LA MADRUGÁ, EXPLICADA POR SU AUTOR, ABEL MORENO.

No hacen falta palabras, solo disfrutar de ese magnífico vídeo, con las explicaciones aportadas por su propio autor.

"LA MADRUGÁ" EN SEVILLA, LA PASION SEGUN SAN MATEO, CON UN PARÉNTESIS EN ÁGUILAS.

Suponemos que todos conocen y seguro que así es en el caso de nuestros lectores, lo que significa "La Madrugá" cuando unimos esa palabra a "Sevilla".

Es algo muy dificil de explicar para quien nunca la haya vivido con momentos de intensa devoción con un fervor colectivo, que llega incluso a quienes no sean creyentes.

En esa transición del Jueves Santo al Viernes Santo, en medio de la noche, Sevilla se llena de  un ambiente de sobriedad y emoción en una experiencia regliosa realmente única, y donde las lágrimas se derraman  por sí solas, cuando ves pasar al Gran Poder, la Esperanza de Triana o la Macarena iluminadas con cientos de velas.

Quien nunca haya vivido una "Madrugá", nuestro consejo que no se vayan de este mundo sin hacerlo, y luego que cada uno haga lo que estime pertinente dentro de su libre albedrio.

Nosotros, hace ya muchos años que dejamos de hacerlo, puesto que se precisa de una forma física, dificil de aguantar salvo que se viva en el centro de Sevilla, con algunos descansos, así que para estas situaciones, proponemos algunas alternativas, como la que hoy hemos elegido.

Sabemos que estar en casa en meditación musical y religiosa durante más de tres horas resulta complicado, por las prisas con las que vivimos, pero comenzando el día antes de que amanezca y casi coincidiendo con esa Madrugá, escuchar de forma relajada y conscientes del momento que hace años estaba viviendo Jesús, el Nazareno, ponernos una buena grabación de La Pasión según San Mateo del "Padre" Bach y pasadas esas tres horas y 16 minutos, comenzar el día, trasladando el momento a este Blog o cada uno en su ocupación concreta que puede decidir.

Aseguramos que es un "buen ejercicio" espiritual, y máxime si como en el caso de nuestro compañero y redactor Pascual, puede disfrutar y emocionrse en estos precisos momentos aún más con una foto enviada por su hija de la Virgen de los Dolores, saliendo de la Parroquia de San José en esa Glorieta que es el punto neurálgico de Águilas.

Y por muchos motivos, cuya enumeración haría muy extensa esata nota, ésta en la versión que siempre escuchamos  y que proponemos a quien quiera ejercitar su espiritualidad, junto con la música

HABLEMOS DE MARRAJOS Y CALIFORNIOS.

En reciente publicación  VER AQUÍ hemos hablado de la presencia de su Majestad la Reina Doña Sofía en Cartagena para poder estar presente en la noche de hoy, en la Procesión del Silencio de esa bella ciudad murciana, lo que nos hace hablar un poco sobre Marrajos y Californios, con tanta rivalidad entre ellos, como puede haber en Sevilla entre la Esperanza de Triana y la Macarena o en Lorca con Blancos y Azules etc. pero en todos los casos con una "rivalidad Sana", marcada exclusivamente por la competencia que les hace mejorar a todos año a año.

Pues en Cartagena, y eso es algo que llama poderosamente la atención a quienes estamos habituados por ejemplo a las de Sevilla, las procesiones destacan por su orden marcial y sobriedad en los desfiles, quizás por las influencia militares de la ciudad departamental.

La Cofradía Marraja, dedicada a Nuestro Padre Jesús Nazareno, se remonta tradicionalmente al siglo XVI, ligada a pescadores del barrio de la Catedral Antigua que veneraban la imagen del Nazareno; su nombre deriva de la leyenda de la venta de un gran marrajo (tiburón) para financiar procesiones. 

