¿QUÉ PASA EN EL OPUS DEI Y SU DISPUTA CON LA DIOCESIS DE BARBASTRO?

La disputa entre el Opus Dei y la diócesis de Barbastro-Monzón  gira en torno al control jurídico, económico y pastoral del Santuario de Torreciudad, y ha alcanzado su punto de máxima tensión debido a la posesión de una valiosa talla románica. 

La controversia ha llegado a un punto de quiebre absoluto institucional, marcado por la intervención directa del Vaticano y duras acusaciones cruzadas.

El conflicto estalló abiertamente en 2022 cuando el Opus Dei propuso a la diócesis actualizar los estatutos canónicos del templo. El obispo de Barbastro-Monzón, Ángel Pérez Pueyo, rechazó mantener el statu quo jurídico y económico.

En esta composición de "Time" (Hans Zimmer), la música empieza muy suave y va sumando instrumentos hasta volverse épica y tensa, tal como ha sucedido entre el Opus y la Diocesis desde la firma del convenio hasta este momento.

ENTIERRO DEL SEÑOR ORGAZ. TODOS SUS SUS SECRETOS

Estamos seguros que la mayor parte de nuestros lectores lo han disfrutado en directo, pero no está de más recordar de vez en cuanto los detalles de esta gran Obra de Arte.

En la iglesia de Santo Tomé, en Toledo, se conserva una de las obras más extraordinarias de Doménikos Theotokópoulos, comúnmente conocido como El Greco: El Entierro del Señor de Orgaz. 

Un enorme lienzo en el que historia, religión, simbolismo y retrato se mezclan en una escena concebida para trascender el propio acontecimiento que representa. 

En este vídeo nos detenemos ante la obra para analizarla al detalle y comprender qué estamos viendo realmente. 

 ¿Quién fue el Señor de Orgaz y qué ocurrió durante su entierro? 

¿Por qué aparecen san Agustín y san Esteban descendiendo para recoger su cuerpo? 

¿Quiénes son los personajes que contemplan la escena? 

¿Dónde se encuentra El Greco dentro del cuadro?

 ¿Qué significado tiene la extraordinaria separación entre el mundo terrenal y el celestial?

 Analizamos la obra de manera pormenorizada, atendiendo a su estructura compositiva, la identificación de sus personajes, su programa iconográfico y simbólico, así como a aquellos detalles cuya lectura resulta esencial para comprender plenamente el significado del lienzo.

THE HOUSE OF THE RISING SUN

El 5 septiembre 1964, llega al número 1 en Estados Unidos The Animals con The House of the Rising Sun. 

La verdadera historia detrás de House of the Rising Sun es en gran parte desconocida. La canción es una balada tradicional que ha sido transmitida de generación en generación en la música folk y blues estadounidense. 

Se cree que la canción se originó en los Apalaches en algún momento durante los siglos XVIII o XIX. La interpretación más conocida sería la de los Animals, que se convertiría en todo un clásico de la Historia del Rock.

ANTONIO MAIRENA

El 7 de septiembre de 1909 nace en Mairena del Alcor Antonio Cruz García, cantaor de flamenco, más conocido como Antonio Mairena.

Entre otros premios recibió la III Llave de Oro del Cante, la Medalla de Oro al Mérito al Trabajo, Medalla de Oro de las Bellas Artes e Hijo Predilecto de Andalucía a título póstumo. 

Es una de las figuras más relevantes en la historia del flamenco.

Además de ser un cantaor de calidad excepcional, punto este reconocido por la práctica totalidad del mundo flamenco, Antonio Mairena fue un estudioso de este arte, de manera que recopilaba estilos y cantes que luego era capaz de reproducir en propia voz

FLÓREZ 30. GALA HISTÓRICA

El concierto "Flórez 30" fue una gala histórica celebrada el 18 de agosto de 2026 en el Auditorio Scavolini de Pésaro, con motivo del 30.º aniversario del debut internacional del aclamado tenor peruano Juan Diego Flórez en el prestigioso Rossini Opera Festival (ROF).

El evento conmemoró el histórico momento de 1996 cuando, con solo 23 años, Flórez saltó a la fama mundial al sustituir de urgencia al tenor Bruce Ford en el exigente rol de Corradino de la ópera Matilde di Shabran. 

Esta presentación no solo consolidó su leyenda como uno de los máximos exponentes del bel canto, sino que también cerró un círculo perfecto, dado que desde 2022 el propio Flórez ejerce como director artístico del festival. 

