VÍDEO MUSICAL DEL DÍA.

martes, 1 de septiembre de 2026

HONREMOS A NUESTROS HEROES. VASCO DE BALBOA

El 1 de Septiembre de 1513 : Vasco Núñez de Balboa parte en su expedición para cruzar el istmo de Panamá, en el que descubriría el océano Pacífico.
Este hecho histórico es uno de los hitos más importantes de la Era de los Descubrimientos, ya que confirmó que América era un continente separado de Asia.Aquí tienes los datos clave de esta expedición.

Pasó a la historia por ser el primer europeo en divisar el océano Pacífico desde su costa oriental, cruzando el istmo de Panamá.
Nacido en Jerez de los Caballeros, España, en el seno de una familia noble pero empobrecida.
Viajó en 1501 en la expedición de Rodrigo de Bastidas por el Caribe.
Se estableció en La Española (Hispaniola) como agricultor, pero acumuló grandes deudas.
Escapó de sus acreedores escondido en un barril dentro del barco de Martín Fernández de Enciso.
Demostró gran carisma y dotes de mando entre los colonos desmoralizados.

ASÍ ES (ERA) MADRID

El docu-reportaje "Así es Madrid", producido por el NO-DO en 1949 bajo la dirección de Joaquín Soriano, es una de las piezas más emblemáticas del archivo de la Filmoteca Española. 
Formaba parte de la serie especial de "Documentales en Color" y se diseñó para proyectar una imagen vibrante, monumental y recuperada de la capital de España justo una década después del fin de la Guerra Civil.

La Gran Vía: Eje central del reportaje repleto de cines, comercios elegantes y grandes carteles luminosos.
Tráfico e infraestructuras: Tranvías, los primeros coches de la época y calles transitadas por peatones con atuendos clásicos.
El contraste social: Convivencia entre la modernidad de los nuevos ministerios y la vida tradicional de posadas y mercados como El Rastro.Ocio y deportes

NUESTRO PENSAMIENTO SOBRE LOS HOMENAJES A LOS HERMANOS DE CEUTA

Queremos expresar nuestro más cálido reconocimiento a aquellos Ayuntamientos andaluces socialistas, como Chiclana, Espartinas, Moguer y quizás otros que desconocemos que, priorizando el sentido de Estado y el respeto institucional, han decidido apartarse de las consignas de su partido para sumarse activamente al merecido homenaje a la Ciudad Autónoma de Ceuta. 
Su firmeza y autonomía demuestran un compromiso real con la convivencia y la cohesión de nuestra nación, por encima de las directrices partidistas de carácter coyuntural.
Por otra parte, no podemos dejar de mostrar nuestro más profundo rechazo y firme crítica hacia aquellos responsables municipales que han optado por seguir ciegamente las consignas impuestas por la dirección nacional de su formación política, entre los que se encuentran el propio pueblo murciano de nuestro redactor, y por lo que siente un profundo dolor, tanto como desprecio y decepción, que se suma a otras muchas.
Consideramos lamentable que se antepongan los intereses y los cálculos de partido a un acto de reconocimiento institucional tan significativo para Ceuta y para el conjunto de la ciudadanía española. 
A nuesotro modo de ver, que no entendemos de política sino de Sentido Común y concepto de la Unidad de España, la sumisión a estas directrices centralizadas debilita la autonomía local y aleja a las instituciones de los valores de unidad y respeto que deberían defender.
Sentimos la misma Tristeza que desprende este fragmento de la Suite de Peer Gynt

....Y LLEGÓ SEPTIEMBRE

Pues, casi en un suspiro se ha pasado Julio y Agosto, y ya llegó ese Septiembre, tan cantado de muy distintas maneras. 
Septiembre es un mes que ha sido objeto e inspiración de muy diversos compositores, pero resumiremos solo a dos de esas antiguas canciones, la de Kurt Weil, interpretado por Frank Sinatra en la que compara el paso de las estaciones con la propia vida personal.
¿Y como no?. Se hace preciso recordar aquellas  vacaciones en  Roma, con Bobby Darin y la dulce Sandra Dee, si bien también queremos tener un recuerdo con aquel magnífico grupo original de La Linea de la Concepción y que nos dejó magníficas versiones de canciones de la época. Los Rocking Boys


lunes, 31 de agosto de 2026

BE MY BABY

"Be My Baby" es una de las canciones más influyentes de la historia del pop, lanzada en agosto de 1963 por el grupo vocal femenino The Ronettes. 
El tema se convirtió en el sello definitivo de la técnica de producción conocida como el "Wall of Sound" (Muro de Sonido) creada por Phil Spector.
Alcanzó la posición número 2 en la listas de EE.UU,  y está ampliamente considerada por críticos y músicos como una obra maestra de la música contemporánea, famosa por su inconfundible e imitado ritmo inicial de batería.

