Quien en alguna ocasión haya visitado esos recios pueblos de los Calatravos, entre los que se encuentran algunos tan intersantes como Almagro y sus alrededores de Las Lagunas de Ruidera, Las Tablas de Daimiel etc, y ha hecho el camino, no por la rápida pero insustancial Autopista, sino por las estribaciones de Sierra Morena, sin duda se habrá visto sorprendido por la visión de una Gran Fortaleza en lo alto de un Cerro.
Eso sucedió en este caso con nuestros compañeros Pascual y María Rosa, quienes quedaron tan impactados que por tres veces hicieron el viaje para visitar con detalle esa Fortaleza, y aprovechar para degustar la excelente gastronomía manchega. Las fotos propias que ilustran esta publicación, corresponden a la visita realizada en el año 2008.
El Castillo de Calatrava la Nueva es uno de los castillos roqueros más importantes, grandes y mejor conservados del mundo.
Levantado sobre una imponente cima del Campo de Calatrava, este gigantesco conjunto fortificado fue durante siglos el principal centro político, militar y religioso de la Orden de Calatrava, una de las órdenes militares más poderosas de la Península Ibérica durante la Edad Media.
Calatrava la Nueva fue una auténtica ciudad medieval fortificada, concebida para controlar el territorio, proteger la frontera y organizar la vida de los monjes guerreros que habitaron este lugar durante siglos.
Antes de decidir publicar este vídeo, hemos consultado estadísticas sobre cual es el sentimiento de quienes tuvimos que hacer la "Mili" en su momento, y como es lógico nos hemos encontrado con opiniones muy distintas y que suelen oscilar entre la nostalgia por la juventud y el compañerismo, y el recuerdo de una pérdida de tiempo o una experiencia de disciplina rígida y, en ocasiones, injusta.
En cualquier caso, veamos este documental y que cada uno vuelva a sus recuerdos, en uno y otro sentido.
La mili marcó a varias generaciones de españoles y dejó historias que aún hoy se siguen contando en familias, bares y reuniones.
Desde los pueblos de los años sesenta hasta la desaparición del servicio militar obligatorio en 2001, esta es la historia de cómo millones de jóvenes vivieron una experiencia que mezcló amistad, disciplina, desigualdad, miedo y cambio social.
¿Fue una escuela de vida o una institución destinada a desaparecer? La respuesta es mucho más compleja de lo que parece.
Esta célebre frase pertenece a la "Cántica de loores de Santa María", una de las composiciones poéticas incluidas en el Libro de buen amor, obra cumbre de la literatura medieval española escrita por Juan Ruiz, Arcipreste de Hita, en el siglo XIV.
El poema es una oración dedicada a la Virgen María, a quien el autor se dirige con devoción en momentos de tribulación. Algunos de los versos de la cántica:
¿Qué tienen en común un escritor argentino y un ventrílocuo arruinado que decidió vender terrenos en la Luna?
Hernán Casciari narra con humor y asombro la historia de Dennis Hope, una conexión improbable que demuestra cómo los encuentros más extraños pueden dar sentido a una vida.
Con un ingenio sin igual, Casciari ha conquistando con sus historias llenas de nostalgia, emoción y agudeza a lectores de todo el mundo.
Y sugerimos Mirar a la Luna (Guarda che luna), a ver si vemos vallas publicitarios de terrenos en venta.
Deseamos la mayor de las suertes a nuestra Selección Nacional de Futbol en el Campeonato Mundial que hoy comienza y confiando en que desde Chattanooga lleguen hasta el Estadio de Nueva York/New Jersey para esa Gran Final.
Y estando concentrados actualmente en esa ciudad, nos trae inmediatamente a la mente aquella composicición del genial Glen Miller, en la que un hombre hace un camino a la inversa, desde Nueva York hasta la ciudad de Tennessee, para reencontrarse con su mujer amada.