BERNINI CREO UNA OBRA MAESTRA A LOS 18 AÑOS.

Existe una escultura tan asombrosa que resulta difícil creer que fue obra de un artista de apenas dieciocho años. Gian Lorenzo Bernini, uno de los grandes genios del barroco, dejó boquiabiertos a sus contemporáneos con una pieza que muchos escultores maduros jamás lograrían igualar en toda su carrera. En este vídeo repasamos cómo un joven Bernini logró tallar una obra maestra a una edad en la que la mayoría de artistas apenas empezaban a formarse, qué técnicas empleó para conseguir un nivel de detalle y expresividad tan avanzado, y por qué esta pieza sigue siendo estudiada hoy como uno de los grandes prodigios de la historia del arte. 

Analizamos también el contexto en el que creció Bernini, la influencia de su padre escultor y las circunstancias que le permitieron desarrollar un talento tan precoz.

Misa del Papa Marcelo de Palestrina.

JOHAN CHRISTIAN BACH

El 5 de septiembre de 1735 nace en Leipzig Johann Christian Bach, uno de los veinte hijos del compositor alemán Johann Sebastian Bach. 

Fue conocido como "el Bach milanés" o "el Bach londinense".

A la muerte de su padre en 1750, se quedó en Leipzig con su madre Anna Magdalena Bach y sus hermanas pequeñas: en la herencia recibió de su padre tres claves con pedales. 

Ese mismo año partió a Berlín para completar su formación musical en casa de su medio hermano berlinés, Carl Philipp Emanuel.

Se estableció en Londres, donde viviría hasta su muerte. 

El modelo italiano le influyó para sus once óperas, en las que huye de todo dramatismo para imponer un estilo galante de bellas melodías muy del gusto de la época.

HONOR A NUESTROS HERÓES: FUNDACIÓN DE LA CIUDAD DE LOS ÁNGELES

Aunque Gaspar de Portolá lideró la primera expedición que exploró la región en 1769 y fray Junípero Serra estableció misiones cercanas como la de San Gabriel Arcángel, el plan de fundar el pueblo civil y la dirección del asentamiento de las 11 familias pioneras nombre que asignó el gobernador Felipe de Neve en el 4 de Septiembre de  1781 fue El Pueblo de la Reina de los Ángeles.

La creencia popular de que el nombre original era "El Pueblo de Nuestra Señora la Reina de los Ángeles sobre el Río de Porciúncula" es un mito posterior. 

El grupo que fundó la ciudad estaba compuesto por 11 familias (44 personas en total), reclutadas por la Corona española en los actuales estados mexicanos de Sonora y Sinaloa. 

Lo más destacable de este grupo era su enorme diversidad étnica y racial, representativa de la sociedad de castas de la Nueva España.

El nombre de la ciudad se convirtió en Los Ángeles  por una simplificación natural en el habla popular 

ALFONSO XIII. EL CREADOR DEL CINE PARA ADULTOS EN ESPAÑA

Alfonso XIII fue un apasionado del cine, pero su afición llegó mucho más lejos de lo que podríamos imaginar. 

El monarca estuvo detrás de uno de los capítulos más insólitos y desconocidos de los comienzos del cine español: la producción clandestina de películas para adultos. 

A través del Conde de Romanones, los encargos llegaron hasta los pioneros Ricardo y Ramón de Baños, vinculados a la productora Royal Films. 

Para aquellas sesiones privadas se realizaron diversas películas destinadas al propio rey y a determinados círculos de la aristocracia española. 

 De aquella producción sobrevivieron tres títulos extraordinarios: El confesor, El ministro y Consultorio de señoras. 

Películas realizadas hace aproximadamente un siglo que permiten asomarnos hoy a una cara completamente inesperada de la sociedad española de la época.

TU ATENCIÓN ES LO MÁS VALIOSO QUE TIENES

Nuestra atención se ha convertido en uno de los recursos más disputados del mundo digital. 

Jonathan Haidt, psicólogo social, advierte de que aplicaciones, redes sociales y smartphones compiten constantemente por captar nuestro interés. 

El resultado, sostiene, es una creciente dificultad para concentrarnos durante periodos prolongados y resistir la tentación de consultar el teléfono una y otra vez. 

