sábado, 31 de diciembre de 2022
MUERTE DE BENEDICTO XVI
viernes, 30 de diciembre de 2022
HAIL, HAIL, ROCK AND ROLL
Si bien Chuck Berry nos dejó en el año 2017 y Etta James lo hizo en el 2012, su recuerdo siempre estará vivo en la mente de los amantes del rock and roll, y así lo entendió Keith Richard cuando en el año 1986 rindió homenaje a ambos haciéndoles participar en la película: Hail, Hail Rock and Roll y del que ofrecemos su participación conjunta con este Rock and Roll Music.
EL REY PELÉ
Pelé, leyenda del fútbol, murió a los 82 años.
Símbolo del jogo bonito brasileño, único futbolista que ganó tres copas del Mundo con la selección de su país y considerado por muchos el mejor jugador de la historia, la muerte de Pelé tras luchar contra un cáncer de colon se anunció este jueves.
El fútbol siempre ha sido un ámbito fértil para los sobrenombres de sus jugadores: desde Pulgas hasta Tanques, desde Toros hasta Matadores.
Pero cuando se habla del Rey sólo hay uno: Edson Arantes do Nascimento, Pelé.
Siempre ha quedado la duda de si hubiese brillado tanto de haber jugado en ligas tan exigentes como algunas europeas, española incluida, pero él nunca quiso salir del Santos, salvo cuando inició su aventura americana, más show que futbol.
Como cualquier otro ser humano, no ha podido marcar un gol a la muerte, pero sí muchos a la Vida.
Y RECORDANDO ESCENAS DE CINE
Hoy nos está saliendo una actualidad musical con muchas referencias cinematográficas, como Sonrisas y Lágrimas, Siete Novias para siete hermanos, West Side Story y puede que alguna más, y como una cosa nos lleva a otra, nos ha parecido buen momento para recordar a la gran bailarina Cyd Charisse, en alguno de sus espectaculares números para el cine, como en esta escena con Bailando en la Oscuridad, capaz de oscurecer al propio Fred Astaire.
MÚSICA EN FAMILIA CON LA ORQUESTA DE RTVE
La Orquesta y Coros de la RTVE nos ofrece hoy mismo, la visualización de la primera parte del concierto emitido el 26 de Junio de 2011, con el siguiente y atractivo programa para disfrutar en familia.
Vals de las flores. Cascanueces Op 71A", de Peter Ilich Tchaikovski
"Adventures on earth. E.T. El Extraterrestre" de John Williams.
"The entertainer" de Scott Joplin.
"Mock Morris" de Percy Grainger.
"Sicilienne. Pelleas et Melisandre Op. 80" de Gabriel Fauré.
"Huapango" de José Pablo Moncayo.
RUSS TAMBLYN
Russ Tamblyn que hoy cumple 87 años es un actor y bailarín estadounidense, reconocido por su actuación en las películas Seven Brides for Seven Brothers, West Side Story, como más destacadas entre toda su producción.
Ya se está perdiendo la tradición, otra más, de ver Siete Novias para Siete Hermanos en las fiestas de Navidad, o quizás sea una cuestión personal, al haber sido estrenada en algunas ciudades y pueblos de España el día de Navidad de 1954, como en nuestros recuerdos.
Para nosotros, Russ Tamblyn nos trae añoranzas de algunas memorables escenas de baile de aquella gran película, de las primeras en Cinemascope y Sonido Estereofónico, que ahora queremos rememorar, así como el magnifico prólogo y puesta en escena de la partitura de Leonard Bernstein, en su brillante comienzo de West Side Story.
ANDRÉ RIEU , MAASTRICHT Y LA NAVIDAD
Maastricht es el lugar de nacimiento de Andre Rieu, y allí celebra todos los años algunos de sus más impresionantes conciertos, que son realmente unos shows musicales, como el que tiene lugar en el verano y que concretamente en el 2023 será el 7 de Julio, y que si alguien se quiere dar prisa en comprar entradas, les informamos que solo quedan 181, y dentro de unos minutos se habrán agotado puesto que va a un ritmo frenético, en un aforo de 45.000 personas.
El pasado 26 de Diciembre, tuvo lugar allí su Show de Navidad, del que ahora podemos disfrutar, si bien nos tememos que rápidamente desaparecerá de la oferta gratuita en Youtube, por lo que sugerimos su rápida descarga.
RICHARD RODGERS
El 30 de diciembre de 1979 fallece en Nueva York, a la edad de 77 años Richard Rodgers, compositor estadounidense considerado uno de los más importantes entre los compositores de musicales de Broadway de la época junto a Irving Berlin, George Gershwin, Cole Porter o Jule Styne.
Compuso canciones clásicas como Blue Moon (1934) así como numerosos musicales como The Sound of Music (Sonrisas y lágrimas).que se llevó a la gran pantalla con Julie Andrews como protagonista, o
It Might as Well Be Spring, ganadora de un Oscar a la mejor canción en 1945 y reconvertida al mundo de la Bossa Nova-Jazz.
jueves, 29 de diciembre de 2022
DOBLES SIN PARENTESCO ¿CÓMO LO EXPLICA LA CIENCIA?
¿Gemelos, hermanos o primos?
Ninguna de las anteriores. Se les llama “doppelgangers”, o dobles desconocidos, personas sin parentesco que por cuestiones del azar comparten variaciones genéticas que las hacen similares.
¿Cómo explica la ciencia estas coincidencias? Te lo contamos en este video.
LA TEORÍA DEL MÁS TONTO
La "teoría del más tonto" se utiliza en el mundo de las finanzas.
Postula que si hay una burbuja de mercado, tú puedes ganar dinero, aunque pagues un precio sobrevalorado, porque siempre habrá alguien dispuesto a pagar un precio aún mayor.
La historia se repite cada vez que la gente compra acciones o una casa, por ejemplo, con la esperanza de venderla más caro - de eso se trata el negocio - pero termina quedándose con algo que vale casi nada cuando la burbuja estalla.
En este video te contamos el origen de esta teoría y qué puedes hacer para evitar caer en ella.
GALA VERDI CON PLÁCIDO DOMINGO
El pasado día 23 del presente mes de Diciembre, tuvo lugar una Gala Homenaje a Verdi, en el Teatro Municipale de Piacenza, a cargo del tenor Plácido Domingo y la soprano Anastasia Bartoli, con un programa muy atractivo, incluyendo.
I Vespri Siciliani Sinfonia
Macbeth Perfidi!…Pietà, rispetto, amore
Ernani Surta è la notte…Ernani! Ernani, involami
Macbeth Preludio
Patria oppressa
Nabucco Donna, chi sei?
La forza del destino Sinfonia
Un ballo in maschera Ecco l’orrido campo
Macbeth Mal per me
Vittoria! Vittoria!
Macduff | Andrea Galli
Malcolm | Antonio Mandrillo
Nabucco Va, pensiero
Il trovatore Udiste?… Mira, di acerbe lagrime
PAU CASALS
El 29 de diciembre de 1876 nace en Vendrell Pau Casals, uno de los músicos españoles más destacados del siglo XX.
