JIRI ANTONIN BENDA

Es curioso como todos sabemos la fecha de nuestro nacimiento pero casi queda en el olvido otra tan señalada y trascendente como es la del bautizo.
No obstante, cuando se leen biografias de personas de siglos pasados muchas veces se desconoce la de su nacimiento pero se sabe a ciencia cierta la del bautizo.
Eso sucede con nuestro músico de hoy, Jiri Antonin Benda, cuyo bautizo tuvo lugar el 30 de Junio de 1722 y que fue un maestro de capilla, violinista y compositor checo.
Se conocen alrededor de una docena de óperas compuestas por Benda, aunque nosotros lo vamos a recordar con su concierto para clave y orquesta.

OTRO ATRACTIVO DEL CONCIERTO DEL PRÓXIMO JUEVES

El próximo mes de Septiembre llegará a las pantallas de los cines una gran super producción basada en la mítica figura de Hércules.
La banda sonora de esta película ha sido compuesta por Fernando Velazquez y en estos días se está terminando su grabación en los estudios Abbey Road de Londres con la afamada Orquesta Philarmonia.
Si bien su interpretación no figura en el programa, el Diario ABC de Sevilla en su publicación de hoy, informa que tendremos la primicia mundial de escuchar esta banda sonora.
Esperemos que la información de ABC sea mas fiable que la fecha del concierto ya que de forma repetida insiste en que tendrá lugar el miercoles, cuando es obvio que la fecha correcta es JUEVES DIA 3 DE JULIO.

CONCIERTO DESDE SARAJEVO

Justo cuando se cumplen 100 años del atentado de Sarajevo contra el archiduque Francisco Fernando de Austria y su esposa, considerado el detonante del inicio de la Gran Guerra, la Orquesta Filarmónica de Viena junto con el Coro del Teatro Nacional de Sarajevo ofrece un concierto en Vijécnica, la mítica biblioteca muy cercana al lugar donde se produjo el asesinato del archiduque.
El enlace para ver este concierto PULSANDO AQUÍ, estará disponible en la web de RTVE hasta el 5 de Julio.

MENU PARA NUESTRA COPA DE DESPEDIDA

Le hemos dado muchas vueltas para decidirnos a la hora de elegir lo que se servirá sobre la mesa alrededor de la cual efectuaremos nuestro "Hasta pronto".
Hemos tenido en consideración factores como la hora en que se producirá, hábitos de la mayoría y  huyendo de frituras y abono de bebidas que luego no llegan a consumirse y que se incluyen en un menú con precio cerrado.
Por tanto hemos tomado la decisión de elegir sobre la carta del Bodegón con platos para compartir y luego efectuar un prorrateo sobre el costo total de la factura.
Pensamos que es lo mas conveniente para nuestros intereses y confiamos no equivocarnos.
Los platos serán los siguientes:
1) Surtido Ibérico de jamón bellota certificado, chorizo, salchichón y queso extraviejo -
2) Croquetas del Bodegón
3) Tomate aliñado con melva.
4) Carne mechada sobre trozos de pan con salsa de Mojo Picón.
5) POSTRE: Mini pastelitos surtidos.

¿COMO Y DONDE DESPEDIMOS EL CURSO?

El próximo día 3 de Junio, con la celebración del concierto de clausura de la Universidad, se producirá la situación inevitable pero a la que nos resistimos, como es la despedida de muchos de nosotros hasta el mes de Septiembre en que volveremos a encontrarnos.
Se producirá la égida a muy distintos lugares de los que esperamos tener reseñas, y no solo de Pechón y Águilas si bien el pasado año nos llegaron hasta de San Petersburgo.
Lógicamente, esta situación de despedida no se puede situar en la puerta del Teatro de la Maestranza rodeados de bullicio, sino que precisa de la calma y solemnidad propia del momento y lo requerido por todos nosotros.
Por tanto, todos los que estamos apuntados a ello, nos reuniremos a tomar una "penultima" copa en el Bodegón Torre del Oro, en la calle Santander, a un paso del Teatro y bajo la Pérgola que nos ha acogido y refrescado estos últimos años.

SAN PEDRO Y SAN PABLO

Seguro que todos los de nuestra generación recuerdan cuando el día 29 de Junio, era día festivo en "toda" España, si bien hay que recordar que en aquella época solo había una España.
El motivo no era para menos, ya que la Festividad de San Pedro y San Pablo es una de las mayores celebraciones religiosas tanto para los católicos como para los ortodoxos y el santoral católico lo sigue clasificando como un día de solemnidad.
Además de todas estas circunstancias, uno de nuestros queridos compañeros, Pedro Contreras, celebra su onomástica y desde aquí le deseamos tanto a él como a Loli y toda su magnífica familia un Feliz Día.
Como sabemos que en el pasado concierto de José Carlos Carmona se emocionó con el sonido del cello que tenía practicamente junto a él. ¿Que tal si le dedicamos algo de este extraordinario instrumento que es el que produce los sonidos mas parecidos a la voz humana?

KATHERINE HEPBURN

Hoy se cumplen 11 años del fallecimiento de Katherine Hepburn, a la edad de 97 años.
Es considerada por el Instituto de Cine Americano como la mayor estrella femenina de la historia de Hollywood, que es tanto como decir de todo el cine mundial.
Permanecio activa hasta su vejez, interpretando su último personaje a la edad de 87 años.
Hepburn  rechazó la maquinaria publicitaria de Hollywood, y se negó a cumplir con las expectativas de la sociedad de las mujeres. Era franca, perentoria, atlética, y vestía pantalones antes de que estuviera de moda en las mujeres.
La recordamos a través de este montaje de RTVE emitido en el momento de su fallecimiento.

Katherine Hepburn

ANNE SOPHIE MUTTER

El 29 de Junio de 1963 nace la virtuosa violinista alemana Anne Sohpie Mutter.
A los trece años de edad el director Herbert von Karajan la invitó a tocar con la Orquesta Filarmónica de Berlín.
Más adelante, en 1977, hizo su debut en el Festival de Salzburgo con la English Chamber Orchestra bajo la dirección de Daniel Barenboim.
A la edad de quince años, Anne-Sophie Mutter realizó su primera grabación de los conciertos para violín K.216 y K.219 de Wolfgang Amadeus Mozart nuevamente con Karajan y la Orquesta Filarmónica de Berlín. Ese mismo año se le concedió la distinción de Artista del Año.
Es dificil elegir algo entre el amplio catálogo de las interpretaciones de Anne Sophie Mutter. Proponemos una reciente grabación, del año 2012 de la Fantasía sobre Carmen de Sarasate, donde podemos observar su extraordinario virtuosismo.

RAMÓN ROLDÁN SABINAN Y SU REQUIEM

Momento de la entrega de la partitura

Ramón Roman Sabinan es catedrático de composición en el Conservatorio de Málaga y autor de una cantidad ingente de composiciones musicales que incluyen todo tipo de generos, tanto de conciertos, sinfónicos como corales u música religiosa.
Ha obtenido cantidad de premios, incluso a nivel internacional y su música se ha escuchado en grandes Auditorios, donde también ha actuado como director, como en el propio Auditorio Nacional con los Coros Nacionales de España.
Ha compuesto música para adaptar a composiciones de Antonio Machado y de García Lorca por encargo de la Junta de Andalucía.
Por todo esto, cobra una especial significación que al termino del concierto del pasado jueves, regalara a José Carlos Carmona la partitura de su obra mas reciente: Un Requiem, que será estrenada presumiblemente coincidiendo por la Semana Santa del próximo año.