 Haidt compara el smartphone con "un payaso en nuestro bolsillo" que interrumpe continuamente mientras intentamos estudiar, leer o trabajar. 

En este contexto, explica por qué la multitarea no nos hace más eficientes y cómo la pérdida de atención puede afectar al aprendizaje, al rendimiento académico y también a la vida profesional. 

SIR ANTHONY HOPKINS, CUANDO LA VIDA (Y LA MÚSICA) ES UN SUEÑO

Sir Anthony Hopkins acaba de lanzar su primer álbum de música clásica... ¡a los 88 años! 

Recopiló siete décadas de composiciones en "Life is a Dream", dirigido por el legendario Gustavo Dudamel. 

Hopkins y Dudamel nos concedieron su primera entrevista televisiva conjunta. 

Este es un fragmento de "The Story Is with Elex Michaelson", que se emite de lunes a viernes a las 9 p. m. (hora del Pacífico) en CNN.

FRANK SINATRA Y SU CURIOSA ADAPTACIÓN DE "GRANADA".

La versión de Frank Sinatra de la clásica canción "Granada", compuesta originalmente por el mexicano Agustín Lara  es una de las adaptaciones más fascinantes y audaces de su carrera.

A diferencia de las majestuosas interpretaciones líricas habituales de grandes tenores "La Voz" reimaginó por completo la pieza para adaptarla a su propio terreno.

Frank Sinatra grabó este tema el 23 de mayo de 1961 para su álbum "Swing Along with Me" (lanzado bajo su propio sello discográfico, Reprise Records

En lugar del dramatismo operístico o el tempo de pasodoble tradicional, la convirtieron en un showpiece de swing rápido con una arrolladora sección de vientos, metales dinámicos y una percusión enérgica.

VIVALDI Y YEPES, EMBAJADOR DE LORCA EN EL MUNDO, EN UN CONCIERTO HISTÓRICO

El Concierto en Re mayor, RV 93 de Antonio Vivaldi es una de las obras barrocas más populares y adaptadas para la guitarra clásica. 

Aunque originalmente fue compuesto como un concierto para laúd, dos violines y bajo continuo en la década de 1730, su transcripción para guitarra lo convirtió en una pieza imprescindible del repertorio de cuerda pulsada.

Las transcripciones para guitarra y orquesta de esta obra barroca permitieron a grandes guitarristas del siglo XX (como Narciso Yepes, Andrés Segovia o John Williams) popularizar el repertorio antiguo adaptándolo a las salas de concierto modernas junto a grandes agrupaciones sinfónicas.

RTVE nos ofrece ahora este concierto histórico que formó parte del ciclo de abono de la Orquesta Sinfónica de RTVE en su sede de aquella época, el Teatro Real de Madrid (antes de su reconversión exclusiva a teatro de ópera).

A pesar de convertirse en una figura de proyección internacional, el maestro siempre mantuvo un fuerte lazo afectivo e institucional con su tierra y su pueblo de Lorca.

A los seis años comenzó a recibir lecciones de solfeo y guitarra en Lorca con su primer maestro, Jesús Guevara. Como vivían en el campo, su padre lo trasladaba varios kilómetros a lomos de un borriquillo para que pudiera asistir a las clases. Sus primeras actuaciones en público tuvieron lugar en el Teatro Guerra de Lorca y en la emisora de radio local 

Lorca honra activamente la memoria de su músico más universal. El Conservatorio de Música de Lorca lleva su nombre, así como numerosas calles y certámenes de la región, consolidándolo como el gran embajador cultural de la ciudad ante el mundo.

EDVARD GRIEG

El 4 de septiembre de 1907 fallece en Bergen a la edad de 64 años Edvard Grieg, compositor y pianista noruego, considerado uno de los principales representantes del Romanticismo tardío.

Adaptó muchos temas y canciones del folclore de su país, contribuyendo así a crear una identidad nacional noruega, al igual que hicieron Jean Sibelius en Finlandia o Antonín Dvořák en Bohemia. 

Sus obras más importantes son: el concierto para piano en la menor, las intimistas Piezas líricas (para piano) y especialmente Peer Gynt, música incidental que escribió por encargo del escritor Henrik Ibsen para su drama del mismo nombre.

RENÉ PAPE

El 4 de septiembre de 1964 nace en Dresde, René Pape, cantante de ópera, con registro vocal de bajo. Está considerado uno de los más completos exponentes del registro actualmente, en la tradición de los bajos y bajo-barítono alemanes.