La Cofradía California, Pontificia y Real, se fundó oficialmente el 13 de junio de 1747 en la iglesia de Santa María de Gracia, con el Santísimo Cristo del Prendimiento como titular; recibió bulas papales en 1750. Su apelativo "Californios" proviene de marineros del Virreinato de Nueva España que participaron en expediciones a California en 1768 y se unieron poco después, impulsando la hermandad.

Podríamos resumir, desde los ojos de quienes solo las han visto a lo sumo 4-5 veces, y por tanto sin un gran conocimiento de causa, como el autor de esta nota, a que los Marrajos viven la semana Santa de forma más sobria y penitencial, sin excesivos lujos, mientras que los Californios tienen una estética más barroca y con un mayor orden y ceremonial, casi militar.

En este vídeo podemos ver y entender lo que su Majesta la Reina tendrá ocasión de contemplar esta noche.
Logicamente, agradeceremos cualquier anotación o rectificación de algún cartagenero. Por cierto, ¡Quien escribe esta nota se declara Californio".

LA ROCA FRIA DEL CALVARIO

Para un día como hoy, también podemos encontrar referencias en nuestra Zarzucla.

"La roca fría del Calvario" de La Dolorosa nos evoca el ascenso de la Virgen Dolorosa al Calvario, simbolizando sus siete dolores, como el encuentro con Jesús camino a la cruz, central en la liturgia del Jueves Santo que prepara la traición y oración en Getsemaní. 

En tradiciones españolas como las de Sevilla o Murcia, esta advocación mariana se vincula a procesiones de Semana Santa.

RUDY VENTURA

El 2 de abril de 2009 fallece en Barcelona RudyVentura, trompetista y vocalista español. 

Alcanzó gran popularidad a partir de finales de los años cincuenta y principios de los sesenta junto con su conjunto. Además de tocar la trompeta, era el vocalista de la orquesta.

Rudy Ventura fue un reconocido socio y seguidor del Fútbol Club Barcelona y acompañó al equipo en las grandes ocasiones, como la final de la Recopa de Europa de 1978-79 y en la Copa de Europa de 1992 en Wembley. 

Las trompetas que usó el día que el equipo ganó su primera Copa de Europa se conservan en el Museo del FC Barcelona. 

DÍA MUNDIAL DEL AUTISMO. NUESTRA SOLIDARIDAD.

Hoy, 2 de abril, se celebra el Día Mundial de Concienciación sobre el Autismo. 

Más que una fecha para la tristeza o la compasión, es una oportunidad para abrir el corazón y la mente hacia una realidad plena de colores, matices y formas únicas de entender el mundo. 

 El autismo no debe verse como una barrera, sino como una manera diferente —y valiosa— de percibir, sentir y comunicarse. 

Cada persona tiene su propio talento.

A todos nos enriquece aprender a mirar con sus ojos, a escuchar con su silencio, a comprender con su lenguaje. 

Hoy encendamos no solo luces azules, sino gestos de respeto, paciencia y apoyo sincero. 

Porque la verdadera inclusión no se declama: se practica cada día, con empatía y con amor.

ASÍ ERA LA SEMANA SANTA EN NUESTRA INFANCIA, AUNQUE CUESTE TRABAJO CREERLO. Y ERAMOS FELICES

 

Hacemos un viaje a la España de los años 50, recorriendo calles encaladas para la Semana Santa y reviviendo el rigor de una época donde la fe lo inundaba todo. 

 Regresamos al aroma del bacalao en salazón y al misterio de los templos en silencio. 

Desde el ritual de las Manolas hasta el orgullo de estrenar ropa el Domingo de Ramos, desempolvamos esos detalles que forjaron el carácter de toda una generación. 

 Es una crónica de respeto y dignidad que busca mantener viva nuestra memoria compartida.

 

HOY ES JUEVES SANTO.

El Jueves Santo, celebrado este año, nos recuerda el mandamiento de amar como Cristo nos amó. 

En este día, la Iglesia conmemora la institución de la Eucaristía y del sacerdocio, momentos claves en la Semana Santa. 