JOSE CARLOS CARMONA. DIRECTOR DE ORQUESTA

Hemos de reconocer nuestro desconocimiento de las características y circunstancias de la Orquesta Sinfónica Hispalense, básicamente en cuanto a financiación y que en algún momento preguntaremos a su director, fundador y "alma mater" José Carlos Carmona.
Lo que sí sabemos, sin ningún genero de duda, es que sus actuaciones se cuentan por éxitos y lo que es mas importante: abordando composiciones comprometidas en las que es fundamental la intervención del Coro de nuestra Universidad.
Desconocemos asimismo la futura repercusión que en tales colaboraciones pueda tener el hecho de que José Carlos Carmona pudiera dejar la dirección del Coro.
Junto a esas interpretaciones comprometidas y poco conocidas, se mezclan otras que también lo son por todo lo contrario, como sucedío en el programa del pasado jueves.

Macarena Martinez en una imagen, obra de Mento, a quien trae a la mente la de Stabat Mater

Son conocidas sobradamente las Cuatro Estaciones de Vivaldi y evidentemente al escucharlas surgen inmediatamente las comparaciones.
Pues bien, podemos decir que quedamos absolutamente impresionados con la maestría de la violinista Macarena Martinez, profesora de nuestro Conservatorio y con un amplio curriculum en colaboración con orquestas de la talla de la Joven Orquesta Mahler y otras muchas a nivel internacional. Su interpretación de la obra de Vivaldi colmó todas nuestras expectativas.

Magnífico como siempre el coro de nuestra Universidad, así como los solitas María Jesús Pacheco, Jerónimo Luna y de forma especial y significativa la soprano Rocío de Frutos.

NECROLÓGICA

José Carmelo, Soledad y Mª Dolores.

Aunque hace mucho que no frecuenta nuestras habituales convivencias por haber cambiado sus circunstancias y realidad  personal, seguro que todos recordamos a nuestra compañera Mª Dolores Moreno Retamino.
A través de ella, llegaron a La Décima y se incorporaron de forma admirable su hermana Soledad y el marido de esta última: José Carmelo Martinez Reinoso.
José Carmelo y Soledad vivían fuera de Sevilla y ante la dificultad que les representaba desplazarse a nuestros actos, dejaron de acudir a ellos aunque siempre han tenido las puertas abiertas y nos manifestaban, cuando nos los encontrábamos, sus muestras de cariño hacia todos nosotros.
Ayer, nos encontramos casualmente con María Dolores y al preguntarle por hermana y cuñado, nos enteramos que Soledad falleció hace 15 dias.
El próximo lunes, día 30 se celebra un funeral por el eterno descanso de su alma en la Iglesia de la Magdalena a las 20,45h al que seguro que muchos de nosotros acudiremos.

JOSÉ ITURBI

El 28 de Junio 1980 fallece en Los Angeles, José Iturbi pianista, compositor y director de orquesta español, nacido en Valencia en 1895.
Su fama se internacionalizó con su presentación en 1929 en los Estados Unidos, donde decidió afincarse y consagrarse como director de orquesta.
La Orquesta Iturbi, que él mismo fundó, la Filarmónica de Nueva York, la Orquesta de Filadelfia, la Orquesta Sinfónica de Chicago y la Orquesta Filarmónica de Rochester son algunas de las agrupaciones que tuvo a su cargo.
En 1942, amplió su trayectoria musical al ser reclamado por la productora Metro Goldwyn Mayer como pianista de comedias musicales. Así se inició la carrera cinematográfica de Iturbi, que se prolongaría durante siete películas y cinco años. Sin embargo, a fines de la década de los 40, Valencia lo reclamó para apoyar el ascenso de la Orquesta Municipal de Valencia. La colaboración del maestro fue decisiva en la confirmación de esta agrupación como una de las más importantes orquestas sinfónicas del panorama musical español e internacional.
Seguro que muchos aficionados al cine recuerdan sus apariciones en películas como Levando Anclas.

CONCIERTO EN EL CASTILLO A LA LUZ DE LA LUNA

Acaba de aparecer el Cartel Anunciador del Concierto a la Luz de la Luna que tendrá lugar en el Castillo de Águilas, y más concretamente en la zona de la Batería de San Pedro.
El concierto se repetirá en vista del éxito de ocasiones anteriores en los días 4 y 5 de Agosto.
Simplemente el estar allí y contemplar de noche la Bahía de Levante, con el Pico de L'Aguilica al fondo  ya es un gozo para los sentidos y si además es escuchando música de Gershwin, Bernstein, Mancini, Glen Miller junto otros clásicos, la experiencia se convierte en inolvidable.
Logicamente, el recinto es muy reducido y practicamente se completa con los abonados a la temporada de conciertos, pero estamos seguros de que si algún compañero de La Décima decide acudir a este verdadero acontecimiento y se lo indica a Pascual, él hará valer su "aguileñismo"  para obtener vuestras entradas, siempre que lo digáis con suficiente antelación.
¿Os animáis?

ANNA MOFFO

El 27 de Junio de 1932 nace en Penssylvania Ana Moffo una soprano lírica-ligera estadounidense, hija de padres italianos famosa durante los años 1960.
Moffo fue muy admirada por la pureza de su voz y su belleza física, granjeándose el sobrenombre de "la bellissima".
Después de graduarse en la escuela secundaria, Moffo recibió una oferta para ir a Hollywood para hacer cine, pero no aceptó por su intención de convertirse en monja.
Sin embargo, obtuvo una beca del Instituto de música Curtis, y se orientó hacia la lírica.
El apelativo de "la bellissia" no era en balde pues durante varios años fue elegida como una de las 10 mujeres mas bellas de Italia.
En este "Sempre Libera" de La Traviata podemos apreciar tanto su voz como su belleza física.

CLAUDIO ABBADO

El 26 de Junio de 1933 nace en Bolonia Claudio Abbado, considerado uno de los grandes del podio orquestal y lírico de la posguerra.
Junto a Ricardo Mutti  está considerado uno de los sucesores de la tradición italiana encarnada por
Arturo Toscanini.
Nosotros, a título personal recordamos además su extraordinaria amabilidad en unas pocas palabras que cruzamos con motivo de su última aparición en Sevilla, hace varias navidades, dirigiendo a la Orquesta Simón Bolivar.
Sucedió a Karajan al frente de la Orquesta Sinfónica de Berlín, puesto que abandonó en el año 2000 al detectársele un cancer de estomago.
Hace seis meses que nos dejó y es evidente que "Nadie olvidará a Claudio Abbado" como indica el diario El Mundo en un artículo publicado ayer.
Ofrecemos un impresionante momento al término del Requiem de Mozart y el concierto homenaje dirigido por Barenboim pocos dias después de su muerte.

FERNANDO VELAZQUEZ. CLASE MAGISTRAL

Tal como hemos venido informando, el Cicus anuncia la Clase Magistral que impartirá el compositor Fernando Velazquez con el título de MUSICA Y PRODUCCIÓN EN EL MUNDO DEL CINE.
La Clase se impartirá en el salón de actos del CICUS, el lunes día 30 a las 18h
"Como aperitivo al concierto de Clausura, dedicado a la Música en el cine y que tendrá lugar el 3 de julio una vez más en el Teatro de la Maestranza, contamos días antes con el propio director Fernando Velázquez –compositor de bandas sonoras de películas tales como 8 Apellidos Vascos, Lo imposible, Lope–, quien impartirá en el CICUS la Masterclass “La música en la producción cinematográfica”, en la que abordará cuestiones de interés para profanos y expertos sobre el papel que juega la composición musical en la producción cinematográfica y la dimensión del trabajo en común entre compositor, director, productor y demás profesionales del sector. Estará acompañado por José María Benítez, fundador y gerente de Quartet Records."