De padre catalán y madre nacida dentro de una familia de catalanes indianos en Puerto Rico, Casals es considerado uno de los mejores violonchelistas de todos los tiempos.
El 9 de noviembre de 1979, restablecida la democracia en España, sus restos fueron trasladados al cementerio de Vendrell, su población natal, donde actualmente descansan.
Entre las contribuciones más importantes de Pau Casals destaca haber cambiado la técnica de la interpretación de violonchelo, buscando movimientos más naturales alejados de la técnica rígida del siglo XIX y pegando el arco a las cuerdas siempre. Rescató del olvido las suites para violonchelo de Johann Sebastian Bach.
Popularizó la antigua canción catalana «El cant dels ocells» tocándola en la sede de la ONU; esta melodía ha acabado erigiéndose en un verdadero canto a la paz y que aquí la escuchamos interpretada por Yo -Yo Ma
FREDDIE HUBBARD
El 29 de diciembre de 2008 fallece en California Freddie Hubbard, trompetista estadounidense de jazz. Freddie Hubbard formó su sonido a partir de la influencia de Clifford Brown y Lee Morgan, y a comienzos de los setenta su sonido era plenamente característico y original.
No obstante, algunos discos de orientación comercial realizados a finales de esa década dañaron ligeramente su reputación. Por lo demás, justo cuando Hubbard, a comienzos de los noventa (al haber muerto ya Dizzy Gillespie y Miles Davis), parecía perfectamente dispuesto a asumir su papel de veterano maestro del la trompeta, sus labios comenzaron a darle serios problemas.
TOMÁS BRETON
El 29 de diciembre de 1850 nace en Salamanca Tomás Bretón, músico español.
En 1901 asumió la dirección del Conservatorio de Madrid, puesto que mantuvo hasta su jubilación en 1921, luchando por modernizar las enseñanzas del centro y buscando relaciones internacionales.
La ópera constituye el hilo conductor de la carrera de Tomás Bretón a pesar de que su intensa actividad le llevó a otros campos, como director de orquesta, director del Conservatorio de Madrid y prolífico compositor en campos poco desarrollados en España como la música sinfónica y de cámara, además de realizar numerosas zarzuelas en muy diferentes géneros y estilos.
No obstante, la ópera fue su verdadera obsesión.
El desarrollo de la ópera nacional: no solo una cuestión cultural, sino también económica. Esto debido a que permitirá el desarrollo de teatros y redes de producción nacionales que repercutirán en la economía española. De esta manera, los gastos de la ópera no irán a parar a los divos y compositores extranjeros, sino a los artistas nacionales, que encontrarán en la ópera un importante medio de vida. Además, el mercado es potencialmente muy amplio debido a las posibilidades que ofrece la América de habla hispana.
miércoles, 28 de diciembre de 2022
NO SOLO EXISTE EL ALELUYA DE HAENDEL
Todos conocemos el famoso Aleluya, compuesto por Leonard Cohen, y hemos pensado que estos son una días apropiados para escucharlo, si bien lo hacemos en la voz de Sona Macgarty, en un reciente concierto de Noviembre de 2022 en el Royal Albert Hall.
Ahora he oído que había un acorde secreto
que tocaba David, y agradó al Señor
Pero realmente no te importa la música, ¿verdad?
Va así, el cuarto, el quinto
La caída menor, el levantamiento mayor
El desconcertado rey componiendo "Hallelujah"
Tu fe era fuerte pero necesitabas pruebas
La viste bañándose en el techo
Su belleza a la luz de la luna te derrocó
Ella te ató a una silla de la cocina
Rompió tu trono, y te cortó el pelo
Y de tus labios sacó el Aleluya
Dices que tomé el nombre en vano
ni siquiera sé el nombre
Pero si lo hice, bueno, ¿qué te importa a ti?
Hay un resplandor de luz en cada palabra
No importa lo que hayas escuchado
Lo santo o lo roto AleluyaHice lo mejor que pude, no fue mucho
No podía sentir, así que traté de tocar
He dicho la verdad, no vine a engañarte
Y aunque todo salió mal
Estaré ante el señor de la canción
Sin nada en mi lengua más que aleluya
LA MÚSICA DE HAENDEL
Un viaje en el tiempo a la era barroca: en el Concierto de celebración de Handel con motivo del 250 aniversario de la muerte de George Frideric Handel, los principales intérpretes de la música barroca presentaron un programa opulento dedicado a la obra del gran compositor.
El concierto tuvo lugar en 2009 en la Marktkirche de Halle/Alemania
Veinticinco años después de su muerte, se llevó a cabo un concierto conmemorativo en Londres para rendirle un homenaje póstumo. El programa de este concierto de 1784 se volvió a reproducir en el 250 aniversario de la muerte de Handel.
Esta vez, el lugar fue la Marktkirche de Halle, donde Handel había sido bautizado y donde había recibido lecciones de órgano. Junto con Johann Sebastian Bach, Handel es considerado el compositor más importante del período barroco tardío. Sus obras, especialmente sus numerosas óperas y oratorios a gran escala, no solo reflejan el estilo musical de su tiempo, sino que tienen un gran atractivo y siguen cautivando a los amantes de la música de todo el mundo.
GUNHILD CARLING Y SU JAZZ SWING BAND
Gunhild Carling (nacida el 7 de mayo de 1975) es una músico de jazz y multiinstrumentista sueca y que toca habitualmente el trombón.
En 2013, actuó con su 'Carling Big Band' en el Palacio Real de Estocolmo en la celebración del Jubileo de Rubí del Rey Carl XVI Gustaf y en 2016, en la celebración del 70 cumpleaños del rey Carl XVI Gustaf. En 2018, Carling se mudó al norte de California con su familia. Tenía actuaciones programadas en todo Estados Unidos, pero con el cierre de lugares debido a la pandemia de COVID-19 , a menudo actúa en vivo a través de las redes sociales en línea.
Varios videos de Carling han superado el millón de visitas.
PAUL HINDEMITH
El 28 de diciembre de 1963 fallece en Frankfurt Paul Hindemith, compositor, violista y musicólogo alemán.
Hindemith está considerado como uno de los compositores más influyentes de la primera mitad del siglo XX.
A lo largo de los años 30 se multiplican los compromisos internacionales: además de sus giras como solista de viola, desde 1935 visita Ankara invitado por el gobierno de Mustafa Kemal Atatürk con la tarea de organizar la educación musical en Turquía. Pero su situación es cada vez más complicada en la Alemania nazi: se ve obligado a renunciar a su trabajo docente en Berlín, su música es considerada como “degenerada”, y a pesar de sus esfuerzos por llegar a una situación conciliadora e incluso la intercesión de Wilhelm Furtwängler, los ensayos de su ópera Matías el pintor precipitan su salida de Alemania: Hindemith se exilia a Suiza en 1938, y se establece en Estados Unidos en 1940.
En su etapa norteamericana, Hindemith da clases en la Universidad de Yale, donde ejerce una importante labor pedagógica; obtiene la nacionalidad estadounidense en 1948, pero desde 1953 vive en Suiza ejerciendo como profesor en la Universidad de Zúrich.