 La ceremonia incluye el lavatorio de los pies, simbolizando el servicio y la comunión. 

Es una oportunidad para reflexionar y unirse espiritualmente a la pasión del Señor, con el llamado a vivir el amor fraterno en nuestra vida diaria.

FELIZ CUMPLEAÑOS, AMIGO Y COMPAÑERO MIGUEL SIMÓN.

Todos conocemos que nuestro compañero Miguel siente predilección con algunas canciones, y quizás la más representativa sea un himno de nuestra adolescencia en los años 60.

Blowing in the Wind plantea preguntas retóricas sobre paz, justicia, libertad y guerra, y sugiere que las respuestas están al alcance de todos, pero nadie quiere mirarlas de frente. 

 “La respuesta, amigo mío, está soplando en el viento”, se interpreta como una metáfora de que la verdad es evidente, aunque sea tan intangible como el viento, y si bien en su momento se interpretó como un grito por la Paz, la Justicia y la Libertad, lo cierto es que para Miguel esa canción significa muchas más cosas, incluso de contenido filosófico, pero evidentemente adaptado a su personalidad, esa que hace que sea tan querido por todos sus compañeros.

Así, pues, QUERIDO AMIGO, MIGUEL SIMÓN, recibe de todos nosotros las felicitaciones en tu cumpleaños, mientras que el resto seguiremos buscando en el viento esas respuestas que, sin duda, tú ya encontraste.

EL MALTRATO A LA MUJER EN LA COMPOSICIÓN MUSICAL (19)

 

EL ROMANTICISMO. (II) CLARA SCHUMAN.

Ante todo queremos dejar constancia de nuestra admiración personal hacia el personaje de hoy, y no solamente por su faceta musical sino también como un ejemplo de Mujer Luchadora, tanto por los avatares personales que le presentó la vida. Superó el divorcio de sus padres, la bebida y la enfermedad mental de Robert Schumann, varias muertes prematuras de hijos y la presión de vivir en un mundo que consideraba la composición y la vida pública como “papel de hombre”. Fue madre de ocho hijos y, al mismo tiempo, siguió componiendo y enseñando, lo que le convierte en un modelo de resistencia y profesionalismo femenino.

Clara Josephine Wieck nació en 1819 en Leipzig. 

 Se casó en 1840 con el compositor Robert Schumann, con quien tuvo ocho hijos, y combinó su carrera de concertista con el apoyo a la obra de Robert, la crianza de la familia y su propia labor creativa. 

Tras la muerte de Robert en 1856, continuó viajando, dando conciertos, enseñando y actuando como referente de la música absoluta frente al wagnerismo dominante. 

Aunque Clara compuso desde la infancia, su obra se vio eclipsada por la figura de su marido y por las normas sociales de la época, que desalentaban abiertamente que las mujeres compusieran o publicaran bajo su propio nombre. En sus diarios llegó incluso a escribir que “una mujer no debe desear componer; ninguna ha sido capaz de hacerlo”, lo que refleja la presión interna que soportaba. 

 Además, tras el matrimonio, Clara dedicó gran parte de su tiempo al apoyo de la carrera de Robert (incluyendo la programación de conciertos, la promoción de sus obras y la corrección de partituras), lo que redujo su espacio para componer y publicar. 

Entre las obras más destacadas de Clara Schumann se encuentran: Concierto para piano en la menor, op. 7  escrito cuando apenas era adolescente. Trio de piano en sol menor, op. 17 (1846): su obra de cámara más importante, con un carácter expresivo y una escritura muy elaborada.

SERGUÉI RAJMANINOV

El 1 de abril de 1873, según el calendario gregoriano, nace Seruéi Rajmaninov, compositor, pianista y director de orquesta ruso, uno de los últimos grandes compositores posrománticos europeos y considerado uno de los pianistas más influyentes del siglo XX.

Tras la Revolución rusa, Rajmáninov y su familia abandonaron Rusia; en 1918, se establecieron en los Estados Unidos, primero en la ciudad de Nueva York. 