A PROPÓSITO DEL CONCIERTO DE MAÑANA

Es evidente que José Carlos Carmona ha elegido para finalizar el curso un programa realmente excepcional.
El Magnificat de Pergolesi que se podrá escuchar es solo una muestra de ello.
Nuestro consejo es que, quien pueda, no se pierda este concierto para el que nos llama la atención que no se haya podido obtener ningún tipo de subvención.
No obstante, el precio de la entrada para cubrir los gastos elementales es totalmente simbólico.
Seguro que al propio director y organizador le cuesta dinero a título personal, como estamos seguros que sucedería el pasado año con el Cármina Burana, donde se dejó a criterio de los asistentes que dejaran una aportación económica acorde con lo que les agradara el concierto.
Nos gustaría conocer el resultado de esa experiencia que funciona muy bien en algunos paises del norte de Europa pero que dudamos del resultado en nuestra ciudad, al menos en el ámbito de la música de tradición culta.

¡Eso es amor a la música y dedicación!

GEORG PHILIPP TELEMANN

El 25 de Junio de 1767 fallece en Hamburgo a la edad de 86 años, Georg Phillipp Telemann, compositor barroco alemán, aunque su obra también tuvo características de principios del clasicismo.
Está considerado el compositor más prolífico de la historia de la música.
Autodidacta en música, estudió leyes en la Universidad de Leipzig. Fue contemporáneo de Johann Sebastian Bach y de Georg Friedrich Händel.
Tan prolífico que nunca fue capaz de contar el número de sus composiciones, viajó mucho, absorbiendo diferentes estudios musicales e incorporándolos a sus propias composiciones.
Consiguió una serie de cargos importantes, culminando con el de director de música de las cinco iglesias más grandes de Hamburgo, desde 1720 hasta su muerte, en 1767. Le sucedió su ahijado Carl Philipp Emanuel Bach.
Ofrecemos el Adagio de su concierto para trompeta y órgano.

MAGNÍFICO CONCIERTO PARA EL DÍA 26.

José Carlos Carmona es el director de la Orquesta Sinfónica Hispalense y de la Coral de la Universidad y el próximo jueves día 26 a las 21h dirige un extraordinario concierto, según mensaje que él mismo nos hace llegar:

Queridos amigos:

Llega mi último concierto del curso y tendrá lugar en la Iglesia de San Alberto (Padres Filipenses) calle Estrella entre la Alfalfa y Mateos Gago.

Este concierto está orientado por el espiritu del solsticio porque vamos a interpretar con la orquesta "La Primavera" y "El verano" de Vivaldi mas tres obras del Barroco Italiano con coro y orquesta:

Credo de Vivaldi

Magnificat de Pergolesi

Stabat Matger de Bononcini.

Esta última, desde mi punto de vista, es la joya oculta que quiero mostrar al pñúblico que asista a este concierto para el que será una absoluta novedad.

Canta como solista mi mujer, la soprano Rocío de Frutos.

Resulta, además, que puede que sea mi último concierto con el Coro de la Universidad de Sevilla porque, tras 18 años de dirigirlo, están pensando en cambiar el Director.

Os animo a acompañarme en esta fecha tan singular y en este concierto tan emotivo y bello.

Como no hemos conseguido subvencion, la entrada costara € 5,.

Un abrazo.

MÁS SOBRE LOS ÚLTIMOS DE FILIPINAS.

La bandera, que muy pronto muchos de nosotros jurarán y otros renovaremos el juramento, ondeando sobre  la Iglesia de Baler.

Publicamos nota que nos remite nuestro compañero Miguel Simón, quien obviamente conoce mucho del tema reseñado hoy mismo en el Blog.

Me ha emocionado ver en el blog comentar sobre el sitio de Baler. 
Es una historia muy querida por mi, pues hace pocos años di varias conferencias sobre el tema y -principalmente- sobre el Capitán Vigíl de Quiñones, médico de la guarnición, un gran héroe, descubridor del tratamiento sobre el beri-beri y andaluz de Marbella, con una gran historia posterior en las campañas españolas en Marruecos (no murió en Annual por días). 
Ya sabes que el Hospital militar de Sevilla llevaba su nombre y "algunos analfabetos" de la Junta pertenecientes a determinado partido político, quieren que el nuevo hospital (si alguna vez acaban de "modernizar" el militar) ya no lleve el nombre de ese glorioso andaluz, pese a no haber participado en nada que tenga que ver con lo que llaman "memoria histórica", pues falleció antes de la guerra civil de 1936.
Otra persona singular en la defensa, fue el mando de la misma; el Capitán Saturnino Martín Cerezo, extremeño de Miajadas, que murió en 1945. Su vida y la defensa día a día de la posición, así como las peripecias de la evacuación para regresar a España, fueron épicas. ¡Y al Paz! Miguel

LOS ÚLTIMOS DE FILIPINAS

En estos días se cumplen 115 años del final de una de las mas gloriosas resistencias del ejercito español que durante once meses resistió un asedio en el interior de la iglesia de Baler.
Lamentablemente, su heroica resistencia no tuvo una respuesta igualmente digna por parte de los políticos de la época, de forma que se enteraron de que España había abandonado definitivamente Filipinas, a través del periódico El Imparcial y sin que llegaran los refuerzos esperados durante casi un año.
El diario ABC está publicando un amplio documento sobre aquella página de nuestra historia y en concreto de los que pasaron a llamarse Los Últimos de Filipinas.
A pesar de todo, en aquella época se hacía una guerra de caballeros y los supervivientes pudieron regresar con vida a su Patria, como refleja la imagen de su llegada al puerto de Barcelona.
Para leer el interesante artículo PULSAR AQUÍ

HUGO DISTLER

El 24 de Junio de 1908 nace en Nuremberg Hugo Distler-
"Sufriendo el horror de la guerra y ante la persecución y desaparición de muchos de sus compañeros y amigos, ataques aéreos, presiones en su trabajo y la obligación de enrolarse en las filas de la Wehrmacht (ejército alemán) decide suicidarse inhalando gas en Berlín a la edad de 34 años. 
Distler es el representante más importante del espíritu renovador de la música evangélica luterana posterior a 1920. Sus propósitos e ideales son claramente reflejados en su música, a pesar de que busca un nivel técnico de interpretación sencillo. El nivel artístico que alcanza es sin embargo muy alto. Su música vocal se orienta y adapta a las posibilidades de la la voz humana."
Un ejemplo de ello lo podemos verificar en este que fue su última trabajo, pocos meses antes de su muerte.

MAS SOBRE LA EXPO DEL 29

Quizás no hayan bastado las lineas que pusimos previamente para describir el magnífico día que pasamos los que tuvimos ocasión de asistir a la Visita Teatralizada.
A lo largo de todo el recorrido nos fuimos acordando de los compañeros que habían quedado en lista de espera, como Rosa María y María Manzano, Manuel Jesús Cansino, Menchu Vela y otros muchos que no llegaron a inscribirse al ser evidente que no había invitaciones para más.
Lamentamos extraordinariamente dicha circunstancia pues si algo nos caracteriza es el deseo de compartirlo todo con todos.
En los próximos días vamos a ir ya ultimando detalles, para evitar prisas de última hora, de lo que queremos sea un día de fiesta como es el acto tan solemne que celebraremos de la Jura de Bandera.
De todo esto iremos ofreciendo apuntes de lo que estamos seguros que será  otro gran momento de La Décima.
No obstante, todavía no nos despedimos. Nos faltan todavía algunos buenos momentos que compartir antes de la égida a las playas.