CÓMO SUPERAR LA ANSIEDAD DE UNA RUPTURA

Después de una ruptura, la nostalgia agranda lo bueno y borra los motivos por los que la relación terminó. La psicóloga Jennifer Florez propone una herramienta sencilla, a través de una lista escrita en un cuaderno, para gestionar el impulso de volver y sostener el contacto cero. 
 Lejos de prometer soluciones rápidas, recuerda que el malestar de una separación es algo natural. Reconocerlo, respirar con conciencia y releer por qué se tomó la decisión ayuda a no recaer. 
Una reflexión sobre el amor propio y el desamor para quien está intentando pasar página.

CECILIA BARTOLI, LA ÚLTIMA GRAN DIVA, Y A QUIEN ADORAMOS.

La mezzosoprano italiana Cecilia Bartoli ha pasado 40 años en la cima de la música clásica, una hazaña que pocos artistas logran. 
Habló con la BBC para reflexionar sobre los desafíos de la ópera, desde dominar papeles escritos para cuerpos masculinos hasta la imprevisibilidad de cantar en vivo sin micrófonos.

En 1988, una jovencísima Cecilia Bartoli fue elegida por el director de escena Michael Hampe para encarnar a Rosina en una mítica producción de El barbero de Sevilla de Rossini: Esta conexión personal es tan fuerte que, décadas después de aquel debut, Bartoli decidió dedicar por entero el prestigioso Festival de Pentecostés de Salzburgo 2022 a la ciudad de Sevilla. Lo planteó como un homenaje de gratitud personal a la urbe que, de manera indirecta, le dio su primer gran triunfo y moldeó su identidad artística.

CONCIERTOS BAJO LAS VELAS. EN PEDRAZA EMPEZÓ TODO

Hoy en día en que los Conciertos bajo las Velas está a la orden del día, y raro es el rincón de España en que no se quieran privar de la música bajo las velas, incluso en las playas,  aunque en muchas ocasiones sean halogenas, es justo que dediquemos nuestro homenaje y recuerdo a quien empezó con esta idéa, que ha contando con tantos imitadores, con mayor o menor fortuna, puesto que parece a veces, que el espectáculo está en el ambiente, más que en la calidad musical.

El Concierto de las Velas de Pedraza es un acontecimiento musical y cultural pionero en España. El evento nació de forma totalmente casual a principios de los años 90 y se convirtió en el primer festival de este tipo en todo el país, logrando un éxito masivo que transformó la economía de esta villa medieval segoviana.

El origen de este festival fue una iniciativa vecinal espontánea y solidaria.

Los vecinos de Pedraza deseaban restaurar el órgano histórico de la iglesia de San Juan Bautista. Ante la falta de presupuesto institucional, la recién creada Fundación Villa de Pedraza decidió organizar un pequeño concierto de música clásica para recaudar fondos.

Para dotar al evento de un ambiente íntimo y abaratar costes de iluminación en el patio de armas del castillo, se colocaron unas pocas velas.

La respuesta del público fue tan entusiasta que los asistentes pidieron repetir la experiencia al año siguiente. Lo que nació como una solución temporal y austera, se convirtió rápidamente en una tradición anual fija para los dos primeros sábados de julio. y actualmente se encienten entre 25.000 y 30.000 velas.

Sugerimos escuchar el Adagio de la Sinfonía nº 9, con la Orquesta de RTVE digida por Segiu Comisiona en el año 1996, y fue en aquella época en que nuestros compañeros Pascual y María Rosa se desplazaron a Pedrara para esduchar a la Orquesta Sifónica de Castilla y León, dirigida por Max Bragado-Darman, junto a Fernando Argenta, ambos descansando ya en la Paz del Señor.