Con su principal fuente de ingresos provenientes del piano y la realización de actuaciones, los exigentes horarios de las giras llevaron a una reducción en su tiempo para la composición. 

Entre 1918 y 1943, completó solo seis obras, entre las que se incluyen Rapsodia sobre un tema de Paganini, la Tercera Sinfonía y Danzas sinfónicas.

Y, si bien conocemos a Rajmaninov basicamente por su labor pianística, no podemos dejar dejar de lado otras muchas composiciones, incluidas sus sinfonía, y otras piezas como la que sugerimos escuchar, algunos fragmentos.

En 1915, completó su segunda gran obra coral, Las vísperas (op. 37), después de asistir a una actuación de la Liturgia de San Juan Crisóstomo y se sintió decepcionado con ella. Tras pasar dos semanas escribiendo la Vigilia de toda la noche, envió la partitura a Serguéi Tanéyev para corregir y enmendar errores en su polifonía, pero se la devolvió sin cambios. Fue tan calurosamente recibida en su estreno de Moscú para ayudar a aliviar la guerra que se programaron rápidamente cuatro actuaciones posteriores.

EL MILAGRO DEL CINE ESPAÑOL. LA SEÑORA DE FÁTIMA

"La señora de Fátima" es una película española de 1951 dirigida por Rafael Gil, con guion de Vicente Escrivá y protagonizada por Inés Orsini, Fernando Rey y Tito Junco. 

Narra las apariciones de la Virgen a los tres pastorcitos en Fátima (Portugal, 1917), en un contexto de inestabilidad política y anticlericalismo. 

Se rodó en plena posguerra franquista, cuando el cine español promovía valores católicos y patrióticos para contrarrestar el laicismo. 

Fue una de las películas más taquilleras de la década de 1950 en España, con gran éxito en países católicos como Irlanda, Austria y Portugal. 

Representa el auge del cine religioso español de posguerra, que buscaba legitimar el régimen mediante narrativas de fe y milagros, aunque algunos análisis la ven como crítica sutil a los mecanismos de la fe.

HOY ES MIERCOLES SANTO

¿Dónde quieres que te preparemos la cena de Pascua? 

«Id a la ciudad, a casa de quien vosotros sabéis, y decidle: “El Maestro dice: mi hora está cerca; voy a celebrar la Pascua en tu casa con mis discípulos”». 

Los discípulos cumplieron las instrucciones de Jesús y prepararon la Pascua. 

Al atardecer se puso a la mesa con los Doce. Mientras comían dijo: «En verdad os digo que uno de vosotros me va a entregar». 

Ellos, muy entristecidos, se pusieron a preguntarle uno tras otro: «¿Soy yo acaso, Señor?».

Y como Banda Sonora para la liturgia de hoy, proponemos el Via Crucis, compuesto por Franz Liszt

EL MALTRATO A LA MUJER EN LA COMPOSICIÓN MUSICAL (18)

ROMANTICISMO (I) FANNY MENDELSSOHN 

Su abuelo, el famoso filósofo Moses Mendelssohn sentencio:  "Quizás para tu hermano la música se convierta en su profesión, mientras que para ti siempre permanecerá como un ornamento".

Fanny Mendelssohn fue una destacada compositora y pianista del Romanticismo temprano. Nació el 14 de noviembre de 1805 en Hamburgo y murió el 14 de mayo de 1847 en Berlín, conocida también como Fanny Hensel por su matrimonio. 

Hermana de Felix Mendelssohn, mostró talento precoz: a los 14 años tocaba de memoria El clave bien temperado de Bach y el maestro de ambos llegó a asegurar que el "Talento de Fanny es incluso superior al del Felix en algunos aspectos".

Se casó en 1829 con el pintor Wilhelm Hensel y dirigió los célebres "domingos musicales" en su hogar berlinés, aunque las normas de género limitaron su carrera pública. 