Evidentemente, el viaje lo hizo en tren, y no en avión como esperamos lo hagan nuestros jugadores, y de ahí el famoso añadido de Choo-Choo, típico sonido de las locomotoras a vapor.
La canción fue Disco de Oro, mismo metal con el que esperamos sea el Trofeo de la Selección Española.
Así, que junto al himno oficial a cargo de Shakira, quien ya nos dio suerte en Sudafrica, el inolvidable Glen Miller, con su Locomora a Vapor con destino a Chattanooga.
El 11 de junio de 1864 nace en Munich Richard Strauss, destacado compositor y director de orquesta alemán cuya larga trayectoria abarca desde el romanticismo tardío hasta la primera mitad del siglo XX. ç
Es conocido particularmente por sus óperas, poemas sinfónicos y Lieder.
Strauss, junto con Gustav Mahler, representa el extraordinario florecimiento tardío del romanticismo germánico después de Richard Wagner, en el cual un desarrollo elaborado y complejo de la orquestación se une a un estilo armónico avanzado.
La obra de Strauss influyó profundamente en el desarrollo de la música del siglo XX.
Su Sinfonía Alpina narra una excursión alpina completa con más de 20 secciones descritas por el compositor: salida del sol, ascenso, bosque, peligro, glaciar, cascada, cima, tormenta, y descenso hasta la puesta de sol.
Y dentro de esa Sinfonía, proponemos escuchar el pasaje de la Tormenta, que coge a los excursionistas durante el descenso de la montaña.
Mento, en el Castillo de Águilas, en imagen de archivo
Hoy, 11 de Junio cumple años nuestra querida compañera y, sobre todo, amiga Mento Vega.
Es el momento de felicitarla no solo por eso, sino por todo lo que aporta al mantenimiento de La Décima, desde su fundación y evolución.
Su ilusión es vital para esos momentos, en que algunos van abandonando la cubierta, pero nunca el barco y se precisa quien coja firmemente el timón supliendo ausencias.
Su cumpleaños lo hemos celebrado a lo largo de los años en muy distintos lugares, como Praga, Viena, y otros muchos dentro del territorio nacional, aunque para ilustrar esta fecha, la situamos en Águilas, unos días antes de uno de esos cumpleaños.
Querida Amiga, todos los compañeros de La Décima, y junto a nuestro Agradecimiento por todas tus aportaciones, con una de tus composiciones musicales favoritas. Va por ti.
Descubre la historia oculta de Cruz del Campo, la cervecera sevillana que nació en 1904 y conquistó toda Andalucía con su emblemática cruz dorada.
Durante casi un siglo, fue el orgullo líquido de Sevilla, la cerveza que se bebía en cada feria, en cada bar, en cada rincón del sur de España.
Pero en 2001, todo cambió. Heineken compró la marca por 510 millones de euros y el sueño sevillano se convirtió en otra línea de producción de un gigante holandés.
Este es el relato de cómo una empresa familiar dominó el mercado andaluz, sobrevivió a la Guerra Civil y la posguerra, y finalmente fue devorada por la globalización sin hacer ruido.
Una lección sobre identidad, orgullo local y las brutales reglas del capitalismo moderno.
Paquita Rico fue mucho más que la inolvidable María de las Mercedes de “¿Dónde vas Alfonso XII?”. Desde sus humildes orígenes en el barrio sevillano de Triana hasta convertirse en una de las grandes estrellas del cine español de los años 50, su carrera resume como pocas el esplendor, las contradicciones y los límites del cine folclórico.
Una historia de talento, belleza, melodrama y cine popular en la España de posguerra.
El éxito de ser imperfectos y seguir subiendo montañas.
Disfrutar del camino mientras se crece.
Apreciar la persona en la que uno se convierte mientras crece.
Éstos son algunos de los aprendizajes que Millán Ludeña comparte en en este vídeo en el que cada segundo es pura inspiración.