VISITA TEATRALIZADA A LOS PABELLONES DE LA EXPO 29

Pensamos que ha sido un extraordinario acierto por parte de nuestro Ayuntamiento celebrar de este modo el centenario del Parque de María Luisa y que ha servido para que muchos de nosotros  descubriéramos rincones de nuestra preciosa ciudad que hasta el momento nos habían pasado inadvertidos.

Cuando íbamos camino de nuestro punto de encuentro tuvimos ocasión de servir de cicerones de un matrimonio francés que nos hicieron algunas preguntas y nos expresaron su sorpresa al haberse encontrado con un Parque de tal belleza. ¡Lástima que no pudiéramos invitarlos a nuestra visita!

Fue un magnífico paseo al mismo tiempo que tuvimos ocasión de visitar pabellones que hasta este momento no habíamos tenido ocasión de hacerlo y al que se sumó la excelente temperatura de la que ayer disfrutamos.

Los actores que teatralizaron la visita demostraron una gran profesionalidad con una simpatía desbordante cuando el caso lo requería y que ayudaron a que el recorrido de dos horas se hiciera extraordinariamente ameno.

No obstante, no sería sincero por nuestra parte si no señalamos algunos aspectos que al mismo tiempo puedan servir de mejora para otras ocasiones, como la actitud por parte del personal del Pabellón de Portugal que mostraron poca cordialidad, en contra de lo que es habitual en el pueblo portugués.

Asimismo, y salvo alguna excepción, los pabellones que se visitaban en su interior se limitaban a un pequeño espacio, prácticamente el patio de entrada y que daba tiempo no obstante, por citar un ejemplo,  para en una decoración árabe como en el Pabellón de Marruecos ocupara casi todo el espacio de una pared un mueble de estilo castellano y otros elementos absolutamente inapropiados.

Son detalles que no suponen un desembolso económico, sino solamente de tener sentido de la estética.

VISITA PABELLONES DE LA EXPO DEL 29

A modo de adelanto y entretanto procedemos al revelado de las fotos, ofrecemos esta Foto de Familia, al termino de nuestro paseo, y delante del Pabellón de Argentina, antiguo Instituto Murillo, donde seguro que algunas de nuestras compañeras cursaron sus estudios.
Estad atentos al Blog.

EUMIR DEODATO

El 22 de Junio de 1943 (hoy cumple 71 años) nace en Rio de Janeiro Eumir Deodato,  músico productor y compositor de arreglos basados principalmente en el jazz, pero conocido por su diseño y composiciones eclécticas de la unión de diversos géneros musicales, como el rock y la música de orquesta.
Principalmente, sus temas pueden considerarse pop jazz.
Su éxito como artista original se dio en los años 70 y desde entonces ha producido más de 500 álbumes, y arreglista instrumental para artistas como Frank Sinatra y Vinícius de Moraes.
Escuchamos una muy personal adaptación de Asi habló Zaratrusta.

NIKOLAI RIMSKI KORSAKOV

El 21 de Junio de 1908 fallece Nikolái Andréyevich Rimski‑Kórsakov compositor, director de orquesta y pedagogo ruso miembro del grupo de compositores conocido como Los Cinco.
Considerado un maestro de la orquestación, sus obras orquestales más conocidas —el Capricho español, la Obertura de la gran Pascua rusa y la suite sinfónica Scheherezade— son valoradas entre las principales del repertorio de música clásica, así como las suites y fragmentos de alguna de sus quince óperas.
Sugerimos la escucha de su magnífico Capricho Español, dirigido por Zubin Mehta.

VISITA TEATRALIZADA PABELLONES EXPO 29

Ya ha quedado determinada la lista definitiva de asistentes a la Visita Teatralizada que tenemos concertada para mañana sábado día 21.
Recordamos que tenemos que estar todos en el Pabellón de Portugal a las 18,45h para que nos de tiempo a distribuiros las invitaciones y el material del que disponemos, puesto que la salida se efectuará a las 19h
Aquellos que tenéis invitación, hasta un total de 32, son los que aparecen sombreados en amarillo.
CONSULTAR EL LISTADO DEFINITIVO AQUÍ.
Aunque entendemos que no es necesario, queremos hacer notar que las asignaciones se han efectuado siguiendo de forma escrupulosa el orden de inscripción a través del formulario ofrecido en su momento y que el día y la hora de inscripción figura detalladamente en la relación.
Una vez más insistimos en la conveniencia de consultar el Blog de forma regular y repetida para evitar falta de información.

FEDERICO CHUECA

El 20 de Junio de 1908 fallece en Madrid a la edad de 62 años Federico Chueca , compositor español autor de La Gran Vía, Agua Azucarilos y Aguardiente, La alegría de la huerta y tantas otras grandes zarzuelas.
Chueca es uno de los máximos representantes del género chico (zarzuela). Su irregular formación académica en lo musical queda eclipsada por su gran talento, intuición y gracia para la melodía y el ritmo.
Prueba de ello es este Chotis del Elisedo de La Gran Vía.

CONCIERTO VISPERA DEL CORPUS

Los que ayer nos acercamos a la Plaza de San Francisco para disfrutar del tradicional concierto de Visperas del Corpus, tuvimos la sorpresa de encontrarnos con nuestro amigo Luciano Miotto, estrella de Sevilla de Ópera, interpretando entre otras cosas, este Viva Sevilla.
Genial Luciano como siempre.

CORPUS CHRISTI

Hay onomásticas que pueden pasar desapercibidas en el santoral salvo para personas muy cercanas al homenajeado.
El asunto se complica aún más cuando según el calendario, es el próximo domingo cuando se celebra el día del Corpus Christi.
No obstante, para los sevillanos es difícil desvincular este jueves de una de nuestras fiestas mas emblemáticas.
Es por todo ello, por lo que hoy queremos felicitar a nuestra amiga Mento.
Resultaría redundante repetir cuanto dijimos hace unos días con motivo de su aniversario a una compañera que goza del máximo cariño de todos nosotros.
Así pues, te deseamos, querida Amiga un feliz día.

BONITA HISTORIA DE NUESTRO REY.

Nuestro compañero Miguel Simón quiere compartir con todos esta foto, con su historia.

Tengo una fotografía histórica en mi poder y HOY ES UN DÍA APROPIADO PARA ENVIARTELA.

Se trata (según la carta en mi poder de la Secretaria Particular del Rey Juan Carlos I, en el año 1982 que me la envió con la dedicatoria), de la primera fotografía que dedicó el entonces Príncipe Felipe.
LA REALIZACIÓN DE LA FOTOGRAFÍA FUE EL DIA 4 DE OCTUBRE DE 1979 y tiene adjunta una gran anécdota
Dicho día asistieron el Rey y el Príncipe a la zona de Almería (Mojacar), para presenciar el Ejercicio Conjunto-Combinado hispano-americano "Crisex 79".
Yo estaba a cargo de la logística "real" de dicho ejercicio, que mandaban los Generales Saavedra (español) y Galbin (americano) y tenia también a mi cargo la seguridad de la zona donde estaban el Rey y el Cuartel General del Ejercicio.
Disponía entre muchos medios, de un grupo de perros (pastores alemanes) de la Compañía de Policía Militar nº 2, de la DIMZ. "Guzmán el Bueno" nº 2, entre ellos mi perro particular "Bory" que es el que figura en la fotografía.
En el momento de bajar el Príncipe de un helicóptero que lo traía desde el Palacio de la Zarzuela, mi perro se lanzó hacia él y todos temimos lo peor. Al pararse, lo empezó a oler detenidamente -como se observa en la foto- y el Príncipe no se inmutó ). 
Me explicó después que mi perro se había comportado así porque antes de salir desde Madrid para la zona, había tenido en brazos a una perrita suya que estaba en celo, que mi perro lo habia "olido" y que estaba acostumbrado a tener perros, por lo que no le asustó la actitud hacia él.
Como sucedió, te lo cuento.

