Maria Anna Mozart, conocida como Nannerl, fue una talentosa música del siglo XVIII, hermana mayor de Wolfgang Amadeus Mozart.
Nació el 30 de julio de 1751 en Salzburgo y falleció el 29 de octubre de 1829 en la misma ciudad, destacando como niña prodigio al piano, clavecín y violín.
En su época, las normas sociales impedían a las mujeres dedicarse profesionalmente a la música; desde 1769, con 18 años, sus padres le prohibieron viajar y actuar con su hermano por considerarla en edad de casarse. Tuvo que abandonar su carrera para casarse con Johann Baptist Lange en 1780, un hombre elegido por su padre Leopold, renunciando al amor de un pretendiente pobre; vivió en St. Gilgen criando hijos y enfrentó tragedias como la muerte de varios niños y quedarse ciega en la vejez.
A pesar de su talento, su padre priorizó a Wolfgang, limitando su desarrollo como compositora.
Sus obras son escasas y muchas perdidas, pero se le atribuyen piezas infantiles como minuetos y un allegro en Do mayor (K. 1d, a veces ligado a Wolfgang).
El Nannerl Notenbuch es una colección de 45 piezas para teclado que su padre Leopold creó para ella, incluyendo 8 de Wolfgang, con técnicas progresivas como allegros, scherzos y variaciones. Wolfgang le dedicó sonatas y conciertos, confiando en su juicio musical para revisarlos.
Su vida fue llevada al cine, y proponemos ver la película, que está de libre disponibilidad.
Una serie de circunstancias y demasiados artículos publicados en el día de ayer, nos hicieron, NO OLVIDAR, aunque sí no poder felicitar en su debido tiempo a todos cuantos aman la Música, que es tanto como Amar el Piano.
El Día del Piano, un evento anual mundial fundado por un grupo de personas con ideas afines, tiene lugar el día 88 del año (en 2026 es el 29 de marzo) debido a la cantidad de teclas del instrumento que se celebra. El objetivo de la jornada es crear una plataforma de proyectos relacionados con el piano con el fin de promover el desarrollo de las dimensiones musicales y seguir compartiendo la alegría centenaria de tocar el piano.
Y para conmemorar este día, Deutsche Gramopohon ha seleccionado una colección de conciertos completos de obras para piano muy queridas, interpretadas por algunos de los pianistas más extraordinarios del mundo, incluyendo (en orden de aparición) Yuja Wang, Daniil Trifonov, Nobuyuki Tsujii, Yunchan Lim, Maria João Pires, Seong-Jin Cho, Friedrich Gulda, Víkingur Ólafsson, Mikhail Pletnev, Keith Jarrett, Martha Argerich, Daniel Barenboim y Lang Lang.
Este extraordinario vídeo estará disponible durante un período limitado de tiempo, por lo que recomendamos su descarga y conservación.
Y queremos aprovechar para felicitar en este día, a tantos intérpretes pianísticos tan cercanos a nosotros, y siendo imposible mencionar y dejar constancia de la maestría de todos ellos, sí queremos hacerlo con una Institución como CLAMO MUSIC, que nos ha permitido conocer a decenas de ellos, que todos los añós llenan la ciudad de Murcia con Pianos en la Calle, y que muchos de ellos, subieron en su momento al Castillo de Águilas, dentro de las Noches del Piano, organizados conjuntamente con la Asociación de ProMúsica Águilas, tristemente en estado de Paro Forzoso por deciciones políticas, pero que confiamos pronto vuelvan a la actualidad.
Es una pena que determinados políticos pongan sus sucias manos sobre este maravilloso instrumento que es su Majestad el Piano.
EL CLASICISMO (V). LOUISE FARRENC.
Louise Farrenc fue una destacada compositora, pianista y profesora francesa del siglo XIX.
Nació en París el 31 de mayo de 1804 como Jeanne-Louise Dumont y falleció el 15 de septiembre de 1875 en la misma ciudad.
Entró joven al Conservatorio de París, donde estudió piano con Anton Reicha y compuso desde niña. Se casó con el editor musical Aristide Farrenc, con quien publicó una importante colección de música para piano, Le Trésor des pianistes.
Fue profesora de piano en el Conservatorio de París de 1842 a 1872, logrando tras años de lucha un salario igual al de sus colegas varones.
Enfrentó la discriminación de género típica de la época: las mujeres eran apartadas de la vida profesional musical, limitadas al ámbito familiar. Aunque compuso sinfonías —raro para una mujer—, sus obras no siempre fueron publicadas o interpretadas, y críticos como Joseph Fétis reconocieron su talento pero lamentaron la falta de fama duradera debido a prejuicios editoriales y de público. La muerte de su hija en 1849 la devastó, llevándola a abandonar la composición.
 |
| La Paz, en el Parque de María Luisa. |
 |
| La Estrella, cruzando la dársena del Rio. |