Haciendo que cada oyente se meta en la piel de un deportista que ha subido a lo más alto y descubierto lo más profundo, Ludeña relata sus hazañas en los rincones menos conocidos del planeta convirtiendo cada escalón superado en un ejemplo de superación y de resiliencia.
Millán Ludeña, ecuatoriano y atleta extremo, se ha convertido en un referente global al alcanzar límites insospechados. Ha corrido en escenarios tan dispares como el Sahara y la Antártida.
Sus historias, que Ludeña comparte con pasión, mezclan aventura, motivación y ciencia del rendimiento humano ayudando a desafiar límites y alcanzar metas a todo el que le escucha.
El 10 de junio de 193 nace en Juazeiro Joao Gilberto, cantante, compositor y guitarrista brasileño, considerado junto a Antônio Carlos Jobim y Vinícius de Moraes como uno de los creadores de la bossa nova a fines de los años 1950.
Mundialmente llegó a ser conocido como "el padre de la bossa nova" y en su país de origen era referido como "O Mito" (El Mito)
La bossa nova (nueva ola) era una destilación del ritmo de percusión y sincopado del samba, en una forma simplificada que podía ser tocada en una guitarra sin acompañamiento.
Alrededor de 1962 la bossa-nova ya había sido asimilada por músicos de jazz estadounidenses como Stan Getz. Este último invitó a João Gilberto y Tom Jobim en 1963 para que colaborarán en lo que acabó convirtiéndose en uno de los discos de fusión bossa-nova/jazz más aclamados por la crítica y más vendidos de la historia. Getz/Gilberto fue lanzado en marzo de 1964 y obtuvo el Grammy en 1965.
De este trabajo destaca la composición de Jobim/de Moraes "Garota de Ipanema", que se convirtió en una canción clásica del pop internacional y llevó a la fama a la cantante Astrud Gilberto, en aquel entonces esposa de João Gilberto.
¿Recuerdas cuando quedar significaba aparecer, cuando los Reyes Magos llegaban sin seguimiento online y cuando una simple mesa camilla reunía a toda la familia durante horas?
En este viaje nostálgico recorremos quince costumbres, objetos y momentos que definieron la España de los años ochenta.
Desde los recreos sin supervisión y las verbenas de barrio hasta los casetes grabados a mano y los veranos sin teléfono, descubriremos cómo era vivir en un mundo donde la paciencia, la presencia y la comunidad formaban parte de la vida cotidiana.
El 10 de junio de 1865 se estrenó en Munich Tristán e Isolda, una de las óperas más influyentes de Richard Wagner y ya fue de por sí un acontecimiento histórico.
La obra revolucionó la armonía musical con el famoso “acorde de Tristán”, tensión cromática que se extiende durante toda la obra, como una fuerza maldita del amor y del cromatismo que se enfrenta al mundo del honor y la rectitud.
Esta ópera suele considerarse un punto de inflexión hacia la música moderna.
Wagner describe implícitamente un mundo de “caballeros, rectitud y diatónica” que se diluye bajo las fuerzas del amor y del deseo, casi como una maldición musical que no permite retorno.
El final no es una victoria, sino una muerte por amor:
Tristán muere herido, y Isolda, al verlo, muere de amor literalmente en el Liebestod.
La obra sugiere que solo en la muerte el amor puede ser completo y libre, lo que refuerza la idea de un destino trágico y fatal, casi como una sentencia o maldición.
Ayer volvimos a sentarnos a la Mesa, en esta ocasión en el Restaurante Catalina, como hacemos todos los comienzos y finales de Curso y en fiestas como la Navidad.
Dentro de la alegría del momento, tuvimos tiempo para mirar alrededor de la mesa, con la misma imagen que fue captada por la foto que ilustra esta nota y si bien hubo tiempo para contar y hablar de anécdotas, de risas y de inquietudes tuvimos que lamentar que el Grupo haya sido mermado por los años desde que comenzamos nuestra andadura, con mucho andado juntos y por tanto, poco o nada que demostrar a estas alturas.