MICHEL PETRUCCIANI
El 28 de diciembre de 1962 nace en Orange Michel Petrucciani, pianista y compositor de jazz francés. Dotado de una extraordinaria técnica, su estilo fluctuaba entre una atmósfera intimista y romántica, propia de la escuela de Bill Evans, del que era un ferviente admirador, y otra con un gran uso del ritmo que combinaba la sutileza del lirismo y la potencia de un ataque percusivo.
Vivió aquejado de una grave enfermedad ósea llamada osteogénesis imperfecta, por lo que apenas llegaba al metro de altura. Sin embargo, esto no fue obstáculo para que se dedicara desde la infancia de manera casi exclusiva al estudio del piano, lo que le permitió convertirse en uno de los pianistas de jazz de mayor renombre de todos los tiempos.
Aunque estudió piano clásico, su gran ídolo musical fue siempre Duke Ellington, quien fue su inspiración para dedicarse finalmente al piano de jazz. De adulto, sus manos alcanzaron un tamaño promedio, sin embargo para alcanzar los pedales tenía que utilizar artefactos especiales hechos para él.
Falleció en Enero de 1999 a los 37 años de edad.
martes, 27 de diciembre de 2022
MÚSICA DE NAVIDAD DESDE LA CAPILLA REAL
El 24 de Diciembre del pasado 2021, la Orquesta y Coros de RTVE emitió un programa navideño desde la Capilla Real del Palacio Real de Madrid, y que ahora publica en sus plataformas para que podamos disfrutar de de un momento y ambiente excepcional, con unos fragmentos muy bien seleccionados.
JUAN MANUEL SERRAT
El 27 de diciembre de 1943 nace Juan Manuel Serrat, cantautor, compositor, actor, escritor, poeta y músico español.
En la ciudad de Águilas, uno de sus más bellos rincones fue bautizado y se llama oficialmente e inaugurado por él mismo: El Mirador de Serrat (si bien se sigue llamando por su nombre popular. Los coceores del Hornillo).
Premiado con la Gran Cruz de la Orden Civil de Alfonso X el Sabio «por su brillante carrera y su contribución a la cultura y el arte españoles».
Su obra tiene influencias de otros poetas, como Mario Benedetti, Antonio Machado, Miguel Hernández, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Pablo Neruda, Joan Salvat-Papasseit y León Felipe entre otros.
Ha sido reconocido con numerosos doctorados honoris causa por su contribución a la música y literatura española, además del Grammy Latino Persona del Año en 2014, entre otros importantes galardones.
Poco más podemos decir de quien nos ha acompañado con sus canciones a lo largo de toda una vida, y lo complicado es elegir entre tantas, alguna para ilustrar esta nota: ¿Lucia, Penélope.......Mediterraneo?
Son muchas las leyendas urbanas que han circulado sobre el origen de Mediterraneo, que quedó aclarada así.
El propio Serrat explicó durante una entrevista con El País dónde compuso Mediterráneo y qué le inspiró para hacerlo: el exilio y la añoranza a su tierra.
“Estaba en México, llevaba semanas en el interior. Soñaba, literalmente con él. Agarré el coche y me fui a un lago, aunque sólo fuera por hacerme a la idea del mar que yo añoraba. Es en esos casos cuando me doy cuenta de que para mí, el mar, y concretamente el Mediterráneo es una identidad: una identidad feliz".
Y si bien esta es una canción que gusta a todo el mundo sin igual, solo los nacidos en el Mediterraneo son capaces de entenderla y sentirla en profundidad, al ser mucho más que una canción: Un sentimiento de identidad.
En la ciudad de Águilas, uno de sus más bellos rincones fue bautizado y se llama oficialmente e inaugurado por él mismo: El Mirador de Serrat (si bien se sigue llamando por su nombre popular. Los coceores del Hornillo).
HOAGY CARMICHAEL
,El 27 de diciembre de 1981 fallece en Palm Spring Hoagy Carmichael, compositor, cantante actor y pianista estadounidense de música popular y de jazz.
Está considerado como uno de los grandes compositores exitosos de la canción popular estadounidense en la década de los años 1930 siendo uno de los primeros cantantes y compositores en llegar a las masas utilizando las nuevas tecnologías en la comunicación como la televisión y la utilización de micrófonos electrónicos y sonidos para grabación.
Entre sus canciones, muchas de ellas consideradas clásicos, se encuentran títulos como «Stardust», «Georgia on My Mind», «The Nearness of You», y cuatro de las canciones más grabadas de todos los tiempos «In the Cool, Cool, Cool of the Evening», «Skylark» y «New Orleans».
Nosotros, en esta ocasión nos vamos a inclinar por proponer la escucha de Stardust con el saxo de Ben Webster y The Nearness of you.
TITO SCHIPA
El 27 de diciembre de 1888 nace Raffaelle Attilio Amedeo Schipa, conocido como Tito Schipa, tenor ligero italiano de renombre internacional.
La ligereza y poco agudo de su voz, son compensados por la belleza del tono y la riqueza interpretativa en cuanto a pasajes propios del belcanto; dedicó cinco años de su vida a la dicción, de ahí la suavidad de su interpretación y por ello pudo interpretar obras en diferentes idiomas sin que se notase mucho su acento italiano.
Este tenor, que no tenía una voz potente, pero era muy melódico, llegó a ser el intérprete preferido en Europa durante la década de los años 1930
MAURICE RAVEL
Entre el 27 y 28 de diciembre de 1937 fallece en París Maurice Ravel, compositor francés del siglo XX.
La célebre bailarina y coreógrafa Ida Rubinstein le había encargado en 1927 un «ballet de carácter español» para el cual el músico adoptó una antigua danza andaluza: el bolero. La obra, que apuesta por durar alrededor de un cuarto de hora con solo dos temas y una cantinela incansablemente repetida, fue estrenada el 22 de noviembre de 1928 frente a un público un tanto asombrado. Su difusión fue inmediatamente inmensa. Ravel había firmado una auténtica obra maestra a partir de un material casi insignificante, pero él mismo rápidamente quedó exasperado por el éxito de esta partitura que consideraba sobre todo como una experiencia, y «llena de música».
Su obra, frecuentemente vinculada al impresionismo, muestra además un audaz estilo neoclásico y, a veces, rasgos del expresionismo, y es el fruto de una compleja herencia y de hallazgos musicales que revolucionaron la música para piano y para orquesta.
Reconocido como maestro de la orquestación y por ser un meticuloso artesano, cultivando la perfección formal sin dejar de ser al mismo tiempo profundamente humano y expresivo,
Ravel sobresalió por revelar «los juegos más sutiles de la inteligencia y las efusiones más ocultas del corazón»
lunes, 26 de diciembre de 2022
LA ZARZUELA, LA NAVIDAD Y EL AÑO NUEVO. NO TODO SON POLKAS Y VALSES
Somos unos firmes defensores de la Zarzuela, como género Lírico junto a la Ópera y como tal, desde este Blog, siempre intentamos expresarle nuestra admiración y apoyo.
Por otra parte, pensamos que en España tenemos mucha música como para depender de la centroeuropea con valses y polkas, tan habituales en estas fechas.