DESTRUCCIÓN DE LA CIUDAD DE SAN SEBASTIÁN

El 31 de agosto de 1813 las tropas anglo-portuguesas, bajo el mando del general Thomas Graham, asaltaron y destruyeron la ciudad de San Sebastián.
La ciudad estaba ocupada por las tropas francesas de Napoleón.
Las fuerzas aliadas (británicos y portugueses) llegaban teóricamente como liberadoras.
Tras romper las defensas, los soldados aliados iniciaron un saqueo masivo.
Los libertadores quemaron la ciudad casi por completo, respetando solo una calle, La calle Trinidad (hoy de Agosto 31) sirvió para alojar a los oficiales comandantes.
La población civil sufrió asesinatos, violaciones y robos a manos de sus propios aliados.
Cada 31 de agosto, los ciudadanos de San Sebastián recuerdan este hecho con un emotivo homenaje:

LIONEL HAMPTON

El 31 de agosto de 2002 fallece a los 94 años de edad, Lionel Hampton, vibrafonista, pianista, baterista, cantante y director de orquesta de jazz estadounidense. 
 Hampton fue el primer vibrafonista del jazz y una de sus grandes figuras desde la década de 1930. 
Su estilo es fundamentalmente el del jazz clásico, o mainstream jazz, con fuertes vínculos con el jazz de las big bands, esto es, con el swing.
Una noche en 1936 Benny Goodman lo vio actuar. Hampton grabó con él de forma inmediata, junto con Teddy Wilson y Gene Krupa en su famoso cuarteto. 
Hampton se convirtió en una de las estrellas del grupo, apareciendo en películas con Goodman, en el famoso concierto del Carnegie Hall de 1938 y cada noche en la radio. 
En 1937, comenzó a grabar como líder para la compañía Víctor, acompañado siempre de grandes figuras
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ALMA MAHLER

Alma Mahler-Werfel, registrada al nacer como Alma María Margaretha Schindler nacio en Viena, el 31 de agosto de 1879 y fue una compositora y editora musical austríaca.
Conoció al compositor y director de orquesta Gustav Mahler en una cena donde todo eran elogios hacia la obra del compositor bohemio de origen judío, hasta que Alma Schindler expresó su opinión, contraria a la mayoríaː "Tu música no me gusta, no tiene estructura, le falta orden"
Tras si matrimonio , conoció al arquitecto Walter Gropius, que años más tarde fundaría la Bauhaus y con quién inició una relación. Al enterarse su marido, le pidió que no le abandonase y además en esa época él recuperó el interés por las composiciones de Alma, pero ya era tarde. 
Como compositora, escribió muy poco, ya que la insistencia de Gustav para que ella no se dedicase a la composición fue tanta, que optó por abandonar la composición.
 Debido a que escribió poca música es considerada una figura menor por algunas personas, aunque sus 16 lieder prevalecieron a lo largo de los años y fueron interpretados por diversidad de artistas tanto con acompañamiento orquestal, así como con acompañamiento al piano.
Su vida fue llevada al cine, con la película "La novia del viento".

AMILCARE PONCHIELI

El 31 de agosto de 1834 nace en Cremona Amilcare Ponchielli, compositor, maestro de capilla y profesor de música italiano, conocido actualmente por su ópera La Gioconda.
En 1880 obtiene por fin el puesto de profesor de composición en el conservatorio de Milán, donde tendrá como alumnos, entre otros, a Giacomo Puccini y Pietro Mascagni. 
En 1881 acepta también el puesto de maestro de capilla en la basílica de Santa Maria Maggiore de Bérgamo, componiendo varias obras religiosas.

TURANDOT. TE SUGERIMOS PODER DISFRUTAR DE UNA PRODUCCIÓN HISTÓRICA

DADO QUE ESTE VÍDEO HA SIDO RETIRADO DE YOUTUBE, LO SUSTITUIMOS POR OGRA GRAN PRODUCCIÓN DESDE EL T4EATRO COLÓN DE BUENOS AIRES.
Esta espectacular grabación corresponde a la aclamada producción de la ópera Turandot de Giacomo Puccini grabada en directo en el Metropolitan Opera House de Nueva York en noviembre de 2009.
Esta función es mundialmente célebre por combinar la monumental y opulenta escenografía del director italiano Franco Zeffirelli con un reparto vocal de primer nivel. 
Turandot: La soprano dramática rusa Maria Guleghina, conocida por su imponente fuerza vocal ideal para la fría princesa.
Calaf: El tenor italiano Marcello Giordani, quien ofrece una vibrante interpretación del príncipe desconocido.
Liù: La soprano Marina Poplavskaya en el conmovedor rol de la esclava.
Timur: El legendario bajo estadounidense Samuel Ramey.
Director Musical: Un joven y enérgico Andris Nelsons al frente de la Orquesta del Met.