Ayer, por primera vez faltaron a nuestra cita, por motivos de salud con desplazamientos que suponen mucho sacrificio, a dos amigos y pilares del Grupo, todos lo somos en su justa medida, como son Pascual y María Rosa.
No obstante, y pese a los problemas de cada uno, con alguna amiga pendiente de importante intervención quirúrgica en su entorno familiar, aunque hizo esfuerzos para que no se notara, lo que se impuso fue la Alegría sobre la Nostalgia, así que seguiremos reuniéndonos, brindando y celebrando cada momento, hasta que Dios lo quiera, y continuaremos con esas coincidencias en las Aulas, que es el origen de todo y lo que la Providencia usó para unirnos.
Mientras tanto, AQUÍ SEGUIMOS y dando Gracias a Dios por el largo camino recorrido y COMPARTIDO, y en el que seguimos con la misma ilusión del comienzo Y SIEMPRE CANTANDO A LA ALEGRÍA.
Si recientemente dimos cuenta de la actuación de Inés Ananda en el papel de Belinda formando parte de sus estudios en el Conservatorio de Salamanca, ahora da un salto importantes, al asumir ese personaje en Madrid formando parte de un importante reparto con grandes formaciones y solistas.
The New Baroque Time es un prestigioso grupo de música antigua con sede en Bruselas, fundado en el 1912, especializado en la interpretación de obras de los siglos XVII y XVIII utilizando instrumentos de época y versiones historicistas, de autores como Bach, Handel y también del barroco español.
En cuanto al Coro Francis Poulenc, con más de 30 años de trayectoria, se ha consolidado como un referente en la música coral española. Han actuado en escenarios de gran prestigio como el Teatro Real de Madrid, el Real Coliseo Carlos III de El Escorial y festivales nacionales como el de Arte Sacro de Madrid o la Semana de Música Sacra de Segovia e invitados a festivales en Hispanoamerica.
Hace unas semanas Inés, como Belinda en el Conservatorio.
Nos causa una gran alegría, que formaciones tan consolidadas y partiendo de la actuación de Inés en una representación del Conservatorio hayan tomado la decisión de incluirla en su próxima representación en Madrid, teniendo en cuenta además que el personaje de Belinda es casi constante, debiendo además servir de enlace dramático y emocional a lo largo de toda la obra.
Nos encantaría poder estar presentes en esa gran experiencia para nuestra amiga y joven soprano, aunque suponemos que al menos podremos disponer oportunamente de alguna grabación, y entretanto, proponemos escuchar una de sus más famosas arias "Shake the cloud from off your brow", en la voz de Janet Baker
Sevilla cuenta con aproximadamente 270 estatuas y elementos escultóricos que forman parte de su mobiliario urbano. Este número incluye no solo grandes monumentos exentos, sino también medallones, placas conmemorativas y figuras decorativas integradas en el paisaje de la ciudad.
Y de entre esas 270 estatuas, hay dos que resultan singularmente curiosas, y ambas por muy distintos motivos.
Empecemos por "El Indio de Kansas City" que al ser de pequeño tamaño y estar en un lado de la Avenida de Kansas City, casi pasa desapercibido.
El Industrial americano, Jesse Clyde Nichols quedó fascinado por Sevilla durante un viaje que hizo por Europa en 1920 y lo hizo de tal forma que decidió recrear su esencia en su proyecto más ambicioso: el Country Club Plaza de Kansas City, considerado el primer centro comercial del mundo diseñado para ser visitado en automóvil.
Nichols era un visionario urbanista que buscaba romper con el diseño industrial gris de las ciudades estadounidenses de la época. Su objetivo era crear un espacio comercial que fuera también una "galería de arte al aire libre".
En Sevilla encontró la inspiración perfecta y aunque Nichols planeó las réplicas de la Giralda y de la Plaza de los Reyes desde los años 20, no pudo verlas terminadas antes de su muerte en 1950. Fue su hijo, Miller Nichols, quien finalmente materializó el deseo de su padre tras visitar Sevilla durante la Feria de Abril de 1966.