En la temporada 2011-2012, el Teatro de la Zarzuela tuvo el acierto de programa un Concierto Especial, que venía ser de Navidad, Fin de año 2011 y Bienvenida al 2012 y todo ello con Música de Zarzuela.
Un ejemplo que deberían seguir nuestros Teatros y Formaciones Orquestales, claro está si el público lo permitiera, puesto que salir de uno de estos Conciertos sin la Marcha Radetzky parecería un insulto al respetable
Además, el Teatro de la Zarzuela tuvo el acierto de decorar el escenario para situarnos en una corrala madrileña.
Por esto y otras muchas cosas. VIVA LA ZARZUELA.
CONCIERTOS DE AÑO NUEVO. VIENA, SEVILLA, AGUILAS......
Si bien el Concierto de Año Nuevo por excelencia es el que se interpreta y se emite a todo el mundo desde la Sala Dorada de la Musikverein de Viena, esa costumbre se ha extendido a todos los lugares, y así en Sevilla se celebrará el día 4 de Enero, a cargo de la ROSS y para aquellos de nuestros compañeros que estén pasando el fin de año en Águilas, lo será el día 2 de Enero, con la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, programado dentro de la Temporada y como Quinto Concierto de Abono de ProMúsica Águilas, en una iniciativa que llenará de optimismo a todos los aguileños y visitantes asistentes.
Lógicamente, aunque sería deseable que fuese de otra manera, todos estos conciertos terminarán con los Valses, Polkas, y el colofón de la inevitable Marcha Radetzky, todo ellos tras una primera parte en que se programan otras composiciones.
Así en Sevilla lo ocuparán la Suita de la película La Strada, junto a las Danzas Polvtsianas, Brahms etc.
¿Y que se programará en Águilas en la primera parte?.
Pues allí, suponemos que será el Ballet Don Quijote el que dará paso a los Strauss, padre e hijo, antes de que las palmas de la Marcha invadan el Auditorio Infanta Elena, para desear un Feliz Año, y esperando que los Reyes Magos nos lleguen plenos de regalos.
Afortunadamente, todo ya será lleno de público, y no a Puerta Cerrada como hubo de hacerlo el pasado Enero 2022.
ITÁLICA, ¿CIUDAD DESMESURADA?
Todos los sevillanos hemos tenido ocasión de pasear en repetidas ocasiones por lo que fueron las calles y plazas de la antigua Itálica, cuyas ruinas se encuentran en la actual SantiPonce y allí nos hemos maravillado de su antiguo esplendor.
El profesor de Historia de nuestra Hispalense, Fernando Lozano, en una entrevista ofrecida al Diario de Sevilla detalle el trabajo que está llevando a cabo junto a otros historiadores y arqueólogos que están reinterpretando, de forma incluso revolucionaria la historia de Itálica, que hemos de recordar fue la cuna probable de dos emperadores romanos.
Según dichos estudios, Itálica fue una ciudad desmesurada, y en la que el emperador Adriano gastó mucho dinero, hasta el punto de levantar un anfiteatro donde cabrían tres veces la población, incluidos los esclavos.
Sugerimos la lectura de tan interesante entrevista, fruto de muchos trabajos. PULSANDO AQUÍ
MÚSICA Y PALABRA HABLADA DESDE LA MANZANA DEL TEMPLO
Ayer, día de Navidad, la Orquesta y Coro del Tabernaculo de la Manzana del Templo, ofrecieron un programa especial dentro de su ciclo La Palabra Hablada y que cuenta con subtítulos en español.
Este programa está dedicado especialmente a las tradiciones navideñas en Irlanda.
PLÁCIDO, AZNAVOUR , SISSEL Y EL MAESTRO SUTEJ EN VIENA
El tenor de ópera español Plácido Domingo, la cantante francesa y la estrella de la música pop Charles Aznavour y la soprano noruega Sissel Kyrkjebø ofrecieron el 22 de Diciembre de 1991 un gran concierto en Viena, con la Sinfónica de Viena y el Coro de Niños de Viena, bajo la dirección de Vjekoslav Sutej.
Y aquí, hemos de rendir homenaje al maestro Sutej, a quien todavía en Sevilla le debemos un homenaje, acorde con sus merecimientos con la Música Sinfónica en nuestra ciudad.
Sutej fue quien conformó la orquesta Sínfónica de Sevilla, seleccionando a los músicos, en unas audiciones que tuvieron lugar en el año 1990, muchos de los cuales todavía están en activo y entre nosotros aceptando el reto de enfrentarse a esta aventura, siendo ya un director reconocido internacionalmente.
Se mantuvo como director de nuestra ROSS hasta el año 1996 en que por una decisión que le honra, decidió que en la guerra en la antigua Yugoslavia, su deber era estar con su gente en su tierra de Croacia, falleciendo en Zagreb en el 2009l, siendo director de su Orquesta, a los 58 años de edad, víctima de leucemia.
Recordamos en estos momentos el homenaje de despedida que le dimos muchos aficionados con una cena informal en los jardines del restaurante Torre del Oro.
PABLO SOROZABAL
El 26 de diciembre de 1988 fallece en Madrid Pablo Sorozabal, compositor español, uno de los más destacados autores de obras sinfónicas y del género lírico (zarzuela y óperas chicas) del siglo XX.
Entre sus principales y más conocidas obras cabe destacar Katiuska, la mujer rusa (1931, Barcelona), Adiós a la bohemia (1933, Madrid), en la que trabajó con Pío Baroja, La del manojo de rosas (1934, Madrid), La tabernera del puerto (1936, Barcelona), Black el Payaso (1942, Barcelona), Don Manolito (1943, Madrid), etc.
Su última obra, finalizada en septiembre de 1988, fue Variaciones para quinteto de viento, compuesta cuando el Quinteto de Viento Pablo Sorozábal le pidió permiso para adoptar su nombre.
ANTONIO CALDARA
El 26 de diciembre de 1736 nace en Venecia Antonio Caldara, prolífico compositor italiano, que trabajó inicialmente en Venecia y luego en Barcelona y en Viena.
Su obra se sitúa en la transición del Barroco al Barroco tardío.
Caldara dejó 78 óperas serias, entre ellas Il più bel nome, estrenada en Barcelona en 1708, que es la primera ópera representada en esta ciudad y la primera ópera italiana representada en la península ibérica; así como Dafne, representada en Salzburgo en 1719.
En 1995, René Jacobs recuperó el manuscrito y grabó su oratorio Maddalena ai piedi di Cristo, de 1698.
domingo, 25 de diciembre de 2022
UN CONCIERTAZO MUY ESPECIAL, DEDICADO A LA ZARZUELA
El 5 de Noviembre de 2005, El Conciertazo de RTVE, que dirigía y presentaba Fernando Argenta, estuvo dedicado exclusivamente a la Zarzuela.
Fue una magnífica ocasión para que los niños comenzaran a amar nuestra género Lírico por excelencia, y seguro que transcurridos ya 17 años desde entonces, muchos de ellos gritan ahora "VIVA LA ZARZUELA".
UN CONCIERTO DE NAVIDAD MUY ÍNTIMO, EN EL SALÓN DE LA CASA DE DANIEL HOPE.