Las restricciones sociales y familiares impidieron que publicara bajo su nombre durante años; su padre y hermano Felix la desaconsejaron, publicando varias de sus obras como suyas (Op. 8 y 9). Solo en 1846 lanzó su Op. 1, poco antes de morir; Felix intentó editar más póstumamente.

Compuso más de 450 piezas, incluyendo un trío y cuarteto para piano, obertura orquestal, cuatro cantatas, 125 piezas para piano y 250 lieder.

Hay una sospecha histórica bien documentada sobre algunas obras atribuidas a Felix Mendelssohn que en realidad fueron compuestas por su hermana Fanny.  La anécdota más famosa involucra el lied Italien, que la reina Victoria cantó ante Felix en Buckingham Palace como su favorita de él. 

Felix admitió honestamente que era de Fanny, sorprendiendo a la soberana.

SU MAJESTAD LA REINA DOÑA SOFÍA, SEMANA SANTA EN PALMA, CARTAGENA Y MURCIA

Resulta evidente, a lo largo de los años, que su Majestad, la Raina Doña Sofía, demuestra un gran amor a nuestras tradiciones se Semana Santa, habiendo asistido de forma regular en Sevilla, a nuestras procesiones de La Esperanza de Triana, Macarena y Los Gitanos, hasta donde hemos podido verificar.

En esta semana, y tras haber asistido ayer al Concierto de Semana Santa de Palma de Mallorca, se desplazara a Murcia, donde recibirá el cariño de todos los murcianos, y más concretamente a Cartagena, donde asistirá el jueves Santo a la Procesión del Silencio de los "Californios" y el Viernes Santo a Murcía para admirar el paso de la Cofradía del Padre Jesús Nazareno, con sus imágenes de Salzillo, y que este año cumple 425 años.

LA UME Y LA HERMANDAD DE SAN PABLO

La Unidad Militar de Emergencias (UME), tan querida por todos los españoles, mantiene un hermanamiento oficial con la Hermandad de San Pablo de Sevilla, establecido desde 2016. 

Esta vinculación se basa en la devoción compartida a la Virgen del Rosario, patrona de la UME desde 2009.

La hermandad solicitó el acuerdo tras detectar el patronazgo común, con aprobación unánime en cabildo y autorización del Cuartel General de la UME. 

Se firmó un protocolo tras reuniones en la sede canónica, impulsado por el 2º Batallón de la UME en Morón de la Frontera. 

La Virgen del Rosario une espiritualmente a ambas entidades, con la UME como "consuelo de los afligidos".

Por tanto, no es de extrañar  su emotiva salida, ayer, con la Hermandad de San Pablo. 

La llegada de los efectivos de la Unidad Militar de Emergencias (UME) a la Parroquia de San Ignacio de Loyola ha marcado el inicio de una jornada cargada de fervor. 

Los militares han acompañado a la Virgen del Rosario, entonando su himno ante una multitud de fieles y turistas conmovidos. Las imágenes recogen desde la imponente salida de Nuestro Padre Jesús Cautivo y Rescatado hasta el largo caminar de nazarenos y penitentes en su estación de penitencia hacia la Catedral de Sevilla.

NICANOR ZABALETA

El 31 de marzo de 1993 fallece en San Juan de Puerto Rico Nicanor Zabaleta, músico, solista de arpa y educador español. 

Nació en San Sebastián, Guipúzcoa, España, el 7 de enero de 1907. 

En 1914 su padre, un músico aficionado, le compró un arpa en una tienda de antigüedades.

Entre 1959 y 1962, Zabaleta impartió clases de arpa en la Accademia Musicale Chigiana de Siena, Italia. Su especialidad fue la música del siglo XVIII.

 Hubo varios músicos contemporáneos que compusieron especialmente para él, como Alberto Ginastera, Darius Milhaud, Heitor Villa-Lobos, Walter Piston, Ernst Krenek o su compatriota Joaquín Rodrigo.

Durante los años 60, 70 y 80 se hizo muy popular en España y en toda Europa. 