En 1991 interpreta la parte del bajo en el Réquiem de Mozart, en misa oficiada en la Catedral de San Esteban de Viena, junto a Arleen Augér, Cecilia Bartoli y el tenor Vinson Cole, bajo la dirección de Sir Georg Solti. 

1995 también fue el año de su debut en el Metropolitan Opera, donde ha vuelto cada año desde entonces. Su repertorio incluye virtualmente todos los grandes papeles en alemán para bajo, así como Ramfis en Aida, Felipe II en Don Carlo, Mefistófeles en Fausto, y el rol titular de Boris Godunov.

ANTON BRUCKNER

El 4 de septiembre de 1824 nace en Ansfelden Anton Bruckner, compositor, profesor y organista austriaco. Compuso música coral, instrumental -para órgano-, de cámara y sinfónica (campo en el que destacó especialmente). 

Se le considera uno de los últimos representantes del Romanticismo austroalemán. 

Wagner —a quien Bruckner admiraba y reconocía como maestro— señaló en sus memorias: «si alguien tiene ideas sinfónicas después de Beethoven, ese es Bruckner.»

Anton Bruckner es una de las figuras más colosales y singulares de la historia de la música occidental, cuya importancia radica en haber expandido el concepto de la sinfonía tradicional hasta convertirla en una verdadera catedral sonora de dimensiones místicas y cósmicas.

El Te Deum en do mayor es la obra cumbre de la música sacra de Bruckner y uno de los himnos de alabanza más deslumbrantes jamás escritos. Compuesto para cuatro solistas vocales, coro mixto, gran orquesta y órgano, el propio compositor se sentía tan orgulloso de él que lo calificó como "el orgullo de su vida".

Y es precisamente su Te Deum lo que proponemos escuchar como homenaje en esta Efeméridesde su nacimiento.

ITZHAK PERLMAN Y SUMMERTIME. FELIZ CUMPLEAÑOS SEÑOR PERLMAN

El vídeo oficial de "Summertime" de Itzhak Perlman junto a Jon Batiste es el primer sencillo de adelanto de The Way We Were: My American Songbook, el primer álbum de estudio de Perlman en más de una década.

Se trata de un verdadeor hito en su carrera: 

El lanzamiento de este tema coincidió exactamente con la celebración del 81.º cumpleaños (31 de Agosto de 2026)  de Itzhak Perlman, sirviendo como carta de presentación de su nuevo proyecto discográfico.

Queremos destacar cómo un virtuoso de la música clásica tradicional (Perlman) se une de forma perfecta con un innovador moderno del jazz y el pop (Batiste).

Podemos verificar cómo la melancólica melodía de "Summertime" sigue encontrando nuevas texturas y conmoviendo al público a través del violín.

LA CÚPULA DE LA CAPILLA REAL DE NUESTRA CATEDRAL

El techo o la bóbeda de la capilla real de la catedral de Sevilla es una construcción renacentista del siglo XI. 

En este lugar podemos contemplar los bustos de 84 reyes dispuestos en casetones.

EL RETRASO CONVERTIDO EN ENCANTO.

¿Por qué tantos españoles llegaron a avergonzarse de su propio acento, de su comida o de su pueblo? 

En este video descubrirás cómo el hambre, la emigración, el turismo y los cambios sociales del siglo XX transformaron la forma en que España se veía a sí misma. 

Una historia sobre identidad, memoria y las costumbres que hoy el mundo admira, pero que durante años muchos aprendieron a esconder. 

 ¿Crees que esa vergüenza cultural todavía existe?

CARTA INTERNACIONAL DE LOS DERECHOS DE LA MUJER

El 3 de septiembre de 1981 entró en vigor la Convención sobre la Eliminación de Todas las Formas de Discriminación contra la Mujer, conocida como CEDAW por sus siglas en inglés. 

Fue aprobada por la Asamblea General de las Naciones Unidas el 18 de diciembre de 1979 y comenzó a tener fuerza jurídica internacional el 3 de septiembre de 1981, después de depositarse el vigésimo instrumento de ratificación o adhesión. 

La CEDAW obliga a los Estados parte a combatir la discriminación contra las mujeres y a garantizar la igualdad en ámbitos como la educación, el empleo, la participación política, la nacionalidad, la salud y la vida familiar. Por su alcance, suele considerarse la principal carta internacional de los derechos de las mujeres.