Lang Lang, Thomas Hampson y Fatma Said… En su salón que se hizo famoso durante el confinamiento, Daniel Hope invita ahora a grandes nombres de la música a un excepcional concierto de Navidad.
En el programa, un ambiente íntimo y lúdico con un variado repertorio y originales arreglos que incluyen Ave María, Feliz Navidad y Diciembre, pieza del ciclo Estaciones de Tchaikovsky.
En este período en el que la necesidad de comodidad, confianza y tal vez incluso descuido es imperativa, el violinista y sus amigos hacen brillar la llama de la esperanza.
Lang Lang, Thomas Hampson, Rea Garvey, Lucienne Renaudin Vary… Estos son algunos de los artistas de renombre invitados a Daniel Hope para un excepcional concierto de Navidad.
¿QUIÉN ES ESTE NIÑO?
¿Quien es este Niño? Es un célebre villancico tradicional, cuyo texto fue escrito en 1865 por el poeta y autor de himnos ingleses William Chatterton Dix .
El texto fue luego adaptado por John Stainer (1840 - 1901) a la melodía de la célebre canción tradicional inglés Greensleeves (XVI SIGLO), canción atribuida alguna vez a Enrique VIII.
Y, por tanto, también deberíamos escuchar la música de la canción tradicional, utilizada para ese villancico, y que alguna vez alguien su autoría a Enrique VIII, que realmente pensamos que estaba pendiente de otras cosas, aunque ¿Quien sabe?
CUANDO NACE UN NIÑO
Cuando nace un Niño es una canción de Navidad popular.
En la canción no se especifica concretamente la Navidad, pero enfatiza la importancia a quedar a la espera del nacimiento de uno niño particular en algún lugar, lo que, sugiere una referencia al nacimiento de Jesucristo, y el citando de "una estrella minúscula" que "alumbra manera arriba de alto" puede aludir a la Estrella de Bethlehem.
Esta canción cantada originalmente por Johnny Mathis se convirtió en un estándar del Jazz y también hemos querido recordarla en un día como éste en que nació ese niño tan Esencial para la Humanidad, llamado Jesús.
PORQUE UN NIÑO NOS ES NACIDO. FELICES PASCUAS
POR UN NINO NOS ES NACIDO. FELICES PASCUAS
La primera de las tres partes del Mesías de Haendel tiene como argumento fundamental el tiempo de adviento y la Navidad, y ahí se relata como el profeta Isaías vio la oscuridad y la tristeza, aunque también vio el Hijo que nacería para iluminar al mundo.Y si bien para un momento como la celebración del nacimiento de Jesús, la parte más espectacular es el Aleluya, hemos querido también recordar ese momento tan íntimo del Oratorio.
sábado, 24 de diciembre de 2022
ELINA GARANÇA Y JUAN DIEGO FLOREZ. NAVIDAD EN VIENA
El programa de la noche de Navidad en Viena es uno de los eventos más importantes para la música clásica en Viena.
Tiene lugar en el Konzerthaus de Viena (en alemán: Wiener Konzerthaus ) que se inauguró en 1913.
En la Navidad del 2008 conto con las voces de
Genia Kühmeier, soprano
Elīna Garanča , mezzosoprano
Juan Diego Flórez , tenor
Paul Armin Edelmann, barítono
Se interpretaron obras tas hermosas y conocidas como
Adestes Fidelis, Ave María de Mascagni. La trompeta sonará de Haendel, Panis Angelicus, Visperas solemnes del confesor de Mozart, Gloria de la misa de Mozart y muchas más.
Juan Diego Florez es peruano y Elina Garança es de Letonia, católica y habla perfectamente español, casada con el director nacido en Gibraltar Mark Chichon.
HOY, VIGILIA DE NAVIDAD CON EL CASCANUECES
Ya está llegando a su fin el Tiempo de Adviento. Ya se acerca Jesús, y mañana veremos su Gloria en su manifestación y la Iglesia dirá: Ha nacido un Niño.
Esta Vigilia está vigente, al menos desde el siglo VI.
«Hoy sabréis que vendrá el Señor y nos salvará; y mañana veréis su gloria»
En estas fechas, es tradicional la representación del Ballet del Cascanueces, con música de Tchaikovsky y esa primera escena, al levantarse el telón, de los niños alrededor del Árbol de Navidad esperando sus regalos.
Es un buen momento y motivo para adentrar a los niños en la magia de la música clásica, con el ambiente familiar, el cascanueces, el príncipe que salva a la niña de sus pesadillas, los soldados de plomo luchando conta los ratones, el hada de azúcar que la acompaña en un recorrido por diversos países del mundo etc.
NOTA: PARA ACEDER AL VIDEO HAY QUE PULSAR EN "VER EN YOUTUBE"
NOCHE DE SILENCIO. NOCHE SANTA
Nuestro deseo para todos los compañeros y amigos lectores de nuestro Blog, una Feliz Nochebuena.
¡Oh noche santa!
Las estrellas brillan intensamente. ¡
Es la noche del nacimiento del amado Salvador!
El mundo
estuvo largo tiempo sumido en el pecado y el error, hasta que apareció y el alma sintió su valor.
Un estremecimiento de esperanza se regocija el alma cansada ¡
Porque allá amanece una nueva y gloriosa mañana!
Desde las brumas de los países celtas, las voces de estas Mujeres Celtas nos acompañan musicalmente para darle Sonido al Silencio.
viernes, 23 de diciembre de 2022
NAVIDAD ESPECTACULAR DESDE RADIO CITY MUSIC HALL
No cabe duda que los espectáculos musicales en Nueva York para celebrar la Navidad, son bastante distintos a los Europeos, ya que allí priva la espectacularidad sobre el recogimiento y la Música Clásica.
Para quienes viven en Nueva York, una forma tradicional de celebrar la Navidad, es asistir en el Rockefeller Plaza al espectáculo del Radio City Music Hall, el templo de la música de la ciudad, con sus famosas Rockettes y el espectáculo impresionante con el que reciben la Navidad.
Este es uno de sus más recientes espectáculos.
¿Cual prefieres, Viena o Nueva York? Ambos son magníficos, y cada uno a su manera.
ELVIS PRESLEY CANTA A LA NAVIDAD
Si bien no es en forma de vídeo, sino solo como sonido, los seguidores de Elvis Presley, podemos disfrutar de las canciones que le dedicó a la Navidad, en esta gran recopilación que fue publicada en estas fechas del pasado año 2021.
NAVIDADES EN VIENA
Algunos de los mejores conciertos de Navidad que se pueden escuchar en Europa, tienen lugar en Viena, y no nos referimos al de Comienzo de Año.
En este vídeo se ha realizado una recopilación de algunos de esos Conciertos que han tenido lugar en los recientes años desde su famosa Sala Dorada de la Musikverein, y donde podemos escuchar voces como las de Elina Garança, José Cura, Juan Diego Florez y muchas más.
Un gran Concierto para disfrutar en este ambiente navideño y permitir que nos invada la Felicidad a través de la Música.
COMIDA DE NAVIDAD DE LA DÉCIMA
Ayer, los compañeros de La Décima celebramos nuestra habitual Comida de Navidad, que se viene repitiendo desde hace 17 años, y con el mismo espíritu de siempre.
