, en el Teatro Olimpia de Caracas, montada por Rafael Guinand y su grupo.
Para disfrutar del primer vídeo hay que pulsar en VER EN YOUTUBE
En los vídeos que nos permitimos compartir con cierta regularidad, publicados todos ellos en el Canal El Pasado de Sevilla , se nutre a veces de cuadros para poder conocer conocer el pasado de nuestra ciudad.
En este caso son un conjunto de dípticos que alberga el Museo Nacional del Prado en Madrid.
Son 42 maravillosas pinturas en su mayoría del pintor Pérez Villamil donde descubrimos edificios monumentos y paisajes ya desaparecidos de ciudades como Córdoba Sevilla o Toledo
De Sevilla tenemos varios cuadros la Plaza de la Paja la Catedral o de los molinos de Alcalá de Guadaira.
"Easy Money" de Benny Carter fue escrita para una de las dos sesiones que el primer hombre del Renacimiento del jazz realizó con la Count Basie Orchestra a principios de los años 60.
Si bien conserva la identidad musical distintiva de Carter, logra encajar perfectamente con el estilo clásico de la banda de Count Basie al mismo tiempo.
Tomada a un tempo de swing medio por excelencia, la pegadiza melodía es enunciada al unísono por los instrumentos de viento desde los compases al que siguen los saxos con el suave
acompañamiento de metales antes de que toda la banda se una para la sección final.
Hoy nos ha parecido un magnífico día para introducir algo de Jazz en nuestro Blog, con esta canción en su versión original y en la del Grupo de Juan Chamorro (tf) con con la Sant Andrew Jazz Band, y poder disfrutar de la juventud y talento de musicos como Alba Armengou, Rita Payés, Andrea Motis entre otros muchos que forman esta extraordinaria Banda.
El 13 de septiembre de 1923 tuvo lugar el Golpe de Estado encabezada por el capitán general de Cataluña, Primo de Rivera, gracias sobre todo a que el rey Alfonso XIII no se opuso al golpe y nombró al general sublevado jefe del Gobierno al frente de un Directorio militar.
El Golpe estuvo secundado por la mayor parte de los sectores sociales y políticos de España.
13 septiembre 1965, se publica en los Estados Unidos el single Yesterday, dos meses después de que Los Beatles hubiesen lanzado la canción en Inglaterra.
Este es el vídeo de aquella presentación, en vivo, en el mítico Estudio 50 que la cadena CBS tenía en Nueva York y donde se hacían los programas de Ed Sullivan.
El 13 de septiembre de 1977 fallece a la edad de 95 años Leopold Stokowski, director de orquesta británico, de ascendencia polaca e irlandesa.
Se le conocía especialmente por dirigir con un estilo particular a manos libres, eliminando la batuta tradicional y obteniendo exquisitos sonidos de las orquestas que dirigía.
En 1910, asistió al estreno de la Sinfonía n.º 8 de Mahler, dirigida por su autor en Múnich, y obtuvo los derechos para efectuar el estreno en los Estados Unidos. La estrenó en América en marzo de 1916 con todo lo especificado en la partitura: un coro de 1000 voces, una orquesta ampliada y ocho solistas vocales. Las entradas para sus nueve ejecuciones en Filadelfia y otra en el Metropolitan de Nueva York se agotaron.
En el lado musical, Stokowski alimentó la orquesta y formó el sonido "Stokowski", o lo que se conoció como el "Sonido de Filadelfia".
Alentó el "arqueamiento libre" de la sección de cuerdas, "respiración libre" de la sección de metales, y continuamente alteró los asientos de las secciones de la orquesta, así como la acústica de la sala, en respuesta a su deseo de crear un mejor sonido.
Stokowski es acreditado como el primer director en adoptar el plan de asientos del cuarteto de cuerda, que es utilizado por la mayoría de las orquestas de hoy día, con el primer y el segundo violín juntos a la izquierda del director, y las violas y violonchelos a la derecha.Su nombre está asociado a la producción del sonido estereofónico.
Stokowski realizó y ejecuto transcripciones orquestales de obras de diversos compositores, especialmente Bach. La más conocida de estas transcripciones es la de la Toccata y fuga en re menor de Bach, que originalmente es una pieza para órgano y así fue utilizada en la película Fantasía de Disney, cuya banda sonora fue toda adaptada y dirigida por él.
Hemos de reconocer nuestro desconocimiento exacto del santoral a la hora de determinar cual es el día apropiado para felicitar a las "Maria" que podamos conocer, pero nos regiremos por lo que establece la Iglesia Católica que lo celebra en España, hoy Día del Dulce Nombre de María, si bien tambíen hay quienes prefieren celebrarlo en cualquiera de los otros días que la Iglesia dedica a la Santa Virgen María.
Así que para no equivocarnos, hoy felicitaremos a todas quienes llevan ese Hermoso, además de Dulce Nombre de la madre de Jesús de Nazareth y que está extendido por todo el mundo, incluso fuera del ambiente cristiano.