Y POR SUPUESTO.......... YESTERDAY

Cuando ayer recordábamos a Paul McCartney con motivo de su cumpleaños, nos decantamos por la canción Michelle por una serie de circunstancias de índole personal en ese momento y resistiéndonos a poner otra de nuestras canciones preferidas de su gran creación musical, Yesterday.
Ante el comentario de nuestra amiga Concha Colado y otros recibidos por otros medios, hemos pensado en repetir con los mismos pianistas, que figuran entre nuestros favoritos: Ronnie Aldrich en este caso acompañado por la Orquesta Sinfónica de Londres, y Beegie Adair en versión Trio de Jazz.
¿Michelle o Yesterday?. ¿Por qué no ambas?

ALESSANDRO MARCELLO

El 19 de Junio de 1747 fallece en Venecia, Alessandro Marcello noble y diletante (conocedor o aficionado a las artes) italiano que se interesó por diversas áreas, como la poesía, filosofía, matemáticas y, quizás en la que fue más notable, en música. Fue coetaneo de Antonio Vivaldi y aunque sus obras se tocan con escasa frecuencia, hemos pensado que todos nuestros lectores deberían conocer la belleza de sus composiciones, como por ejemplo este concierto para oboe y orquesta y quien ya lo conozca, recrearse de nuevo con él.

PAUL MCCARTNEY

El 18 de Junio de 1942, nace en Liverpool Paul Mccartney  (Hoy por tanto cumple 72 años), un músico multi instrumentista, empresario, cantante, compositor, productor musical, pintor y activista pro-derechos de los animales.El medio británico BBC News nombró a McCartney el «mayor compositor del milenio» y citó la canción de los Beatles «Yesterday» como la canción más versionada en la historia de la música, grabada por más de 2200 artistas.
No obstante, nosotros en estos momentos queremos homenajearlo con otra de sus mas populares composiciones: Michelle en la interpretación de uno de los pianistas que seguro marcaron un hito en la vida musical de muchos de nosotros, amantes de la belleza: Ronny Aldrich y otra mas reciente, con marcado acento jazzistico con piano solo de Beegie Adair.
Belleza en estado puro.

CONOCE LOS EJERCITOS A TRAVÉS DE SU MÚSICA

Como asiduos asistentes a los distintos actos programados por la Cátedra General Castaños, tenemos la oportunidad de escuchar con regularidad el "Sonido Soria 9" a través de la Unidad de Música del Cuartel General de Fuerza Terrestre.
Es por este motivo, y ver el entusiasmo que siempre provocan sus interpretaciones,  por lo que hemos pensado ofrecer la primera parte del concierto programado en Los Conciertos de la 2, que nos den una muestra de la música de los distintos ejércitos, con composiciones tanto propiamente militar como de Zarzuelas.
 ENLACE ELIMINADO POR RTVE. 

PACO CABALLERO

Paco junto a su sobrina Valme, pregonera de la Romería de Valme el pasado mes de Mayo en Capitanía.

Nuestro amigo Paco Caballero fue objeto en el día de ayer del implante de un marcapasos cardíaco, solamente a efectos preventivos y estando ya programado desde hace meses.
Se encuentra en perfecto estado y está previsto que mañana reciba el alta hospitalaria.
Conociendo el estado físico y el amor al deporte de Paco, no nos extraña en absoluto su intención de incorporarse inmediatamente a las actividades de La Décima, incluso para el próximo sábado en la Visita Teatralizada al Parque de Marís Luisa que tenemos programada.

No concebimos ninguna actividad sin la siempre animosa presencia de nuestro amigo.

CONCIERTO DE VERANO DESDE SCHONBRUNN

Si bien es posible que nosotros incurramos en un error y nos haya pasado desapercibido, nuestra televisión ha ignorado la retransmisión del Concierto de Verano desde los jardines de Schonbrunn que se celebró el pasado 29 de Mayo, bajo la batuta de Cristoph Eschenbach dirigiendo a la Filarmónica de Viena y que fué retransmitido para casi todo el mundo.
Aunque suponemos que nos será ofrecido en algún momento y perdiendo la magia de la retransmisión directa, los que deseeis deleitaros con el concierto desde un marco tan inigualable, con un repertorio de Berlioz, Liszt y Strauss, aqui teneis la oportunidad para ello.
Hay acontecimientos musicales de importancia mundial mas allá del Concierto de Año Nuevo.
Por cierto, el próximo año lo dirigirá Zubin Mehta.

IGOR STRAVINSKI

El 17 de Junio de 1882 nace en Oranienbaum (hoy Lomonosov)  Igor Stravinski, compositor y director de orquesta ruso, uno de los músicos más importantes y trascendentes del siglo XX. Su larga existencia —murió cuando iba a cumplir los 89 años— le permitió conocer gran variedad de corrientes musicales.
Es conocido mundialmente sobre todo por tres obras de uno de sus períodos iniciales —el llamado período ruso—: El pájaro de fuego (L'Oiseau de feu, 1910), Petrushka (1911) y La consagración de la primavera (Le sacre du printemps, 1913). Para muchos, estos ballets clásicos, atrevidos e innovadores, prácticamente reinventaron el género.
Aquí podemos verlo, a la edad de 82 años, dirigiendo él personalmente su Pajaro de Fuego.

ACTUALIZACIÓN DE RELACIÓN DE ASISTENTES

Habiéndose producido una baja entre los compañeros que tenían asignada invitación, hemos procedido a actualizar la relación de asistentes a la Visita Teatralizada, que aparecen sombreados en amarillo, permaneciendo el resto en lista de espera.
Recordamos que el mismo día 21 a las 9h publicaremos la lista definitiva.
PARA VER LISTA ACTUALIZADA PULSAR AQUÍ

VISITA PABELLONES DE LA EXPO 29

Nos han informado por parte de los Organizadores que la salida la efectuaremos en el Pabellón de Portugal.
A pesar de nuestros ruegos, nos ha sido imposible conseguir mas entradas de las 32 que nos asignaron, inicialmente, dado que la capacidad del trenecillo es de 40 personas y las ocho restantes ya estaban repartidas a título individual.
Con el fin de que os podamos dar a todos las entradas, pasaportes y documentación que obra en nuestro poder la cita es a las siete menos diez.
Recordamos que, por si se produjera una vacante de última hora, el mismo día 21 a las 9h procederemos a publicar de nuevo la lista con los que tienen asignada entrada para la visita, respetando escrupulosamente el orden de inscripción y que aparece en el listado.

CENA CONCIERTO DE CLAUSURA

Con el fin de que los que pensáis haberos inscrito a la Cena podáis verificar vuestra correcta inscripción, PULSANDO AQUÍ podéis ver la lista al momento actual. Junio 16, a las 10h.

VITEZLAVA KAPRALOVA

El 16 de Junio de 1940 fallece en Paris a la edad de 25 años VITEZLAVA KAPRALOVA, compositora y directora checa nacida en Brno (Imperio Austro Hungaro).
A pesar de su fallecimiento a tan corta edad, nos dejó muestras de su talento como con esta composición para piano y violin,  Leyenda, que aquí está interpretada por orquesta de cuerdas.