De forma colectiva como Grupo, agradecemos la presencia de todos los compañeros que acudieron a la misma y lamentando la ausencia justificada de otros muchos habituales, por diversas cuestiones de índole personal de última hora. Esos, también estuvieron entre nosotros.
Agradecemos todas las atenciones recibidas por parte de la Residencia Militar en Sevilla, así como del personal de la Concesionaria de la Restauración, con todas las atenciones que siempre nos dispensan.
Además se dio la coincidencia de que nuestro compañero Paco Caballero celebraba su 86 cumpleaños, aunque en las velas de la tarta aparecen "solamente" 85, y que lógicamente fue celebrada por todos.
Agradecer asimismo la presencia de nuestra querida Rosa María Ávila, no en su calidad de anterior directora de nuestra "Facultad", sino como Amiga de La Décima, y que accedió a compartir con el resto ese entrañable momento.
Y como banda sonora, no puede ser de otra forma, que hacerlo con Va Pensiero, que convertido en forma de villancico, fue interpretado por la Coral que lleva el mismo nombre, bajo la dirección de Mento, si bien a falta de grabación del momento, ofrecemos otra alternativa.
Nota: En el cuerpo derecho del Blog aparece el enlace a una galería fotográfica.
CHET BAKER
El 23 de diciembre de 1929 nace Chet Baker, trompetista, cantante y músico de jazz estadounidense. Exponente del estilo cool (el west coast jazz de los años cincuenta).
Baker fue apodado popularmente como el James Dean del jazz dado a su aspecto bien parecido (algo que parece imposible viendo su imagen cuando la droga se había apoderado de él).
Ya fue un jazzista reconocido por el público y la crítica cuando se estrenó como solista; aunque ya había tenido notables participaciones en agrupaciones de jazz como Charlie Parker & Chet Baker y Gerry Mulligan Quartet.
Murió a los 59 años al caer desde la venta de un hotel en Amsterdam.
Desde los 23 años fue un drogodependiente que le provocó continuos encarcelamientos, deportaciones continuos problemas.
Su penúltima actuación la hizo en el Colegio Mayor San Juan Evangelista de Madrid (El Johnny), pocos meses antes de morir.
Proponemos recordar su vida, a través del "Cifu" en aquellos inolvidable programas de Jazz entre Amigos.
EDITA GRUBEROVÁ
El 23 de diciembre de 1946 nace Edita Gruberová, cantante de ópera eslovaca, famosa por sus interpretaciones como soprano de coloratura.
Poseía una gran claridad tonal, agilidad para cantar notas altas con mucha fuerza (como por ejemplo, cuando interpretó en sus primeros años de carrera el papel de Reina de la Noche).
En los últimos años ha grabado diversas óperas de bel canto, especialmente la trilogía Tudor de Donizetti, bajo su propio sello discográfico, Nightingale.
Más de una docena de sus actuaciones operísticas filmadas o televisadas están recogidas en DVD, incluyendo Norma y Manon.2
Durante su último recital en Barcelona (2013) recibió los aplausos del público durante 35 minutos. Concluyó su actuación cantando ‘O luce di quest’anima’, de la obra ‘Linda di Chamounix’ de Gaetano Donizzetti.
jueves, 22 de diciembre de 2022
UN HIMNO A LA ALEGRÍA CUANDO SE APROXIMA EL NACIMIENTO DE JESÚS:
Junto a composiciones dedicadas concretamente al momento litúrgico que pronto celebraremos, tales como El Mesías, Magnificat. Oratorio de Navidad etc. también es habitual que en las salas de Concierto se ofrezca en estas fechas la Novena de Beethoven.
Nosotros hemos querido hacerlo pero con una grabación histórica, rescatada de los archivos de la Orquesta y Coros de RTVE, como fue la dirigida por Igor Markevitch en el año 1968, dentro de los Festivales de España, celebrados en La Coruña.
GIACOMO PUCCINI
El 22 de diciembre de 1858 nace en Luca, Giacomo Puccini, compositor italiano de ópera, considerado entre los más grandes, de fines del siglo XIX y principios del XX.
Fue un visionario, creador de los conceptos de música que regirían el cine
durante el siglo XX,
Para él, el uso de pasajes modales o recursos politonales y
la tonalidad o la atonalidad eran cuestiones de efecto que estaban definidas por
las necesidades dramáticas de la obra. Por ejemplo, en Tosca, la forma en que
reemplaza el texto por pasajes musicales nos anticipa la acción que está por
acontecer, al mejor modo de Alfred Hitchcock en sus películas de suspense.
Otro
ejemplo es en La bohème, cuando se escucha el tema de Mimí antes de que ella
aparezca en escena, cuando Rodolfo les dice a sus amigos que se va a quedar en
la buhardilla.
Fue uno de los pocos compositores de ópera capaces de usar
brillantemente las técnicas operísticas alemana e italiana. Se le considera el
sucesor de Giuseppe Verdi. Algunas de sus melodías, como "O mio babbino caro",
de Gianni Schicchi; "Che gelida manina", de La bohème, y "Nessun dorma", de
Turandot, forman parte hoy día de la cultura popular.
miércoles, 21 de diciembre de 2022
TAL COMO ERAMOS, CON TERESA CASTAL.
Hace algíun tiempo, sabíamos de Teresa Castal, como soprano participante en el espectáculo original de Antología de la Zarzuela, el que fundó José Tamayo quien la contrató e incluyó desde su comienzo, ante sus evidentes dotes artísticas, tanto voz como interpretación.
No obstante, el pasado verano, fuimos varios de nosotros quienes tuvimos ocasión de escucharla en un gran Recital bajo el Plenilunio de Agosto, en la programación de verano de ProMúsica Águilas, junto a Adesso Tenores, y fue allí, sin el corsé de una producción lírica, sino bajo la forma de Recital, cuando pudimos ser testigos además de su versatilidad, con temas que nos sorprendieron como Cinema Paradiso, y Nella Fantasía de La Misión así como otros junto a Adesso.
Ahora, queremos compartir con todos su versión, junto a la guitarra de José Manuel Lorenzo, de un tema que inmortalizó Barbara Streissand en la película del mismo nombre junto a Robert Redford.
THE JAZZ HOUSE SESSIONS. Sesión 106
The nearness of you (Tu cercanía), es una canción compuesta en el año 1938 por Hoagy Carmichael y utilizada ese misño año en la película Romance en la Oscuridad.
Inmediatamente se convirtió en un standard del Jazz, con cientos de versiones
No es la luna pálida lo que me excita, lo que me
emociona y me deleita, oh no
, es solo tu cercanía.
No es tu dulce conversación lo
que trae esta sensación, oh no
, es solo tu cercanía.
Cuando estás en mis brazos y te siento tan cerca de mí
Todos mis sueños más salvajes se hacen realidad
No necesito luces tenues para encantarme
si tan solo me concede el derecho de
abrazarte muy fuerte
y sentir en la noche tu cercanía.
En esta sesión aparece como invitado el saxo tenor Scott Hamilton, junto al violín de Elia Bastida, y la versión alternativa, cantada e interpretada por Frank Sinatra.