Se estima que Zabaleta llegó a vender unos tres millones de discos 

En el año 1983 recibió el Premio Nacional de Música de manos del Gobierno español.

FRANZ JOSEPH HAYDN

El 31 de marzo de 1732 nace en el Sacro Imperio Romano, Franz Joseph Haydn, compositor austríaco. 

Es uno de los máximos representantes del periodo Clásico, además de ser conocido como el «padre de la sinfonía» y el «padre del cuarteto de cuerda» gracias a sus importantes contribuciones a ambos géneros. También contribuyó al desarrollo instrumental del trío con piano y en la evolución de la forma sonata.

Vivió durante toda su vida en Austria y desarrolló gran parte de su carrera como músico de corte para la rica y aristocrática familia Esterházy de Hungría. 

En la época de su muerte, era uno de los compositores más célebres de toda Europa.

Tuvo una estrecha amistad con Wolfgang Amadeus Mozart, del que incluso se cree que llegó a ser mentor, y fue profesor de Ludwig van Beethoven.

Y en estas fechas de Semana Santa, tenemos que referirnos a su gran composición "Las siete últimas palabras de Cristo en la Cruz" que, curiosamente le fue encargada por la Hermandad de la Santa Cruz de Cádiz para ser ejecutada en la Iglesia de Nuestra Señora de los Dolores de Cádiz.. el Viernes Santo de 1787

1. “Padre, perdónalos, porque no saben lo que hacen” (Lc 23,34).

2. “Hoy estarás conmigo en el paraíso” (Lc 23,43).

3. “Mujer, he aquí tu hijo… He aquí tu madre” (Jn 19,26‑27).

4. “Dios mío, Dios mío, ¿por qué me has abandonado?” (Mt 27,46; Mc 15,34).

5. “Tengo sed” (Jn 19,28).

6. “Ya está consumado” (Jn 19,30).

7. “Padre, en tus manos encomiendo mi espíritu” (Lc 23,46).

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HOY ES MARTES SANTO

El Martes Santo la Catedral de Sevilla celebra la importante Misa Crismal, presidida por el arzobispo y sus obispos auxiliares. 

En esta ceremonia se consagran el sagrado crisma y los óleos para los sacramentos de bautismo y unción de enfermos. 

Además, la Misa Crismal convoca a sacerdotes, diáconos, seminaristas y laicos, reafirmando la unidad de la Iglesia Diocesana de Sevilla. 

Este rito es fundamental para renovar las promesas sacerdotales y vivir la cercanía de la comunidad en esta Semana Santa.

Y como banda sonara para esta liturgia, el fragmento cotral "Oh cabeza llena de sangre y heridas", basado en un texto latino,  de la Pasión según San Mateo

¡Oh cabeza llena de sangre y heridas,

llena de dolor y de escarnio!

¡Oh cabeza, ceñida en mofa

con corona de espinas!

¡Oh cabeza, antes hermosamente adornada

con supremo honor y gracia,

ahora en cambio altamente afrentada:

¡salúdote yo!

CANCIONES RELIGIOSAS QUE FUERON ÉXITOS MUNDIALES

En momentos clave de la historia, han aparecido canciones con mensajes profundamente espirituales, religiosos o directamente basados en oraciones que, contra todo pronóstico, se convirtieron en fenómenos globales, sonando en las discotecas más famosas y en las radios más comerciales del planeta. 

En este video, exploramos 15 Canciones Religiosas que Fueron Hits Mundiales (Y Nadie lo Esperaba). Analizamos cómo el mensaje de fe logró romper las barreras de la industria musical secular. 

Desde el fenómeno viral de la monja cantante Sor Sonrisa con "Dominique" y el impacto gospel de Edwin Hawkins Singers con "Oh Happy Day", hasta la espiritualidad de George Harrison en "My Sweet Lord" y el inesperado éxito de Enigma mezclando cantos gregorianos con ritmos modernos en "Sadeness"