EDVARD GRIEG

El 15 de Junio de 1843 nace Edvard Grieg,pianista y compositor noruego, considerado uno de los principales representantes del romanticismo en música. La adaptación de temas y canciones del folklore noruego que Grieg realiza en sus obras, es típico de este movimiento artístico, así, además de dar a conocer la cultura de su país al mundo entero, contribuye a crear una identidad nacional, como hicieran Jean Sibelius en Finlandia o Dvorak en Bohemia.
Le recordamos a través del primer movimiento de su concierto para piano, interpretado por Arthur Rubinstein bajo la dirección de un jovencísimo André Previn.

HENRY MANCINI

El 14 de Junio de 1994 fallece en Beverly Hills Henry Mancini, uno de los mas grandes compositores de música para el cine, de forma que muchas de las películas que todos conocemos no serían lo mismo sin su aportación musical.
La lista es interminable, así que nos decidimos por Dos en la carretera y Charada, donde Mancini consigue una música que mezcla muchos ritmos diferentes, desde latinos a música clásica y también bolero, bossa nova,… todo para otorgar ese aire dinámico, de suspense.
En ambos casos, la propia orquesta de Mancini acompaña la voz de Johnny Mathis.

CENA POST CONCIERTO DE CLAUSURA

Recordamos a todos los interesados que a la vista de los que os hayáis inscrito hasta el próximo lunes, día 16, decidiremos sobre los detalles para la celebración de la habitual cena de despedida del curso.

FESTIVIDAD DE SAN ANTONIO DE PADUA

Hoy son muchos compañeros de La Décima los que celebran su Onomástica. A todos ellos: Antonias, Toñi, y Antonios, nuestro deséo de un Feliz Día.

BENNY GOODMAN

El 13 de Junio de 1986 fallece en New York, Benny Goodman, clarinetista y director de orquesta estadounidense de jazz.
Conocido como El rey del swing, es, junto con Glenn Miller y Count Basie, el representante más popular de este estilo jazzístico e iniciador de la llamada era del swing.
Ofrecemos íntegro, un video de su recital en el Tivoli Garden de Copenhague, interpretando junto a su banda muchas conocidas canciones. Swing en estado puro.

VISITA TEATRALIZADA PABELLONES PARQUE DE MARÍA LUISA.

Segíun la información de la que disponemos, la visita que tenemos previsto realizar el próximo dia 21 tendrá una duración entre 100 y 120 minutos  con un recorrido, a bordo de un trenecillo,  por los siguientes puntos del Parque de Mª Luisa: 
PUNTO DE INICIO: Pabellón de Portugal (interior y jardines). (*)
Glorieta de Goya Plaza de España-Puerta de Aragón 
Plaza de América Pabellón de Colombia (fachada)
Pabellón de Marruecos (interior)
Jardín de las Delicias Pabellón de Argentina  (FIN DE LA VISITA)
En cada uno de los puntos de visita actores debidamente caracterizados harán una exposición y/o teatralización adecuada del entorno, indicando curiosidades y/o hechos históricos del lugar en cuestión.
 (*) El punto de inicio está pendiente de confirmar.

TERESA CARREÑO

El 12 de Junio de 1917 fallece en New York, Teresa Carreño pianista, cantante y compositora venezolana. Ha sido denominada por muchos expertos como la pianista más prolífica de América Latina durante los siglos XIX y XX, y una de las pianistas y compositoras más importantes del mundo considerando lo inusual de que una mujer de su época se dedicara a esa profesión.En el otoño de 1863.
Es una verdadera satisfacción traer al Blog una mujer compositora, y lo hacemos con una de sus creaciones pianísticas: Un sueño en el mar.

CENA CONCIERTO DE CLAUSURA

Tal como teníamos anunciado, y creyendo interpretar la voluntad de la mayoría, hemos pensado alargar la noche del Concierto de Clausura del Curso 2013-2014, compartiendo una cena.

Tan pronto tengamos una información aproximada del número de compañeros que asistirán a dicha Cena, acordaremos lugar y menú, aunque pensamos repetir la experiencia de años anteriores.

De todos esos detalles os informaremos oportunamente.

Por el momento, lo que precisamos conocer es el número de interesados, para lo que deberéis cumplimentar ESTE FORMULARIO, no mas tarde del próximo lunes, 16 de Junio.

MENTO VEGA

Un 11 de Junio nace en Almedinilla (Córdoba), nuestra querida compañera Mento Vega y a quien la fortuna, o mejor La Providencia (como ella diría) trajo a Sevilla para regalarnos a todos con su amistad y enriquecernos con ella, de alguien que hace del "servicio a los demás" su verdadera razón de vida.
Seguro que todos nos sumamos para desear a nuestra compañera un feliz día y recordando aquellos viejos programas de la radio de nuestra infancia "Discos Dedicados".
A nuestra querida amiga Mento para que Dios la guarde y proteja todos los dias de su vida, de quienes la queremos, con todo nuestro cariño. ¡O FORTUNA!

VISITA TEATRALIZADA A LOS PABELLONES DE LA EXPO 29

Ante la gran cantidad de soliicitudes en lista de espera, hemos tenido que cerrar el formulario de inscripción. 
Nos produce satisfacción observar que se han inscrito personas seguidoras de nuestro Blog, no adscritas a La Décima y aunque nos hubiese encantado poder admitirlos y enriquecernos con su compañía, lo cierto es que quedan bastante lejos de las entradas que tenemos disponibles, en cuanto al orden de solicitud y que en cualquier caso, como es lógico y seguro que entenderán, se les daría prioridad a miembros de nuestro Grupo.
Podéis ver como queda el listado definitivo PULSANDO AQUÍ.
Los que tenéis asignada entrada, en un número total de 32, aparecen coloreados en amarillo y a continuación los que han quedado fuera, salvo que de aquí al día 21 se produzca alguna otra baja y que cubririamos con los siguientes solicitantes.
En cualquier caso, a primera hora del mismo día 21 volveremos a publicar la lista actualizada, por lo que deberéis estar atentos los que aparecéis en estos momentos a partir del número de orden 33.
Lamentamos no poder atenderos a todos, pero no hemos conseguido mas invitaciones a pesar de haber desplegado todas nuestras dotes de persuación.

RICHARD STRAUSS

El 11 de Junio de 1864 nace en Munich, Richard Strauss destacado compositor y director de orquesta alemán cuya larga trayectoria abarca desde el Romanticismo tardío hasta la mitad del siglo XX. Es conocido particularmente por sus óperas, poemas sinfónicos y Lieder. Strauss, junto con Gustav Mahler, representa el extraordinario florecimiento tardío del Romanticismo germánico después de Richard Wagner.
Para recordarlo en este día se nos ocurren su espectacular Así hablo Zaratrusta, utilizado en la película 2001 Una odiséa del espacio, y una de las sinfonías mas descriptivas jamás compuestas en nuestra opinión: La sinfonía Alpina, en interpretaciones desde los Proms londineses de los años 2009 y 2012 respectivamente.
Para situaros en la Alpina, debéis imaginaros un grupo de excursionistas que salen de noche para subir a una montaña, ven el amanecer, soportan en su ascenso una tormenta, el contacto con la naturaleza, ven el eslendido paisaje desde la cumbre e inician la bajada donde observan el crepúsculo para terminar la jornada cayendo de nuevo la noche.

NUESTRO PÉSAME AL EJERCITO DEL AIRE

El 28 de Enero de 2011 (como pasa el tiempo), tuvimos el privilegio de visitar el Ala 11 y Base Aérea de Morón.
Todos los mandos y oficiales de deshicieron en atenciones hacia La Décima y sin duda aquella visita quedó grabada para siempre en los que tuvimos ocasión de compartir un día entero tanto con ellos como con la Unidad Militar de Emergencia.