MÚSICA PARA PREPARAR EL NACIMIENTO DE JESÚS
De entre todas las músicas propias de este tiempo de adviento, proponemos escuchar hoy un impresionante Magnificat, el que compuso Johan Sebastian Bach., interpretado en Leipzig en las vísperas de Navidad del año 1723.
Está basado en el pasaje bíblico del Evangelio de Lucas y aquí está interpretado por la Sociedad Holandesa Bach.
LA FAMILIA BOCELLI NOS FELICITA LA NAVIDAD
Andrea Bocelli junto a sus hijos Mateo y Virginia, y en el impresionante marco del Valle de Aosta, con montañas míticas como el Mont Blanc, el Cervino, el Monte Rosa etc. nos felicitan la Navidad en un programa que ha sido emitido el pasado día 16.
Agradecemos a la Familia Bocelli este programa que, sin duda, es un Regalo para toda la Humanidad, tan necesitada de Belleza.
COMIENZA EL INVIERNO EN EL HEMISFERIO NORTE
Hoy, día 21 de Diciembre, a las 22:47h comienza el invierno en el Hemisferio Norte, mientras que en el Sur, será el de verano el que ha comenzado ya, a las 3:31h.
Será por tanto, en nuestro hemisferio, el día más corto del año y ese hecho ha sido trasladado a la música por muchos compositores, especialmente Vivaldi en el Norte, y Astor Piazolla en el Sur, desde su Argentina natal.
Ofrecemos el Invierno de Vivaldi, si bien en la versión original e interpretado por instrumentos originales, con Cynthia Miller Freivogel, que toca un violín barroco de Johann Paul Schorn del 1715.
El vídeo lleva subtítulos, si bien en italiano, que nos ayudarán a interpretar las notas del concierto.
Y también es buen momento, y oportuno, para escuchar el Verano Porteño, de Piazolla.
LORENZO PEROSI
El 21 de diciembre1 de 1872 nace Lorenzo Perosi, eclesiástico y compositor italiano especializado en música sacra, extraordinariamente famoso e influyente en su tiempo (sobre todo entre la década de 1890 y la de 1920).
Perteneció al grupo de compositores italianos llamados "Joven Escuela", entre los que se contaban autores tan importantes como Puccini, Mascagni, Leoncavallo, Giordano o Cilea.
De todos ellos, Perosi fue el único que no compuso nunca una ópera: su especialidad, dentro de la música sacra, fueron sus majestuosos oratorios, sus misas polifónicas y sus motetes, con los que impulsó un movimiento de renovación de la música religiosa que se conoció como cecilianismo (en honor a santa Cecilia, patrona católica de los músicos).
Fue un autor muy prolífico: según Arturo Sacchetti, compuso más de tres mil obras.
domingo, 18 de diciembre de 2022
ESPERANZA MACARENA DE SEVILLA
Hoy, teníamos que hablar de la Virgen Esperanza Macarena, pero una publicación de nuestra Amiga, Profesora y Maestra Lola Gonzalez ha dicho mucho más de lo que nosotros podíamos expresar, así que nos permitimos copias su texto, eliminando sus recuerdos íntimos de esta celebración, ya que esos quedan en su corazón y sensibilidad, sin posibilidad de replicar.
Hoy, 18 de diciembre, celebramos a la “Virgen de la Esperanza”, conocida también como la “Virgen de la O”. En algunos lugares esta hermosa advocación mariana recibe el nombre de “Virgen de la Dulce Espera”. A María se le invoca durante esos días con expresiones como: “Oh, Sabiduría…; “Oh, Adonai…”; “Oh, renuevo del tronco de Jesé…”; “Oh, llave de David...”.
A estas se les llama “antífonas mayores” o “antífonas de Adviento”.
La repetición constante e insistente de la exclamación “oh” para introducir menciones en honor a la Virgen dió origen al título “Virgen de la Oh”. Luego, muy probablemente, dejó de escribirse la letra “h” del nombre, siendo que se trata de un grafema sin valor fonético. De esta forma, la advocación pasó a llamarse simplemente “Virgen de la O”. Por otro lado, ya que desde los primeros siglos del cristianismo los fieles querían recordar y celebrar la dulce espera de María, en el año 656, durante el décimo concilio de Toledo (España), se instituyó la fiesta mariana de la “expectación del parto” o “de la espera”, fijada para el 18 de Diciembre. Contemplando a la Madre de Dios en los días previos al alumbramiento sentimos la alegría de su Esperanza.¡Cuánta alegría en la espera! (Lola Gonzalez)
No obstante, sí nos vamos a permitir poner Música a estas palabras y para ello rememoramos lo que tuvo que ser un momento mágico, en la madrugada del 24 de Mayo de 2014.
Elina Garanca, es una mezzo-soprano letona y está considerada un número uno mundial en el repertorio del bel canto. Después de ser recibida por expreso deseo suyo como hermana de la Macarena, esta diva mundial de la música quiso cantarle a la Esperanza, a puerta cerrada, una estrofa del Ave María de William Gómez, que hizo retumbar la Basílica.
NUNCA SE ES DEMASIADO VIEJO PARA EL SWING
Jukebox Saturday Night es el título de una antigua canción, publicada en el año 1975 y también en el nombre elegido por una formación musical
El Teatro Avalon es un teatro histórico ubicado en el centro de Easton, Maryland . Originalmente construido como cine en 1921, The Avalon fue catalogado como el "lugar de exhibición de la costa este ". Hoy sirve como el lugar principal del área de Mid-Shore para las artes escénicas, a nivel nacional y local.
Jukebox Saturday Night es también el nombre elegido por una Orquesta que hace una revisión musical de las grandes Big Bands de los años 30, 40 y 50. Ya sea que tenga raíces profundas con este estilo verdaderamente atemporal o esté desarrollando una nueva apreciación de él, este será un evento lleno de diversión para todas las edades.
¡Jukebox Saturday Night celebra la era del swing de Estados Unidos interpretando clásicos de Big Band popularizados por Tommy y Jimmy Dorsey, Glenn Miller, Duke Ellington, Jimmy Lunceford, Harry James, Artie Shaw, Cab Calloway, Benny Goodman, Count Basie y muchos más!
Y en el Teatro Avalo, Jukebox Sagturday Night ofreció un espectáculo, lleno de Swing el pasado 16 de Octubre, con el que podemos disfrutar del más puro SWING.
¿SWINGUEAMOS UN POCO?
NUESTRO HOMENAJE A LA ORQUESTA SINFÓNICA CONJUNTA.
Nace una Orquesta. Foto:Pascual para La Décima
Si bien recientemente nos hemos referido a ese gran proyecto que fue y sigue siento la OSC, queremos hoy hacer una publicación más específica de lo que para todos los universitarios de la Hispalense y para el mundo cultural sevillano supuso el Nacimiento de una Orquesta.
En 2011 la Universidad de Sevilla y el CSM
Manuel Castillo pusieron en marcha un
ambicioso proyecto académico y artístico con
la creación de una orquesta sinfónica conjunta que desde 2014 está adscrita a la Red Europea de Orquestas Universitarias y desde 2017 forma parte de la Red de Formaciones Musicales Universitarias de Andalucía del Proyecto Atalaya.