Y CON SUBTITULOS EN ESPAÑOL



domingo, 30 de agosto de 2026

SON CUBANO, REFLEXIONES E INTELIGENCIA ARTIFICIAL.

La timba cubana y el son cubano,  están experimentando un fenómeno muy interesante en plataformas musicales, impulsado por herramientas de Inteligencia Artificial generativa.
En este caso, y si bien huimos de la publicación de creaciones de IA, vamos a hacer una excepción, al tener una base creada por el ser humano.
La canción Reflexiones es una reconocida composición del músico de Son Cubano Adalberto Álvarez, y en este caso, se ha hecho una adaptación, eliminando algunos de los instrumentos para rebajar el tono a una música apropiada, según el motor de IA,  a la esencia del texto, el cual también sufre algunas modificaciones. 
En cualquier caso, este es el resultado, que nos parece realmente notable.


LADISLAO KUBALA

En 1961 el legendario futbolista Ladislao Kubala se retiró inicialmente como jugador en el F.C. Barcelona, club donde se convirtió en un mito histórico. 
Tras su retirada, el club le rindió un gran partido de homenaje el 30 de agosto de ese mismo año frente al Stade de Reims.
Ladislao Kubala es uno de los futbolistas más influyentes de la historia, cuyo impacto transformó el fútbol a nivel técnico, táctico y económico.
El impacto popular de Kubala fue tan masivo que el antiguo estadio del F.C. Barcelona, el campo de Les Corts (con capacidad para 60,000 espectadores), se quedó pequeño para albergar a los aficionados que querían verlo jugar. Esto obligó al club a construir el Camp Nou, inaugurado en 1957, para dar cabida a la enorme demanda de público.
Kubala revolucionó la técnica individual. Fue el primer jugador de masas en dominar el golpeo de balón con rosca o efecto, utilizando el interior del pie para sortear las barreras en los lanzamientos de falta, una técnica que hoy es estándar en el fútbol élite. 
El único en jugar con tres selecciones absolutas distintas. ostentando un record histórico en la la FIFA.
Su vida fue llevada al cine, en "Los Ases biuscan la Paz".
Y UNA NOTABLE CURIOSIDAD.

Kubala se bautizó en el catolicismo, en la Parroquia de San José de Águilas, pueblo natal de Armando Muñoz Calero, quien en ese momento era el presidente de la Real Federación Española de Fútbol (RFEF) y una figura médica y política muy influyente del régimen. Muñoz Calero apadrinó personalmente al jugador para agilizar todo el papeleo institucional, con la ayuda de José Samitier.

SANTANA

El 30 agosto 1969, sale el primer disco de Santana. 
La banda fusionó elementos de rock, jazz, salsa y música latina en una mezcla única que los llevó al estrellato y los convirtió en uno de los grupos más influyentes de la época. 
El álbum «Santana» presenta una variedad de canciones que mostrabas esa fusión de géneros y estilos. Algunas de las canciones más notables del álbum incluyen: 
 Waiting: Una canción instrumental que establece el tono del álbum. 
Evil Ways: Uno de los sencillos más recordados del LP. Fue un gran éxito y ayudó a lanzar la carrera de Santana. 
Soul Sacrifice: Esta pista es famosa por su apasionada actuación en el Festival de Woodstock en 1969.

Y aunque no estuviera incluida en ese album, no podemos dejar la osación de escuchar 
"Samba pa ti".


OH, DIANA

El 30 de agosto de 1957, el inolvidable clásico "Diana" de Paul Anka alcanzó oficialmente el número 1 en las listas de éxitos del Reino Unido, donde se mantuvo durante nueve semanas.
Con solo 16 años recién cumplidos, Paul Anka se convirtió en el primer solista adolescente en lograr un número 1 en el Reino Unido.
Vendió más de 1,25 millones de copias solo en territorio británico, consolidándose como uno de los sencillos más vendidos de la historia en ese país.
El joven canadiense compuso el tema inspirado en un amor platónico de la adolescencia, Diana Ayoub, una chica algo mayor que él a la que veía en la iglesia y que ocasionalmente cuidaba a sus hermanos pequeños.

FELICITACIONES A LAS ROSAS, AFERRADAS A LA TRADICIÓN.