Es posible que el propio capitán Fernando Lluna fuese uno de quienes nos atendió e incluso que se tratara del mismo Eurofighter que algunos pilotamos de forma virtual.
Es por todas esas vivencias y cercanías por las que sentimos de forma muy especial el accidente en el que el capitán Fernando Lluna Carrascosa ha perdido la vida.
Queremos trasladar el sentimiento de dolor y el pésame de la familia de La Décima, a la familia del Ejercito del Aire, a quienes Miguel Simón está haciendolo llegar.

Capitán Lluna, Descansa en Paz.

MANUEL DEL PÓPULO VICENTE GARCÍA

El 10 de Junio de 1832 (Algunas fuentes indican el día 9), fallece en París, Manuel del Pópulo Vicente García, conocido simplemente como Manuel García, cantante, compositor, productor de ópera, director de escena y maestro de canto sevillano.
Es uno de los personajes más influyentes de la ópera del siglo XIX, como compositor, tenor predilecto de Gioacchino Rossini y maestro del bel canto.
Constituyó la dinastía más importante de cantantes y profesores de canto del siglo XIX, formada por sus hijos María Malibrán (1808-36), Pauline Viardot-García (1821-1910) y Manuel Patricio Rodríguez García (1805-1906).
Fue bautizado en Sevilla, en la parroquia de Santa María Magdalena. La Sevilla de su infancia carecía de vida operística debido a una prohibición municipal y eclesiástica que pretendía librar a la ciudad de los pecados que el teatro y la ópera podían traer a los ciudadanos. Así que, a los dieciséis años se trasladó a Cádiz. En 1792 debutó en el Teatro de Cádiz con la obra La Tonadilla. En esta ciudad se casó en 1797 con la también cantante Manuela Morales.
Gioachino Rossini lo eligió como tenor principal para el estreno de sus óperas Otello y El Barbero de Sevilla. Las partituras de las dos óperas indican que García tuvo una tesitura de dos octavas desde el la debajo del sistema hasta el si sobreagudo, buenas coloraturas y un buen control de respiración en frases largas. Continuó con su periplo internacional componiendo y representando sus propias óperas, para trasladarse finalmente a Nueva York donde representó varias óperas de composición propia como L'amante artista, asimismo estrenó óperas de Mozart y Rossini inéditas en América.
Como podemos observar, todo un personaje musical sevillano.
Lamentablemente, no disponemos de material sonoro propio ni de su hija, la gran María Malibran, así que ofrecemos un homenaje que hace unos años le realizó Cecilia Bartoli con representaciones en todo el mundo repitiendo el repertorio de la Malibrán.

COLE PORTER

El 9 de Junio de 1891 nace en Santa Mónica (California), Cole Porter reconocido compositor y letrista de música popular estadounidense, autor de más de mil canciones (muchas de ellas, consideradas clásicas) realizadas principalmente para comedias musicales, operetas y películas musicales.
Es dificil elegir una entre sus miles de canciones, y aunque la interpretación no séa especialmente digna de destacar entre otros interpretes, nos inclinamos por este Noche y Día, por ver bailar a Fred Astaire y Ginger Rogers.

FOTOS ACTO DE CLAUSURA

Con la única intención de que pueda servir de recuerdo a todos los que asistieron al Acto de Clausura y especialmente a aquellos que recibieron su beca, estamos publicando una amplia Galeria de Fotos, basicamente de tipo grupal, para que puedan ser descargadas por los que podáis estar interesados.

UN PROGRAMA CON SENTIDO COMÚN

En varias ocasiones nos hemos referido al programa de conciertos que tiene lugar en Águilas en su esplendido y espectacular Auditorio y Palacio de Congresos Infanta Elena, gracias al ímpetu e ilusión de un grupo de amigos que conforman Promusica Águilas.
Se nos anuncia la clausura de la temporada con un concierto dedicado a la música española y a la vista del cartel, no se nos ocurre nada mas representativo que lo que van a escuchar los que tengan la oportunidad para ello.
¿A alguien se le puede ocurrir algo mejor?. Evidentemente faltan cosas que no se pueden encajar en un solo concierto pero es evidente que no sobra absolutamente nada.

Cosas como estas son las que hacen afición a la música clásica.

Nuestra felicitación a los organizadores, lamentando no poder acompañarlos en esa ocasión. ¿Para cuando un viaje de La Décima a Águilas?

NUESTRO CONSEJO ES QUE NO OS LO PERDÁIS.

Foto: Archivo de La Décima

Como hemos informado previamente, el concierto de clausura del Curso Universitario 2013-2014 será dirigido por el joven compositor Fernando Velazquez y se interpretará musica para el cine compuesta por él mismo.
Aunque todavía queda tiempo para ello y muy posiblemente lo recordemos en su momento, recibimos con satisfacción la información de que el día 30 a las 18h en el Salón de Actos del CICUS, Fernando Velazquez impartirá una clase magistral con el sugerente título de: La música en el mundo del cine.
Varios de nosotros acudimos el pasado año y por tanto somos plenamente conscientes al recomendaros la asistencia a dicha clase. Será una gran experiencia que os ayudará a entender en plenitud el concierto de clausura.

VISITA TEATRALIZADA A LOS PABELLONES DE LA EXPO DEL 29

Como todos sabéis, hace algunos dias cerramos el plazo de inscipción para la visita teatralizada que tenemos prevista para el sábado día 21 a las 19h y que se hará a bordo de un trenecillo que saldrá de un pabellón del que nos informarán el día anterior.
Se han producido algunas vacantes, ya que algunas compañeras nos informan que muy posiblemente no podrán estar en Sevilla ese día. Por tanto, abrimos de nuevo la lista de inscripción EN LISTA DE ESPERA,  para poder asignar las entradas que podamos tener disponibles.
Para apuntaros a la Lista de Espera. CUMPLIMENTAD ESTE FORMULARIO.
Os sugerimos os deis prisa si queréis coger alguna entrada que quede vacante, puesto que se asignará por riguroso orden de inscripción y serán muy pocas.

TOMASO ALBINONI

El 8 de Junio de 1671 nace en Venecia Tomaso Albinoni  compositor italiano del Barroco.
En su época fue célebre como compositor de ópera, pero actualmente es conocido sobre todo por su música instrumental, parte de la cual se graba con regularidad. El Adagio en sol menor constituye su obra más difundida pese que en realidad se trata de una obra apócrifa compuesta en el siglo XX por el musicólogo y especialista en su obra Remo Giazotto.

COMPARTIMOS LA ALEGRÍA DE LAS MONJAS DE SAN LEANDRO.

A lo largo de diversas actividades en las que nuestra compañera Gloria Romero  ha puesto todo su entusiasmo y generosidad, con organización de festivales benéficos, ventas de calendarios y todo lo que su inquieta mente le ha dictado, hemos vivido de cerca los problemas de las Monjas de San Leandro para evitar la ruina total del convento, que no lo olvidemos está catalogado con el máximo nivel de protección según el PGOU de Sevilla.
Es por ello, por lo que recibimos con verdadera alegría la noticia de que por fin el Ayuntamiento va a intervenir para su preservación "debido al delicado estado de conservación en que se encuentra", algo que nosotros ya conocíamos desde hace años y todo ello a través de Gloria, a quien también personalmente dirigimos nuestra felicitación.

CLAUSURA CURSO 2013-2014 EN EL AULA

Un error informático ha hecho desaparecer la nota que publicamos previamente y que repetimos en cuanto a su contenido, puesto que las palabras seguro que serán distintas.