Juan García Rodríguez es el director titular de la
orquesta desde su fundación, habiendo participado
como directores invitados J. Axelrod, J. M. Zarzycki,
W. Kurz y J. Rodríguez Romero.
Hace ahora exactamente 11 años, exactamente el 15 de diciembre de 2011 cuando tuvo lugar uno de los acontecimientos más esperados en Sevilla, la creación de una orquesta sinfónica conjunta compuesta por estudiantes que pudiera cumplir con la exigente excelencia académica perseguida, al tiempo que contribuir a la promoción de jóvenes valores y a la difusión de un repertorio musical sinfónico más allá del comúnmente interpretado en las grandes salas de concierto, abordando las expresiones musicales más comprometidas con la contemporaneidad y las nuevas músicas.
Ese año de 2011 era el Año Mahler, con motivo del 100 aniversario de su muerte, y el día 15 de Diciembre era prácticamente el nacimiento de Beethoven (nació el día 17), teniendo el gran acierto y sensibilidad de hacer un "Programa a la Medida", con la Canción de los Niños Muertos de Mahler y la Quinta de Beethoven, si bien supuso una prueba de fuego muy comprometida y pusieron ya desde comienzo el listón muy alto.
 |
| Joanna Krasuska-Motulewica. Foto: Pascual para La Décima |
Y el destino no ha podido ser más fructífero, con el cumplimiento de ese 11º Aniversario.
Queremos agradecer y FELICITAR en este Aniversario a muchas instituciones y personas, pero como nos dejaríamos a alguien, personalizamos en dos de ellas: El maestro Juan García Rodriguez, y en nuestro ámigo, Responsable Técnico del CICUS, Diego Marín, para que sean nuestros transmisores.
 |
| Y aquel 15 de Diciembre de 2011, allí estaba La Décima |
Y ahora, sentémonos en nuestros hogares, imagínenos aquel momento y disfrutemos de nuevo del mismo y la emoción que sentimos, en esta grabación, con "Verdadera Solera", previamente en vídeo DVD y posteriormente digitalizada.
CUARTO Y ÚLTIMO DOMINGO DE ADVIENTO.
Alegrémonos porque el Señor está cerca de nosotros y viene a traernos la reconciliación.
Encenderemos la cuarta y última vela de nuestra corona.
Hemos llegado al cuarto Domingo de Adviento y hoy ponemos nuestra mirada en María, la Madre de Jesús.
El IV domingo de adviento lo podemos considerar como el pórtico que nos introduce en el misterio de la Navidad: “Dios con nosotros”.
Lo hace a través de lo sencillo y humilde, “y tú, Belén Efratá, pequeña entre los clanes de Efratá…” y de un Jesús que se ofrece de una vez para siempre.
De aquí la admiración de Isabel ante el misterio al visitarla “la madre de mi Señor”
María es la protagonista en este último domingo de Adviento.
Ella la humilde y sencilla joven de Nazaret al sentir en sí misma la presencia del misterio de Dios hecho carne, siente la necesidad de comunicarlo a otra mujer sencilla y humilde que se siente dichosa por su maternidad.
María “va a prisa” a comunicárselo a Isabel. Así es el gran misterio de la Encarnación que se sigue manifestando a los sencillos y humildes de corazón que se sienten agraciados de esta visita del Señor que realiza a lo largo de los siglos.(Padres Dominicos)
HIJOS DE PAREJA HOMOSEXUAL
La imagen clásica de la familia está cambiando radicalmente: cada vez más parejas del mismo sexo cumplen sus sueños de tener hijos propios.
Este documental, acompaña a cuatro parejas homosexuales a lo largo de varios años.
Se rodó en Estados Unidos, Holanda, Alemania, Suiza e Italia.
Las parejas, incluido el famoso bailarín de ballet John Lam y su esposo John Ruggieri, cuentan de manera abierta y conmovedora sobre cómo se formó su deseo de tener una familia.
Hablan de las dificultades que enfrentaron en el camino hacia la felicidad familiar y de cómo es la vida cotidiana con sus hijos hoy.
GILBERT BECAUD
El 18 de diciembre de 2001 fallece a la edad de 74 años Gilbert Becaud, cantante, compositor y pianista francés.
A la edad de nueve años inicia su carrera musical en el conservatorio de Niza, en la cual desarrolló sus habilidades en el piano.
Durante la Segunda Guerra Mundial, trabaja en los clubes nocturnos con el seudónimo de François Becaud.
Trabajó para Jacques Pills (esposo de Édith Piaf) y allí compone sus primeras canciones.
Fue uno de los mejores cantantes franceses de su época y quizás uno de los más prolíficos junto con Edith Piaf y Charles Aznavour. Su mayor éxito es el tema Et maintenant.
ANTONIO STRADIVARI
El 18 de diciembre de 1737 fallece en Cremona, a la edad de 93 años Antonio Stradivari, el más prominente lutier italiano.
La forma latina de su apellido, Stradivarius, se utiliza para referirse a sus instrumentos.
Se considera en general que sus mejores violines fueron construidos entre 1683 y 1715, superando en calidad a los construidos entre 1725 y 1730.
Una hipótesis sobre la calidad de los instrumentos creados por Stradivarius sugiere que el clima puede haber sido un factor importante en el extraordinario sonido que poseen.
El «mínimo de Maunder» fue un período de frío entre 1645 y 1715 que afectó a Europa, mientras se talaba la madera que Stradivarius habría de utilizar.
Hoy en día es posible obtener violines de excelente calidad; sin embargo aún no se ha conseguido reproducir fielmente un violín de Stradivarius.
Hay sólo dos colecciones de Stradivarius para el acceso público: la del Patrimonio Nacional de España (llamada Stradivarius Palatinos), que incluye dos violines, un violonchelo y una viola, exhibidos en las Salas de Música de la Real Biblioteca del Palacio Real de Madrid, y la colección de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, en Washington, compuesta por tres violines, una viola y un violonchelo.
Uno de sus más famosos violines "El Mesías", está valorado en 20 millones de dólares.
Muchos de los violines Stradivarius que son tocados por grandes intérpretes, no son de su propiedad, sino cedidos por la Fundación o Museo que los posee.
En los conciertos suelo utilizar el Lord Dünn-Raven, de 1710, porque creo que tiene una paleta de colores mayor. -Además de este instrumento Mutter tiene en propiedad un Stradivarius Emiliani de 1703-. Los violines tienen su propia personalidad, hablan a través de quien los toca. Éste tiene 301 años, y es muy sensible a los cambios de temperatura. Hace poco, durante un programa de televisión en Nueva York, el aire acondicionado en el estudio estaba tan frío que al violín no le gustó. Los instrumentos como éste son hipersensibles a cualquier tipo de cambio. Es difícil viajar con ellos, pero la relación musical es maravillosa, no puedes vivir sin él. El violín siempre está en perfectas condiciones, es el intérprete quien comete los errores
La violinista Anne Sophie Mutter reconoció una ocasión que era monógama con su Stradivarius, con el que único que mantiene relaciones musicales. Escuchemos como suena en sus prodigiosas manos.