  


Entendemos que las Onomásticas se deben regir por lo que marca la Iglesia Católica en en el calendario romano  el día de las "Rosas" fue el pasado 23 de Agosto, desde el año 1969.

Aunque también es de  justicia respetar aquellas que son fieles a sus tradiciones, tanto personales como Institucionales, y así es hoy, 30 de Agosto, cuando se celebra en distintos países hispanoamericanos de los que es Patrona, con fiestas muy destacadas en Perú, su país natal, de la misma manera que, según distintas bulas papales cambió desde Rosa de Santa María, hasta Rosa de Lima.

La tradición cuenta que el papa Clemente X, luego de oír los argumentos sobre su canonización dijo: «¡Hum! ¡Patrona y santa! ¿Y Rosa? que llueva flores sobre mi escritorio si es verdad». Y la respuesta al instante fue una fragante lluvia de rosas sobre la mesa del papa, quien en ese momento procedió a la canonización.

Y que nosotros sepamos, algunas de las Rosas de La Décima, como María Rosa Arcas y María Rosa Sánchez así como seguro que lectoras de nuestro Blog, no quieren cambiar lo que para ellas es una tradición, como seguro era que con su Onomástica practicamente terminaban las vacaciones de verano, con la vuelta a la rutina, y seguro que muchas más cosas, difíciles de separar.

Y, musicalmente, en este día nos viene a la mente la música escénica compuesta por Franz Schubert para la obra de teatro Rosamunda , princesa de Chipre.

La obra de teatro duró en cartel solo dos dias y pasó al olvido, pero no así la Música, y especialmente su Obertura, y es con ella con la que queremos felicitar a todas las ROSAS, tanto a las que se rigen por el calendario romano actual como las que siguen las tradiciones, arraigadas desde su nacimiento, como en el caso de nuestras citadas compañeras.


sábado, 29 de agosto de 2026

ANTOINE, EL ABUELO POP "EN LA PISTA".


El incombustible Antonio Segura Aznar, para los amigos "Antoine el francés", y cuyo nombre debería llevar la Pista de Baile de Águilas (Plaza de Antonio Cortijos), Otros espacios musicales aguileños le han dedicado el nombre a personas menos merecedoras de ello, en opinión de nuestro redactor.

Antonio participó el pasado día 27, junto al Grupo Fusión 60, y de forma totalmente altruista, como es habitual en ellos, en el Concierto organizado por el Paso Encarnado para recaudar fondos para los desfiles de la póxima Semana Santa, con un aforo completo, y recordandos los éxitos de los años 60 y 70.

Fila Superior: En el centro Sebastian, segundo a nuestra derecha:Antoine

Como curiosidad, sus vídeos tienen más de dos millones de visualizaciones en redes sociales, tanto cantando en solitario como en dúo, con más de 1000 cantantes femeninas de todo el mundo, y en todas ellas, publicita el nombre de Águilas, donde tampoco se le he hecho "Aguileño Adoptivo", y de nuevo surge la pregunta ¿Como es posible, salvo que intervengan otras causas y motivos para ello.?

Allí, Antoine regaló de nuevo al pueblo de Águilas muchos de sus grandes éxitos, cosechados durante tantos años, y que todos escuchan de nuevo no solo con los oídos físicos, sinó también con los de la nostalgia.

Este vídeo que reproducimos,  es solo una pálida muestra de lo que se vivió en "La Pista".



En este Acto, también se le rindió homenaje a Sebastián Muñoz, hermano de nuestro redactor por toda una vida dedicada a la Semana Santa Aguileña y hubo tiempo para la diversión y también para la Gastronomía.

Nuestrro agradecimiento a Juan D. Oliver, autor de las fotos y vídeo.

OH, PRETTY WOMAN

El 29 de Agosto de 1964, el mundo de la música cambió con el lanzamiento de "Oh, Pretty Woman". 
Este tema se convirtió en el mayor éxito de la carrera de Roy Orbison y en un clásico definitivo del rock and roll.
Alcanzó el número 1 en las listas de Estados Unidos y el Reino Unido.
Orbison la escribió junto a Bill Dees tras ver pasar a su esposa, Claudette Frady.
El famoso riff de guitarra inicial es uno de los más reconocibles de la historia.
Vendió más de siete millones de copias en todo el mundo. 
Inspiró el título y formó parte de la banda sonora de la famosa película Pretty Woman (1990).