El "Indio de Kansas City" (El Explorador) es una réplica de la obra The Scout (1915) del escultor Cyrus Edwin Dallin y fue un regalo oficial del ayuntamiento de Kansas City a Sevilla en 1992, coincidiendo con la Exposición Universal y las bodas de plata del hermanamiento entre ambas ciudades.
Representa a un indio de la tribu Sioux vigilando el horizonte desde su caballo. Su colocación celebra el vínculo iniciado en los años 20.
La ciudad de Córdoba, uno de los lugares más fascinantes de España, ha sido reconocida varias veces como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y esconde un pasado que se remonta tres mil años antes de Cristo.
Sus calles, sus monumentos, su arte y su cultura provienen del encuentro de romanos, visigodos, árabes, judíos y cristianos. Cada una de estas culturas dejó una vasta herencia en la ciudad, cambiando su apariencia, alterando sus monumentos y, en muchos casos, ocultando los vestigios del pasado y enterrando tesoros que ahora vamos a descubrir.
Con la ayuda de arqueólogos e historiadores, las nuevas tecnologías nos permitirán desenterrar este pasado eliminando capa por capa las contribuciones de cada una de las grandes culturas que embellecieron Córdoba, llegando a los orígenes de esta ciudad universal.
HAY QUE HACER LIMPIEZA DE PERSONAS EN NUESTRO ENTORNO.
“Nosotros evolucionamos y nuestras relaciones tienen que evolucionar también. Y construir un entorno sano también pasa por hacer una buena selección de personal”.
En este vídeo, la psicóloga Elizabeth Clapés reflexiona sobre la importancia de saber poner límites y seleccionar bien a las personas que forman parte de nuestro círculo cercano.
En nuestro día a día tenemos una gran cantidad de pensamientos y sentimientos, nos cruzamos con multitud de personas y experimentamos todo tipo de situaciones… Identificarlas y saber distinguir las que podemos cambiar de las que no es clave para dejar de vivir en piloto automático y hacernos responsables de nuestro propio bienestar.
Los Estatutos de Autonomía de La Rioja y de la Región de Murcia fueron aprobados por las Cortes Generales y sancionados por el Rey el 9 de junio de 1982.
Debido a esta coincidencia histórica, ambas comunidades celebran su festividad oficial, el Día de La Rioja y el Día de la Región de Murcia, cada 9 de junio.
La redacción final del Estatuto de Murcia se cerró tras varias reuniones, la última de ellas celebrada en el desaparecido Hotel Calarreona en Águilas.
Ambas regiones comparten la característica de ser uniprovinciales, lo que simplificó su estructura administrativa al fusionar la antigua Diputación Provincial con las nuevas instituciones autonómicas.
El estatuto riojano es conocido popularmente con el nombre de Estatuto de San Millán, porque el texto definitivo se firmó el 8 de mayo de 1981 en el emblemático Monasterio de San Millán de la Cogolla, cuna del castellano.
En 2026, la Catedral Primada de Toledo celebra el 800 aniversario del inicio de su construcción (1226-2026), un evento declarado como "Acontecimiento de Excepcional Interés Público".
La conmemoración incluye un extenso programa de actividades culturales, religiosas y musicales que rinden homenaje a ocho siglos de fe y arte.
La construcción actual comenzó el 14 de agosto de 1226 bajo el reinado de Fernando III el Santo y el impulso del arzobispo Rodrigo Jiménez de Rada.
Es considerada una de las cumbres del gótico europeo, habiendo sido previamente mezquita y, anteriormente, sede visigótica.
Alberga piezas únicas como la Custodia de Arfe (con el primer oro llegado de América) y la Biblia de San Luis.
Y, dentro de los actos de esta efemérides, no podia faltar la Tuna, que siempre nos trae recuerdos de nuestra época estudiantil.