Al salón de actos de Psicología se quedó pequeño para albergar un acto tan emotivo como es el de la imposición de becas a los alumnos que han finalizado su enseñanza reglada en el Aula, y que siempre se ven acompañados por familiares que consiguen un ambiente realmente entrañable.
Al éxito de ese acto contribuyó en gran media la perfecta organización con una distribución de los tiempos realmente encomiable, y la intervención de todos los ponentes.
Magnífica la exposición de nuestra Directora con una enumeración de todas las actividades desarrolladas a lo largo del curso y que la memoria llega a olvidar de no ser por ese repaso, que de ir acompañado de imágenes sería aún mucho mas lucido.
Tanto la Sra. Avila como la Vicerrectora de Relaciones Institucionales Dª Mª Teresa García están absolutamente volcadas con el Áula y ello se nota en todas sus intervenciones y actos.
Excelentes asimismo los compañeros que hablaron en el acto e incluso los políticos que se centraron exclusivamente en el papel que desempeñaban en ese momento, y que es digno de aplauso por inusual.

Muchos de nosotros, como es habitual, nos dimos cita para un acto que forma parte de los momentos álgidos del curso.

Esperamos en breve poder ofrecer imágenes del acto en nuestras Galerías.

.............Y LLEGAMOS A BRAHMS

No nos cabe ninguna duda de la extraordinaria evolución experimentada por la Orquesta Sinfónica Conjunta desde su nacimiento, hace ya tres años, a lo largo de los cuales se ha atrevido con la interpretación de compositores de la talla y dificultad de Beethoven, Bruckner y la gran Sinfonía Titán de Gustav Mahler.

Ayer, pensamos que fue un concierto realmente meritorio y tras el ímpetu de la Apertura de Tanhausser, y prestos los ánimos para la segunda parte, tras el Hymnus del profesor Juan A. Pedrosa, aguardamos con verdadera expectación para adentrarnos en esa gran expresión del sinfonismo, como es la Tercera de Brahms.

Brahms es un compositor a quien le gusta ocultar la espiritualidad de su obra  tras un halo de misterio y que mejor muestra que en su tercer movimiento, verdadero monumento al romanticismo y que por muchas veces que la escuchemos no deja de provocarnos repetidos sentimientos de cercanía con el Creador, ya que dudamos que una persona sin Su ayuda e inspiración sea capaz de crear tanta belleza.

Ya el arranque del primer movimiento nos hizo estremecer ante lo que nos esperaba y se vio confirmado de forma absoluta.

Su tercer movimiento permite además el lucimiento de instrumentos solistas, tales como la trompa, sin olvidar las maderas, especialmente los oboes y clarinetes y la interpretación fue digna de cualquier orquesta de renombre.

Digno colofón para una gran temporada. Nuestra enhorabuena a todos los promotores de la idea de la O.S.C., así como a su director Juan García Rodriguez y músicos, de los que lamentablemente desconocemos sus nombres.

Ofrecemos un detalle de lo que expresamos y la sinfonía completa, para quien quiera rememorar ese momento.

ORQUESTA SINFÓNICA CONJUNTA

A modo de adelanto de nuestros comentarios y galería de fotos, ofrecemos esta imagen de algunos de los compañeros a la salida del concierto de anoche.

ARAM KHACHATURIAN

El 6 de Junio de 1903 nace en Tifilis (Georgia), Aram Khachaturian compositor soviético de origen armenio. Jachaturián fue el primer compositor que integró la música moderna y el ballet clásico. Estaba convencido de que el público debía sentir las mismas emociones y sensaciones que los bailarines trataban de transmitir. Jachaturián está considerado como un gran compositor, conocido internacionalmente por su Concierto para piano y orquesta compuesto durante la primera etapa de su carrera, época en la que compuso muchas otras obras que lo hicieron célebre.
No nos resistimos a ofrecer dos de sus composiciones; El tema de amor en forma de Adagio del ballet Spartaco y su famosa Danza del Sable.

GIOVANNI PAISIELLO

El 5 de Junio de 1816 fallece en Napoles, Giovanni Paisiello, compositor clásico de las Dos Sicilias.
Fue el compositor más popular a fines del siglo XVIII. Tuvo varios cargos importantes en la corte de Catalina II de Rusia(en San Petersburgo en 1776), en la deNapoleón Bonaparte (en París en 1802) y en la del rey de Nápoles. Su estilo rítmico y melódico influenció la música de Mozart.1es autor de más de cien óperas, de las cuales por lo menos treinta fueron muy exitosas, como La criada señora, El barbero de Sevilla o La bella molinera. También compuso abundante música religiosa. Mozart lo admiraba.
Logicamente, su Barbero de Sevilla quedó totalmente eclipsado y por el de Rossinni y es dificil encontrar ninguna de sus óperas grabadas, salvo esta Nina, o Loca por Amor, que Cecilia Bartoli rescató del olvido hace unos años, y de la que ofrecemos un fragmento.

¿Y DESPUÉS DEL CONCIERTO DE CLAUSURA ...........QUE?

Foto de árhivo. No es humo sino vapor de agua contra el calor.

Ante las inquietudes que algunos  habéis mostrado y expresado, os tranquilizamos informando que "logicamente", no nos vamos a despedir hasta pasado el verano a la puerta del Teatro de la Maestranza con un simple "hasta la vista".
Como siempre, pretendemos hacer bien las cosas, y a la salida, tenemos previsto exprimir al máximo la penúltima convivencia del curso, compartiendo unas copas.
Es todavía pronto para apuntarse ni informar de planes concretos, pero ya llegará el momento.

FOTOS ANTIGUAS

Seguimos recibiendo (con cuentagotas) fotos de compañeros para elaborar nuestro album infantil-juvenil de La Décima.
Cuando tengamos un mínimo de 20 fotos procederemos a ir publicándolas para comenzar el "juego" de identificar a tan tiernas doncellas y prometedores galanes.
Lógicamente, también podéis aportar fotos en pareja, tan románticos y atrevidos como los de la foto de cabecera.

CLAUSURA CURSO

Recordamos que mañana jueves, a las 18,30h tendrá lugar la Clausura del Curso 2013-21014 del Aula de la Experiencia.

CECILIA BARTOLI

El 4 de Junio de 1966 nace en Roma Cecilia Bartoli, una de las mas grandes mezzosopranos italianas, especializada en obras de Mozart, Rossini, y asimismo obras barrocas de compositores como Vivaldi o Haendel.
"Como mezzosoprano ligera de coloratura, cuenta con un timbre aterciopelado y una técnica acreditadamente impecable, siendo la de mayor relevancia aparecida en Italia desde Giulietta Simionato y una de las cantantes de ópera más populares de los últimos años. Destaca especialmente por su labor de recuperación del repertorio de compositores ignotos o injustamente olvidados, de los castrati italianos como Farinelli o de cantantes antológicas como María Malibrán."
Aquí podemos escucharla en un bello fragmento de la ópera Othelo, de Rossini y que sin duda sirvió de referencia a Verdi para su adaptación de las obras de Shakespeare.

DEFINITIVAMENTE, HOY LE TOCA AL TEATRO

Definitivamente, y a pesar de la falta de coordinación entre los distintos medios involucrados, podemos afirmar sin ningún genero de dudas que HOY TENDRÁ LUGAR LA REPRESENTACIÓN DE LA OBRA DE TEATRO ESCUELA DE MILLONARIOS y mañana es la coral.

Se recomienda que asistáis son suficiente antelación, puesto que la sala suele llenarse.

Por otra parte, y ya que estamos en ello, aprovecharemos para dar el programa de los coros programados para mañana.