Y siendo tan importante, logicamente ha sido fuente de inspiración para muchos compositores de todos los estimos, si bien a la hora de elegir, recordamos aquel María, compuesto por Leonard Bernstein, y que además debe de ser una canción muy dificil de interpretar, puesto que llegó a causar un verdadero enfado de Bernstein con el tenor José Carreras, hasta que finalmente lo consiguieron.
Richard Galliano es un compositor musical y acordeonista franco-italiano de jazz.
Comenzó tocando el piano y el acordeón con su padre, Lucien Galliano, un italiano asentado en Niza. Después amplió sus estudios con el profesor Claude Noël, que le introdujo en el mundo del jazz.
En 1983, Astor Piazzolla invita a Richard Galliano como primer solista de bandoneón en una comedia francesa inspirada en el Sueño de una noche de verano (de William Shakespeare) con música original de Piazzolla escrita sobre una puesta en escena de Jorge Lavelli.
Este fue el principio de una gran amistad entre los dos músicos, que duró hasta la muerte de Astor Piazzolla en 1992.
Y con un Tango que nos recuerda al gran Piazolla, se presentó con su Trio New York Tano en el Blue Note de Tokyo
Para toda una generación, las canciones de Serrat no solo se encuentran enmarcadas por una bonita música, sino que sus textos, cuando son propios, encierran una total sabiduría, y de entre esas canciones, ¿Cuantas veces queremos decir o pensamos en nuestra vida que "Entre esos tipos y yo hay algo personal"?
Pues eso expresaba y recordaba recientemente una gran amiga nuestra cuando hablaba de política y Música, y queremos de nuevo recrearnos con esa canción e insistir que entre esos "Tipos (empleando el lenguaje no sexista, recomendado por la RAE) y nosotros, HAY ALGO PERSONAL.
Nota: Recurrimos a la voz sn imágenes porque los vídeos que hemos encontrado, nos recuerda que también para la Voz, incluso para los maestros, pasan los años
Los yazidíes, también conocidos como los yezidis son un grupo endogámico y en su mayoría de habla kurmanyi, de origen étnico impugnado, indígena de Irak, Siria y Turquía.
La mayoría de los yazidíes que permanecen en el Medio Oriente viven en Irak, principalmente en las gobernaciones de Nínive y Dohuk.
La religión yazidí es monoteísta y se remonta a las antiguas religiones mesopotámicas, y también tiene algunas similitudes con las religiones abrahámicas.
En agosto de 2014, los yazidíes se convirtieron en víctimas de un genocidio por parte del Estado Islámico de Irak y el Levante, en su campaña por eliminar de Irak y sus países vecinos las influencias no islámicas.
Este será el segundo curso en que muchos de nosotros tendremos oportunidad de repetir, logicamente con nuevos contenidos, ya que siempre hay mucho que hablar de la Zarzuela, un género lírico musical, que incluso gusta a aquellos quienes reconocen que ni les gusta la Música Clásica ni la Ópera.
Fue todo un acierto, que apuntamos como tantos otros, en el haber del director de la "Facultad" del Aula de la Experiencia, D. Jesús Domingues Plata al incluir la Zarzuela como Asignatura, y que ya el año pasado tuvo 80 matriculaciones, y no más, por falta de espacio en el Aula asignada, así como en la elección de quien la imparte, que en definitiva son los artífices del éxito de una materia, el profesor D. Javier Sánchez-Rivas.
La relación de la US con la Zarzuela ya se inició en el año 2008, con la fundación de la Compañía Sevillana de Zarzuela, y fue en su seno donde nació para con el tiempo y el trabajo conseguir crear una infraestructura de producción propia, en la que cuentan con una orquesta y coro profesional, un equipo técnico que adapta todas sus estructuras escénicas a diferentes lugares de actuación, así como un personal artístico especializado en materia de zarzuela que realiza adaptaciones de las partituras y textos originales, guardando siempre la tradición del género.
Al estar incluida con Asignatura Universitaria, se dota además a la Zarzuela de un contenido científico, académico y sobre todo riguroso, y no puede ser menos, cuando, además, el profesor Sánchez-Rivas es el fundador, gerente y Alma Mater, que en los últimos 15 años ha logrado «fidelizar» a más de 2.000 personas a través del Club de Don Hilarión.
¿Es o no motivo para estar deseando que comience el Curso y llegue el momento de la Asignatura de La Zarzuela?,
Pues hay más noticias sobre sus próxima actividades artísticas, pero eso YA SERÁ OTRA HISTORIA.
Ofrecemos una conferencia de nuestro profesor sobre La Zarzuela en el Siglo XX, y actuación musical, para lo que aunque no sea Navidad, recurrimos, a un vídeo muy emotivo para todos nosotros, puesto que la Felicitación en el año 2014 estuvo grabado ante la Portada de la Fama de nuestro Rectorado e incluso algunos aparecemos entre el público.
